Básníci šedesátých let a básníci bardů. kdo jsou "šedesátníci"

Šedesátá léta jsou subkulturou sovětské inteligence, která zachytila především generaci narozenou přibližně v letech 1925 až 1945. historický kontext které formovaly názory „šedesátých let“, byly roky stalinismu, Velká vlastenecká válka a éra „tání“. tento termín poprvé použil v roce 1960 literární kritik Stanislav Rassadin v článku „Šedesátá léta“ (časopis „Mládež“). Hovořil o spisovatelích nové literární generace a jejich čtenářích.

Většina „šedesátníků“ pocházela z inteligence nebo stranického prostředí, které se vytvořilo ve 20. letech. Jejich rodiče byli zpravidla přesvědčenými bolševiky, často účastníky občanská válka. Víra v komunistické ideály byla pro většinu „šedesátníků“ samozřejmá, jejich rodiče zasvětili svůj život boji za tyto ideály. Již v dětství však museli projít světonázorovou krizí, neboť právě toto prostředí nejvíce trpělo takzvanými stalinskými „čistkami“. Někteří z rodičů „šedesátníků“ byli uvězněni nebo zastřeleni. Obvykle to nezpůsobilo radikální revizi názorů, ale vynutilo si to více reflexe a vedlo ke skryté opozici vůči režimu

Kdo jsme byli?
šedesátá léta?
Na hřebenu pěnového hřídele
Ve dvacátém století
jako parašutisté
z jednadvaceti.
„Bez bázlivosti“ a „s důrazem na údery do tváře“ tato generace směle pochodovala vpřed a tlačila zaostávající, pochybovače a bázlivé. Vroucně, hlasitě a vesele znějí slova, která
Prořízneme se
zatarasena
okno
do Evropy
a do Ameriky.
Mladí a odvážní, šokující „váženou“ veřejnost, „šedesátníci“ nebojovali za svobodu pro sebe (ve svých srdcích byli vždy svobodní), ale pro všechny.
Pro někoho jsme byli „módní“,
urazili jsme někoho slávou,
ale osvobodili jsme tě
dnešní pachatelé.
Vyděšení z našich chutí
tendence,
a na co příliš zapomínáme
a nezemřeli jsme skromností
a my nezemřeme.
Tyto řádky souzní s mladistvým nadšením, upřímností a veselostí, intonací, s níž básník vstupoval do literatury „vzdálených šedesátých let“. A potěší myšlenka, že uplynulá léta neochladila duši a srdce tohoto úžasného mistra.
Nechte je syčet: že jsme průměrní,
zkorumpovaný a pokrytecký,
ale přesto jsme legendární,
plival na,
ale nesmrtelný!
E. Evtušenko

Marietta Chudakova: „Rámy a znaky generace“

Ještě bych tomuto fenoménu rád dal přísnější rámec, alespoň kvazivědecký. Jednou jsem dokonce odvodil věkové hranice šedesátých let. Z hlediska osob tato formace v zásadě zapadá podle mých propočtů do věku lidí od roku 1918 (G. Pomerants) do roku 1935 (S. Rassadin, který ve svém článku z roku 1960 tento fenomén pojmenoval) let narození. Jsou to ti, kteří již v polovině 50. let byli někým, kdo měl status (literární nebo vědecký) a veřejnou pověst (ačkoli samotný problém takové pověsti v nepřítomnosti veřejného života je poměrně komplikovaný), tj. jméno.

V některých případech jméno nahradilo frontovou nebo táborovou zkušenost - to byl rys éry. Do této formace byli naverbováni i ti, kteří v té chvíli ještě neměli významné postavení ani jméno, ale byli již na startu a v následujících letech obojí dostali. Ve formaci byli i lidé daleko od umění, s ekonomickým, „filosofickým“ (což, pokud jde o sovětskou éru obecně a Stalinovu, je obzvláště těžké psát bez uvozovek) nebo historickým vzděláním, straničtí nebo komsomolští pracovníci, včetně stranických novinářů (Len Karpinskij, Jegor Jakovlev). Jeho součástí byli režiséři, scénáristé a spisovatelé, včetně takových „čistých“ textařů, jako jsou B. Akhmadullina a N. Matveeva, oživení textů bylo jedním z výsledků a zabere „rozmrazení“. Zdá se nám, že dva nejdůležitější osobní vlastnosti vydláždily cestu tomuto člověku v šedesátých letech: jeden je biologický a druhý ideologický.

První je aktivita přírody, která je dána biologií, chuť jednat. V knize o literární éře 30. let jsem v dávných dobách na příkladu jednoho literárního životopisu napsal, že aktivním lidem je špatně ve špatné době - nestíhá si to odsedět. Na povrch tehdejšího takzvaného společenského života se dostávali lidé s touhou po akci a neočekávali se tam nic dobrého: v tomto „špatném“ rámci nebylo možné stát se kladnými postavami. A oni, včetně talentovaných lidí, se stali sovětskými funkcionáři se všemi z toho vyplývajícími důsledky. Pasivní by mohli nějak odsedět ten špatný čas a neušpinit se. Během let „tání“ se situace změnila, ale i zde je třeba mít na paměti samotný psychologický konflikt.

Druhou, ideologickou kvalitou je přitažlivost k tomu velkému – nikoli nízkému, ale velkému pokušení v plném slova smyslu, jehož podstatu Pasternak vyjadřuje: "Chtít, na rozdíl od týpka / v jeho krátké existenci, / spolupracovat se všemi / a zároveň s právním státem."„Společně s právním státem“ není vždy součástí pokušení. Chtít „s každým spolupracovat“ je pro člověka obecně přirozené. Ale některé doby to upřednostňují, jiné takovou příležitost neopouštějí. A je třeba litovat, že v sovětské éře z toho byly přinejlepším získány tragédie. Šedesátá léta byla přesně takovou prací, kterou chtěli. Jejich činy jsou za prvé zaměřeny na zájmy celé společnosti, země, za druhé musí být prováděny v týmu, kolektivně, „společně“.

Nebyli to od přírody individualisté. Kde by se daly najít podmínky pro takovou práci? Jen ve straně – té, která byla jediná a vládnoucí. V podzemí, jak víte, nebyla možnost akce "se všemi společnými", jen ve velmi úzké skupině. Jenže „s každým“, jak se záhy ukázalo, nefungovalo ve straně, do které vstoupilo mnoho šedesátníků (ti, kteří se nepřidali vepředu), aby to zevnitř napravili. Nebylo možné napravit, ale pak se toto členství stalo brzdou osvobození vlastní myšlenky. Viděl jsem to na nejmarkantnějších příkladech, na životních cestách pozoruhodných vědců, které jsem velmi dobře znal, a bohužel mě nelze přesvědčit, že tato okolnost – členství či nečlenství – byla obecně irelevantní. Vysvětlení světa se nedobrovolně přizpůsobilo jeho postavení – člověk přece sám o sobě věděl, že je slušný člověk! Slušnější, obětavější, nezaujatější než množství nestraníků! V druhé polovině 50. let se začaly vyjasňovat obrysy určité vrstvy – začala se tvořit. Zdůrazňujeme, že to nebyly pozdější party, byla to vrstva, kterou spojoval nejen společný styl, estetika, projev, ale i společné hodnoty a cíle. Mohou se odrážet nahlas, ale také mohou být naznačeny samy sebou.

Nesouhlas s obecně přijímaným v tomto rychle se utvářejícím prostředí by zněl jako ostrá disonance – a to byl také formativní rys. 2. Rysy biografie. "Rozmrazit". Chruščovova zpráva. Víra, naděje a boj. Hodnoty. Měli ještě jeden společný životopisný rys - pro všechny, jak bylo více než jednou řečeno různými lidmi, 20. kongres a Chruščovova zpráva byly hranicí jejich biografie. V životopisech mnoha z nich bylo ještě něco společného - reportáž se jich osobně dotkla, jmen a osudů jejich blízkých; šlo o děti zastřelených nebo odsloužených v táborech a v době reportáže se odtamtud vracely, ale bez větší publicity, navíc často šlo o osoby ze stranické nomenklatury (rodiče B. Okudžavy, V. Aksenov, L. Karpinsky).

A bylo to právě toto - mučednictví nebo dlouhodobé přežití tábora, uznané ve zprávě jako nespravedlivé a jakoby odčiňující osobní účast těchto lidí na zničení země (na zničení jejího rolnictva, vzdělanosti stratum atd.) - to byl nejdůležitější ideolog. Byla to ona, kdo udržoval jejich děti blízko hodnot jejich otců – „komisařů v zaprášených helmách“. Při pohledu do budoucna si všimneme, že na konci perestrojky a zejména v postsovětském období to hrálo proti nim s takovou silou, vyřazovalo šedesátá léta z vrstvy aktivních aktérů snížením jejich veřejné moci. Kromě chuligánských novinářských útoků k tomu do jisté míry přispěli i oni sami, spokojili se s chaotickým, emotivním, do značné míry infantilním vnímáním událostí perestrojky a poněkud bezmyšlenkovitě přebírali slogan MS Gorbačova: „Více socialismu!“.

Nikdy se nedostaly na úroveň veřejného vysvětlování své složité cesty – a tím zvýšily nedůvěru mláďat ve své vrstvě, v mnohém posílily její neoprávněné znehodnocování. Vraťme se do poloviny 50. let. Tato generace nemohla žít a fungovat bez myšlenky ideálu. Jevtušenko v té době píše: „... Ale v naší spravedlivé věci / neztratili jsme víru“ („Na cestě“, 1955). Víra byla nějakou dobu jejich základem – víra v něco. Mnoho lidí se bez ní má dobře - jak B. Eikhenbaum napsal ve svém deníku, že mnoho lidí se má dobře bez sebeúcty (pozoruhodně řečeno) - také mnozí se mají dobře bez víry. Pro ty, kteří se bez toho neobejdou, to měli těžší, protože si jinou víru, kromě víry otců, v těch letech nedovedli představit. Po víře přirozeně následovala naděje. Doba „tání“, doba šedesátých let, je dobou naděje. Literatura jako by opakovala radostný, optimistický, mladistvý impuls, který se kdysi v krátkých vlnách převaloval poezií dvacátých a počátku třicátých let:

"Všechno je na světě dobré,
Co se děje - hned to nepochopíš,
A právě uplynul letní déšť,
Normální letní déšť.
(G. Shpalikov, začátek 60. let, píseň k filmu).

Šedesátá léta spojovaly společné hodnoty. Tyto hodnoty vznikající vrstvy se za prvé shodovaly s těmi, které hlásali první komunisté. Právě jejich hodnoty, které Stalin zradil, měly být nově prezentovány ve své původní podobě, osvobozeny od falešného zvuku, který jim byl dán za Stalinových časů, a propůjčit jim dřívější, dočasně ztracený zápalník: „Jakou vášeň bychom měli vzbudit nás a ostatních, do slov „komunismus“, „sovětská moc“, „revoluce“, „první máj!“.<…>

Soudruzi, je třeba vrátit slovům jejich původní zvuk! (E. Jevtušenko, „Slavte první máj!“, 1955).

Považovali za svůj úkol pozvednout se ze země, vrátit se k používání revolučních, komunistických hodnot, poskvrněných – zejména „bojem proti kosmopolitům“ – ale nehynoucích: ...

Ať „mezinárodní“ hřmí,
když navždy pohřben
poslední antisemita na zemi."
(E. Jevtušenko, "Babi Jar", 1961).

Myšlenka nepomíjivosti revolučních hodnot byla nesena některými ze šedesátých let desetiletími a dokonce i roky perestrojky. Koncem února 1988 vedoucí APN Falin v nepřítomnosti redaktora Moskovských novosti E. Jakovleva vyhodil z úpravy hotového čísla článek (již přeložený pro zahraniční mutace novin) o doktorovi Živago (který začal v lednu téhož roku tiskem v Novém světě“). Jegor Jakovlev, který se objevil v redakci, prostudoval článek, snažil se jej ponechat v čísle, zavolal redaktorce oddělení a položil jí otázku, hluboko v její práci s E. Jakovlevem po mnoho let, která zasáhla: „Co je to, váš autor je proti Říjnové revoluci?“. Za druhé, tyto hodnoty se shodovaly s tezemi Chruščovovy zprávy a rozhodnutími dvou kongresů: 20. - o uznání Stalina za toho, že změnil Leninovy myšlenky, a 22. - o odstranění Stalinova těla z mauzolea. Brzy se vedle víry a naděje objevil motiv boje, nezbytný pro sebeuvědomění této vrstvy. Bylo jasné, že o tato rozhodnutí bude boj – s těmi, kteří s nimi (stále tajně) nesouhlasí:

„A z rakve se trochu kouřilo.
Dech z rakve proudil
Když ho vyvedli ze dveří mauzolea.
... A apeluji na naši vládu s žádostí:
dvojitý, trojitý strážce u této zdi,
aby Stalin nevstal a se Stalinem - minulost.
(E. Jevtušenko, "Stalinovi dědicové", 1962).

Zrovna jsem si znovu přečetl tyto řádky, kterým jsme se v těch letech vlastně smáli za jejich jazyk svázaný jazykem, a viděl jsem, že teď je čas to přetisknout – o žádosti vládě „zdvojnásobit trojnásobek stráže u této zdi aby Stalin nevstal a se Stalinem – minulost“. Nyní, pan Petukhov, který nahradil Yu.A. Levadu ve Všeruském středisku pro výzkum veřejného mínění, nám z novinových stránek bravurně říká, že podle posledních sociologických průzkumů z generace od 18 do 34 let 46 % považovat Stalina za pozitivní postavu. Nejdůležitější je, jak to úžasně podává, jakou formou: „... Mezi mládeží převládá klidné, střízlivé hodnocení Stalina především jako historické osobnosti. Stejně tak nemají blízko k jeho démonizaci hlavního padoucha všech dob a národů... a bezuzdné apologetice, která byla charakteristická pro sovětské časy. Děkuji, uklidněno. Nezpívají, což znamená, že dnešní mladí muži „o Stalinovi, moudrém, drahém a milovaném“, za to děkují. Pan Petukhov už si zřejmě neuvědomuje, že právě na střízlivé hlavě nelze Stalina nazvat jinak než padouchem a „démonizaci“ v tom lze vidět jen na opilém. Ale vraťme se do éry „tání“. Nepochybně právě s tím souviselo tzv. národní probuzení počátku a zejména poloviny 60. let (časopisy Our Contemporary a částečně Mladá garda), s tím, že společnost rozmrzla a myšlenky se probudily. Ale lidé, kteří určili tento konkrétní ideologický směr, v žádném případě nevstupují, na rozdíl od názoru I. Vinogradova, do formování šedesátých let. Naopak, brzy se stali jejich odpůrci a později, v letech perestrojky, a ještě více v postsovětské éře, přímými nepřáteli. Ti a jiní se mohli věkově i životopisně shodovat, ale jejich cesty se ideologicky rozcházely – nejprve ve vztahu k výše zmíněným hodnotám (tito lidé je již nepřijímali), pak – ve vztahu ke Stalinovi. Ti, kterým šlo o národní obrození, to naopak přijali a dokázali předat štafetu dodnes. Fenomén „šedesátky“ je proto nesmyslné tímto směrem rozšiřovat. Věrnost těmto jasně definovaným návratným hodnotám byla duchem doby, vtisknutým do poezie. V srpnu 1956 publikoval Nový Mír báseň Olgy Berggoltsové (která se stala vdovou po popravených, poté šla do vězení a přišla o své novorozené dítě bitím), báseň „Ten rok“ (s datem „1955“). sbírka pod obecným názvem , zdůrazňující hranici času, okamžik definitivního výstupu textů z rukopisného stavu do tištěného - "Básně z deníků" (1938-1956):

„... V tom roce, kdy ze dna moří, kanály
najednou se přátelé začali vracet.
Proč se skrývat - trochu se vrátili.
Sedmnáct let je vždy sedmnáct let.
Ale ti, co se vrátili, šli první,
získat svou starou členskou kartu."

Avšak již v polovině 50. let (ještě před Chruščovovou zprávou!) - a také ve verších - se objevil jistý odstup od těch, s nimiž se zacházelo s nezpochybnitelnou úctou, ale - ještě nevědomě - jako s jakousi dovršenou minulostí. Jejich hodnoty zatím nebyly ničím nahrazeny. Ale již pod neviditelným otazníkem:

„...Věřili jsme v obec se vší moukou,
Protože bez toho to nejde.
... nevyráběli zapalovače pro trh,
nenosili tašky na střechách…“
(E. Jevtušenko, „Komunisti“, 1955, vydáno počátkem roku 1956).

Změny ve vzduchu éry (Lyudmila Mikhailovna Alekseeva o tom zcela správně řekla) začaly před rokem 1956. Dá se říci, že hned v prvních dnech po Stalinově smrti, zejména – po dubnové zprávě o falšování „případu lékařů“ – prudce zesílily po oznámení Berijova zatčení. Když v březnu 1956 v komunistické posluchárně shromáždili (v několika částech) „stranické a komsomolské aktivisty“ filologické fakulty, aby si vyslechli Chruščovovu zprávu, a tehdejšího tajemníka stranického výboru fakulty, jednonohého frontového vojáka Volkov, oznámil, že nyní bude přečten důležitý dokument Ústředního výboru KSSS, který s významem dodává - „diskuse není předmětem“, poté v celém obrovském amfiteátru podobném hledišti (nyní opět - Teologické, ale ploché - amfiteátr je hnusně zničen, bez jakéhokoli práva na to) zřetelný hluk, nespokojený studentský rachot - "oooo!" - což před smrtí Stalina, ačkoli jsem ještě nestudoval na univerzitě, mohu s jistotou říci - samozřejmě nemohlo být. Mládežnické publikum bylo již pohoršeno slovy tajemníka strany a vyjádřilo toto pohoršení - to je objektivní známka změn společenské atmosféry. Pokud jde o to, jak byla zpráva vnímána, příklad L. M. Alekseeva se svým zdánlivě hloupým a nijak zvlášť nadějným kolegou provinciálem je velmi pravdivý - najednou se ukázalo, že to pro něj nebyla inovace. Ano, provinciálové na to byli připraveni. A opět mohu uvést životopisný příklad. Pro mě, Moskviče, to byl opravdu zlom. Svým studentům vždy říkám, že jsem do této učebny vstoupil ve 2. ročníku jako jedna osoba a po více než třech hodinách jsem odešel s jinou. A pro mého spolužáka a budoucího manžela Alexandra Pavloviče Čudakova to nebyl zlom, protože pocházel z Kokčetavské oblasti na Sibiři, ve škole ho učili docenti tamních leningradských univerzit v exilu (proto tři spolužáci, medailisté, po příjezdu do Moskvy ze sibiřského města s počtem obyvatel, vstoupil na univerzitu s obrovskou konkurencí a na další moskevské univerzity hned od prvního volání, bez jakéhokoli rouhání), tábory nebyly příliš daleko a kolchozníci oteklí hladem žádali o almužnu od měšťanů. Válka

Velká vlastenecká válka měla obrovský dopad na světonázor šedesátých let. V roce 1941 bylo starší části generace 16 let – a mnozí se dobrovolně přihlásili na frontu. Většina z nich, zejména téměř celá moskevská milice, zemřela ve stejném roce. Ale pro ty, kteří přežili, se válka stala hlavní životní zkušeností. Srážka na život a na smrt, s masou skutečných lidí a skutečný život země, nezakamuflovaný propagandou, si vyžádal vytvoření vlastního názoru. Atmosféra na frontě byla navíc v situaci reálného nebezpečí nesrovnatelně volnější než v civilním životě. Nakonec si existenciální frontová zkušenost vynutila obecně odlišný přístup ke společenským konvencím. Bývalí desátáci a studenti prvního ročníku se vrátili z fronty jako úplně jiní, kritičtí a sebevědomí lidé.

XX kongres

Navzdory masovému očekávání inteligence, že po válce přijde liberalizace a humanizace systému, stalinistický režim ještě tvrdší a nekompromisnější. Celou zemí se přehnala vlna tmářství v duchu středověku: boj proti „formalismu“, kybernetice, genetice, zabijákům, kosmopolitismu atd. Protizápadní propaganda zesílila. Mezitím se do studentských lavic vrátila většina frontových vojáků šedesátých let, kteří silně ovlivnili své mladší spolubojovníky. Rozhodujícími událostmi v životě jedné generace byla Stalinova smrt a zpráva N. S. Chruščova na 20. sjezdu KSSS (1956), která odhalila Stalinovy zločiny. Pro většinu „šedesátých let“ byl 20. kongres katarzí, která vyřešila dlouhodobou ideologickou krizi, která je smířila s životem v zemi. Liberalizace veřejného života, která následovala po 20. kongresu, známá jako éra „tání“, se stala kontextem pro energickou aktivitu „šedesátých let“. Šedesátá léta aktivně podporovala „návrat k leninským normám“, odtud omluva V. Lenina (básně A. Voznesenského a E. Jevtušenka, hry M. Šatrova, próza E. Jakovleva) jako odpůrce Stalina a romantizace. občanské války (B. Okudžava, Yu. Trifonov, A. Mitta). Šedesátníci jsou zarytí internacionalisté a zastánci světa bez hranic. Ne náhodou byli revolucionáři v politice a umění kultovními postavami šedesátých let - V. Majakovskij, vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, ale i spisovatelé E. Hemingway a E. M. Remarque.

Próza

V prvé řadě to byly poctivé, „zákopové“ práce o válce převážně mladých autorů – tzv. „próza podporučíků“: „V zákopech Stalingradu“ od Viktora Nekrasova, „Rozpětí země“ od Grigorije Baklanova , "Prapory žádají o palbu" od Jurije Bondareva, "Mrtví nebolí" Vasilij Bykov a další.

Ale samozřejmě hlavní událostí bylo v roce 1962 zveřejnění příběhu Alexandra Solženicyna „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“ – první dílo o stalinských táborech. Tato publikace byla téměř stejně kritická a katarzní jako samotný 20. kongres. Organizátory čtení „u Majaku“ byli budoucí disidenti Vladimir Bukovskij, Jurij Galanskov a Eduard Kuzněcov.

Tím ale tradice ústní poezie neskončila. Pokračovalo se večery v Polytechnickém muzeu. Vystupovali tam také převážně mladí básníci: Jevgenij Jevtušenko, Andrej Voznesensky, Bella Achmadulina, Robert Rožděstvenskij, Bulat Okudžava.

Autorská píseň

Natáčení ze slavných čtení na Polytech bylo zahrnuto do jednoho z hlavních "šedesátých" filmů - "Iljičova základna" od Marlena Khutsieva a uvedení básníci se na několik let stali neuvěřitelně populárními. Později přešla láska veřejnosti k básníkům nového žánru, generovaného kulturou „šedesátých let“: autorské písně. Jeho otcem byl Bulat Okudzhava, který koncem 50. let začal hrát písně své vlastní skladby s kytarou. Brzy se objevili další autoři - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, kteří se stali klasiky žánru. Objevil se audio-samizdat, který šířil hlasy bardů po celé zemi – rádio, televize i nahrávání jim pak byly uzavřeny.

"Fyzikové" a "textaři"

„Šedesátá léta“ tvořily dvě propojené, ale odlišné subkultury, vtipně nazývané „fyzici“ a „lyrikové“ – představitelé vědecké, technické a humanitární inteligence. Zejména A. Einstein a L. Landau byli kultovní postavy, jejichž fotografie zdobily byty lidí daleko od fyziky. Přirozeně se „fyzici“ méně projevovali v umění, ale světonázorový systém, který mezi nimi vznikl, nebyl v sovětské kultuře 60. a 70. let o nic méně (nebo možná více) důležitý. Romantizace vědeckého poznání a vědeckotechnický pokrok vlastní kultuře „fyziků“ měl obrovský dopad na rozvoj vědy a celého sovětského života. V umění se názory „fyziků“ často neprojevovaly – nejmarkantnějším příkladem jsou prózy bratří Strugackých. „Fyzici“ (ačkoli jejich osobní názory mohly být zcela nezávislé) byli státem mnohem milovanější než „textaři“ – protože je obranný průmysl potřeboval. To se odráží ve známé větě Slutského: "Něco z fyziky je ve velké úctě, něco z textů je v peru." Zřejmě je to částečně způsobeno tím, že v 70. letech byla estetika „fyziků“ vnímána sovětskou oficialitou – styl „sci-fi“ se stal architektonickou a designovou normou konce SSSR.

turisty

Koncem 60. let, kdy byl veřejný život v zemi přiškrcen, vznikla mezi „fyziky“ nová subkultura – turisté. Vycházel z romantizace tajgy (severního, vysokohorského) života geologů a dalších terénních pracovníků. Jednoduchost, hrubost a svoboda jejich života byly protikladem k nudnému nesmyslu „správné“ existence městského intelektuála. Vyjádřením těchto nálad byl film Kiry Muratové „Krátká setkání“ (1967) s Vladimirem Vysockim v titulní roli. Miliony intelektuálů začaly trávit prázdniny na dlouhých túrách, větrovky se staly běžným intelektuálním oděvem, ústředním cvičením této subkultury bylo kolektivní zpívání u ohně s kytarou – v důsledku toho se autorská píseň změnila v masový žánr. Personifikací a oblíbeným autorem této subkultury byl bard Yuri Vizbor. Jeho rozkvět však nepřipadl na „šedesátky“, ale na další generaci.

Kino a divadlo

V kině se „šedesátá léta“ ukázala jako výjimečně jasná, a to navzdory skutečnosti, že tato umělecká forma byla přísně kontrolována úřady. Nejznámějšími filmy, které vyjadřovaly náladu po 20. kongresu, byly Jeřábi létají Michaila Kalatozova, Zastava Iljič Marlena Chutsieva, Procházím Moskvou Georgije Danelie, Devět dní jednoho roku Michaila Romma, Vítejte aneb Zákaz vstupu » Elema Klimovová. Současně většina herců „zlatého klipu“ sovětské kinematografie - Evgeny Leonov, Innokenty Smoktunovsky, Oleg Tabakov, Evgeny Evstigneev, Jurij Nikulin, Leonid Bronevoy, Evgeny Lebedev, Michail Uljanov, Zinovy Gerdt, Oleg Basilashvili , Alexej Smirnov, Valentin Gaft a mnoho dalších, - byli "šedesátníci" jak věkem, tak způsobem myšlení. Ale kinematografové „šedesátých let“ se mnohem více projevili v 70. – 80. letech 20. století – především v komediálním žánru, neboť pouze ten směl kritizovat negativní stránky života zpravidla na každodenní úrovni. Tehdy tak typičtí „šedesátníci“ jako Eldar Rjazanov, Georgij Danelija, Mark Zacharov natočili své nejlepší filmy. Nejcharakterističtějším příkladem „šedesátých let“ v divadle byly Sovremennik Olega Efremova a Taganka Jurije Ljubimova.

Malování

V malířství zesílil boj proti neoakademismu. Výstava mladých umělců v Maneži (1962) byla vystavena zničující kritice N. S. Chruščova a dalších vůdců země.

Stagnace

Odstranění Chruščova zpočátku nepůsobilo velké obavy, protože triumvirát, který se dostal k moci - Podgornyj, Kosygin a Brežněv - vypadal na pozadí ne vždy vyrovnaného Chruščova slušně. Liberalizaci však brzy vystřídalo zpřísnění režimu uvnitř země a prohloubení studené války, která se stala tragédií „šedesátých let“. Následující události se pro ně staly symbolicky ponuré. Zaprvé, proces Sinyavsky-Daniel (1966) je monstrproces se spisovateli, kteří nebyli odsouzeni za protisovětskou činnost, ale za svou práci. Za druhé, šestidenní válka a následný vzestup Židů národní hnutí v SSSR boj o odchod; zatřetí - vstup sovětských vojsk do Československa (1968) - "šedesátá léta" byla velmi nakloněna Pražskému jaru a spatřovala v něm logické pokračování "tání". A konečně porážka „Nového světa“ (1970), která znamenala nastolení hluché „stagnace“, konec možnosti legálního sebevyjádření. Mnoho „šedesátníků“ se přímo účastnilo disidentského hnutí – a naprostá většina z nich s ním sympatizovala. Přitom ačkoli idol generace Alexandr Solženicyn postupně dospěl k radikálně protisovětským názorům, většina „šedesátých let“ si stále zachovala víru v socialismus. Jak Okudzhava zpíval v písni „Sentimentální pochod“:

Pořád padnu na toho jednoho, na toho jediného Civilistu.
A komisaři v zaprášených helmách se nade mnou tiše ukloní.

Vzhledem k tomu, že inteligence příští generace se k těmto ideálům chovala přinejlepším lhostejně. To způsobilo citelný generační konflikt – posílený filozofickými a estetickými rozdíly. „Šedesátá léta“ nebyla nadšená z „avantgardy“, kterou inteligence 70. let žila – jazz, konceptualismus, postmoderna. „avantgardisté“ zase příliš nestáli o texty Tvardovského a odhalování stalinismu – vše sovětské pro ně bylo zjevnou absurditou. V 70. letech bylo mnoho vůdců „šedesátých let“ nuceno emigrovat (spisovatelé V. Aksjonov, V. Voinovič, A. Gladilin, A. Kuzněcov, A. Galich, G. Vladimov, A. Sinyavskij, N. Koržavin; kameramani E. Sevela, M.Kalik, A.Bogin, popoví zpěváci E.Gorovets, L.Mondrus, A.Vedishcheva a mnoho dalších) atd. V letech stagnace se hlavním idolem, téměř ikonou tzv. „šedesátníků“, kteří odmítli pohodlný život vědce upřednostňovaného úřady v zájmu boje za svobodu svědomí. Sacharov svou kombinací čistoty, naivity, intelektu a mravní síly skutečně ztělesňoval všechny ideály generace – a kromě toho byl „fyzikem“ i „lyrikem“.

Náboženství

Výchovou byli „šedesátníci“ z velké části ateisty nebo agnostiky – a zůstali tak po celý život. S nástupem „stagnace“ při absenci jakýchkoliv společenských vyhlídek se však někteří z nich obrátili k náboženskému hledání – především v rámci pravoslaví a judaismu. Nejpozoruhodnějšími postavami ortodoxního obrození v prostředí „šedesátých let“ byli arcikněží Alexander Men a Gleb Jakunin, metropolita Anthony ze Surozhu, disidentka Zoja Krakhmalnikovová a filolog Sergej Averincev. Aktivní postavy tohoto hnutí byly zpravidla spojeny s katakombskou církví.

perestrojka

„Šedesátá léta“ vnímala perestrojku s velkým nadšením – jako pokračování „tání“, obnovení jejich dlouholetého dialogu se stalinismem. Ti se – po dvou desetiletích nečinnosti – najednou znovu ocitli ve velké poptávce. Jedna za druhou vycházely jejich knihy o Stalinově éře, které vyvolávaly efekt vybuchující bomby: „Děti Arbatu“ od Anatolije Rybakova, „Černé kameny“ od Anatolije Žigulina, „Bílé šaty“ od Vladimira Dudinceva, „Bison“ od Daniila Granina atd.“ (Egor Jakovlev, Jurij Karjakin, Jurij Černičenko, Jurij Burtin aj.) se ocitli v čele boje za „obnovu“ a „demokratizaci“ socialismu (jelikož tento diskurz plně odpovídal jejich názory) – za což byli nazýváni „předáky perestrojky“. Pravda, brzy se ukázalo, že jsou horlivějšími zastánci perestrojky než její autoři. Je diskutabilní, zda lze samotné Michaila Gorbačova a Alexandra Jakovleva nazvat „šedesátníky“ (ostatně spíše formovanými nomenklaturní kulturou). Tak či onak byla perestrojka celkově nejlepší hodinou generace. Se stejným nadšením většina „šedesátníků“ vnímala nástup Borise Jelcina k moci a reformy Jegora Gajdara. V roce 1993 mnoho členů této generace podepsalo Dopis 42, v němž legálně zvolený parlament označili za „fašisty“. S pádem komunismu skončila i veřejná poptávka po „šedesátkách“. Nová sociální realita přinesla zcela jiné koncepty a otázky, čímž se celý diskurz, na kterém byla kultura šedesátých let postaven, stal irelevantním. A v 90. letech většina slavných „šedesátníků“ tiše umírala polozapomenuta.

Historie termínu

Termín „šedesátá léta“ se vžil poté, co byl v časopise Yunost v roce 1960 publikován stejnojmenný článek kritika Stanislava Rassadina. Autor později kritizoval šíření slova:

... samotný pojem „šedesátá léta“ je upovídaný, nic neříkající a od samého počátku neměl žádný generační význam, jde o přibližný pseudonym doby. (Přiznávám docela sebekriticky - jak píše autor článku "Šedesátá léta", publikovaného jen pár dní před začátkem samotných 60. let, v prosinci 1960.)

V jiných sovětských republikách a zemích socialistického tábora „šedesátníci“ nazývají své generační subkultury, částečně blízké ruštině (viz např. článek ukrajinské Wikipedie). Zároveň se řada zahraničních představitelů „generace 60. let“, éry hippies, The Beatles, rokenrolu, psychedelika, sexuální revoluce, „nové levice“, „hnutí za občanská práva“ studentské nepokoje z roku 1968 jsou často nazývány „šedesátým rokem“ (viz článek na anglické Wikipedii). To je samozřejmě úplně jiný historický fenomén: například sovětská šedesátá léta se cítila mnohem příbuznější s beatniky, kteří předcházeli generaci hippies. Zajímavé však je, že ve zcela jiných souvislostech vznikaly emocionálně rezonující jevy se společným názvem. Někteří zástupci generace postupem času začali s pojmem zacházet ironicky. Andrey Bitov tedy píše: „... jsem členem šedesátých let jen proto, že je mi přes šedesát; moje první děti se narodily v šedesátých letech a Leningrad je na šedesáté rovnoběžce.“ A Vasilij Aksjonov v příběhu „Tři kabáty a nos“ se obecně nazývá „letničním“. Časem tento termín získal negativní konotaci. Například Dmitrij Bykov, který hovořil o novém novinovém projektu na stránkách publikace New Look, poznamenal:

Dalo by se čekat, že místo nudné Obshchaya gazety, která vyjadřovala postoj naprosto zmatených (nebo dokonce prolhaných) pokrokářů šedesátých let, se objeví vybroušená analytická publikace ... ale kdo si mohl představit, že se publikace otočí aby to bylo ještě nudnější?

Marietta Chudakova: Historické osudy šedesátých let

Po Chruščovovi „tání“ a Sinyavsky-Danielův proces.

V novém období se někteří ze šedesátých let signatáři stali, někteří nikoli: snažili se zachovat možnost skutečné akce. Stojí za to vzít v úvahu biografický fakt, že zpočátku nebylo tak snadné se s nimi vypořádat: buď proto, že zůstali nomenklaturou - „původem“ (popravení a posmrtně rehabilitovaní rodiče - staří členové strany), nebo podle vlastních záznamů - byli mezi nimi pracovníci městských výborů a okresních výborů, štábní dopisovatelé stranických tiskovin; nebo přinejhorším podle jejich osobní frontové minulosti, která dosud nezmizela z paměti veřejnosti (B. Balter). Někteří z nich se proto ještě nějakou dobu přenášeli z jednoho místa na druhé. (Později, v 70. letech, byly tyto vlaky prudce odříznuty.) L. Karpinsky byl ale v roce 1967 vyhozen - vystoupil proti cenzuře. Y. Karyakin byl vyloučen ze strany v roce 1968 za to, že večer vystoupil na památku Andreje Platonova v Ústředním domě spisovatelů a veřejně zmínil Solženicyna a Brodského – a zůstal v jejích řadách pouze z osobního rozhodnutí šéfa stranické kontroly. výboru v Polsku. Během těchto let se stále snažili rozšiřovat a rozvíjet myšlenky „tání“. Ale už tu bylo nové sebeuvědomění, nové obavy:

„... Samozřejmě, nejsme v Paříži,
Ale v tundře si nás váží víc.“
……………………………………………….
Ale pokud se klima změní,
pak najednou naše ratolesti nepřijmou
ostatní obrysy - zdarma?
Koneckonců jsme na to zvyklí - ve zrůdách.
A to nás mučí a trápí,
a zima nás uchvátí a uchvátí"
(E. Evtushenko, „Trpasličí břízy“, 1966)

Podoba samizdatu a disidentství se hodně změnila. šedesátá léta - již čistě individuální - se připojila k signatářům a poté - lidskoprávním aktivistům.

Sedmdesátá léta, nebo po Praze

„Tři vlastnosti nejsou dány v jednom souboru – inteligence, stranický duch a slušnost“ – to je aforismus počátku 70. let, to už je po Praze. V této době již neexistovala jediná výjimka, ani jeden, kdo vstoupil do těchto řad – a nesplňoval toto pravidlo. V 70. letech nejeden skutečně uvažující člověk vstoupil do strany na popud svědomí, z touhy „s každým spolupracovat“, s nadějí, že něco ve společnosti změní – vstoupil pouze z kariérismu nebo hlouposti. Nyní tato data vstupu u žádného ze současných liberálů v ohlášených životopisech nenajdete. Ale byla to úplně jiná generace. Tehdejší generace šedesátníků byla vyloučena ze strany - frontový voják B. Okudžava byl vyloučen ze strany v roce 1972, L. Karpinsky - v roce 1975. „Tání“ už dávno skončilo, čáru nakreslil vpád do Prahy, ale kulturní setrvačnost se vybudovala a fungovala dál. A bylo možné - až do začátku 80. let - náhle narazit na určitý fenomén odporu v jakékoli konkrétní otázce, za kterým jasně stály obrysy generace šedesátých let.

Perestrojka a po srpnu

Vystoupení Gorbačova oživilo naděje. Pro mnohé nastalo druhé „tání“. Tady číhala historická past – chopili se falešné analogie, zcela spokojeni s ní („Udeř železo, zatímco Gorbačov!“), nepocítili závan nového historického období. A tak - všechno bylo v souladu: jak heslo "Více socialismu!", tak Gorbačovův důvěrný vzkaz, že čte Lenina každý den a nikdy neodmítne volbu, kterou udělal jeho dědeček ve prospěch kolchozů, a - dlouho očekávaná práce v týmu. „Předáci perestrojky“ (nové jméno bývalých šedesátých let) o sobě řekli – „Jsme v Gorbačovově týmu“. Zdálo se, že to, co nedokončil Chruščov, bude konečně dokončeno a socialismus získá lidskou tvář. Z ideologických hranic, které si kdysi stanovili (ne dále než Lenin a říjen; nadále si mysleli, že samotná myšlenka spravedlnosti je důležitá atd.), se po Gorbačovovi nemohli vymanit a postavili se do opozice vůči Jelcinovi, který byl podle mého názoru pro země tak destruktivní (nejednou jsem mluvil například s Jurijem Nikolajevičem Afanasjevem). A někteří – protože zašel příliš daleko, jiní – protože příliš daleko zajít nechce. Proč takový rozdíl? Ale protože to bylo založeno na stejném motivu, který jim byl zřejmě skrytý. Ale to je jiný příběh. Hranice mezi Leninem a Stalinem, kterou Chruščov nepřekročil, nebyla přijata ani později. Všichni přitom vypadali, že se narodili v 85. roce. Díval jsem se na stránky současných šedesátých let, pouze na stránkách Ljudmily Michajlovny je jasně řečeno: do strany vstoupila v roce 52. Yu.N.Afanasiev, s nímž mám dobrý vztah a viděl jsem ho před celým jeho institucionálním prostředím v liberalismu v roce 1984, docela připraveného na novou dobu, jeho biografie také začíná v 80. letech. Chtěl jsem před naším kulatým stolem zjistit, kde a kdy byl tajemníkem Komsomolu, ale na žádné stránce to není. A nejde samozřejmě o to, že bych neukojil svou zvědavost, ale o to, že koncem 80. a začátkem 90. let toto potlačování etap mého životopisu, včetně té duchovní, hrálo velmi smutný roli, což podkopává důvěru v obrovskou a důležitou vrstvu v našem životě. Je to důležité, už proto, že tato vrstva měla a rád bych věřil, že zůstala blízké a srozumitelné představy o cti, veřejné pověsti, lásce k vlasti jako lásce ke svobodné zemi. Ano - myšlenka potřeby veřejné reputace, že musíte být čestný člověk, ne brát úplatky, vaše pověst musí být neposkvrněná - přesně ta věc, které se nyní mnozí mohou jen smát. Veřejná pověst - co?! Je to jen sranda, to je vše. Co tedy v následujících letech šedesátá léta ve společenském smyslu drtilo? Zejména vymývání výše uvedených pojmů jako všeobecně významných hodnot z veřejného života. Pak se začali tlačit kupředu, to si všichni dobře pamatujete, že koncept soukromého života převažuje nad veřejným impulsem. Ano, tento impuls v sovětských dobách, mimo jiné, nás někdy donutil, jak si také pamatujeme, zachránit starý traktor a riskovat naše životy - a zvláště si pamatujeme, jak to bylo oficiálně podporováno: „veřejnost je vyšší než osobní. “ Ale v postsovětském období byl jakýkoli asketismus označen za popírání. Taková totální změna etických hodnot, podporovaná docela liberálními publicisty, byla, jsem si jist, hlubokou chybou. Samozřejmě bylo nutné trvat na hodnotě soukromého života a obecně „odděleně odebraného“ lidského života, který u nás stále nemá cenu, argumentovat, že není nutné ho za takové dávat státu. důvod, nespěchat se záchranou traktoru za cenu vlastního života a další. Ale bez asketismu, bez přemýšlení o společnosti, bez myšlenky vlastenectví z toho přijde příliš málo. A druhá věc, která tuto vrstvu znehodnotila, byl tlak biografie. Celý životopis, včetně těch, kteří se po 20. sjezdu mrtvých rodičů stali „dobrými“, „čestnými komunisty“, který dal jejich dětem příležitost jednat na nějakou dobu, když byly odněkud vyhnány – stále zůstávají v klipu , nomenklatura Ústředního výboru – nyní vystoupila proti nim. Protože to bylo viděno jako křivost: "Počkej - ty sám jsi byl v těchto partiích, nomenklaturních postech!" A nikdy neřekli jasně, nevysvětlili, že to není žádná hanba, naopak, ve složité duchovní cestě, kterou prošli, byla výška. Nikdy neřekli, jak se říká, jak se to doopravdy stalo. Ale stejně zůstalo to nejlepší, co měli. Dnes z toho můžeme vycházet i nadále – alespoň z toho, co nebylo dokončeno ani s ohledem na vysvětlování společnosti roli Stalina. „Suchý zbytek“ jejich hodnot nejlépe vymáčkne báseň Bulata Okudžavy (věnovaná L. Karpinskému), kterou skončím.

Šedesátá léta by měla odhalit kníraté
a nepotřebují k tomu zvláštní objednávky:
oni sami jsou jako váleční koně
a mlátit kopyty zaživa.
Kdo jiný může v tomto boji očekávat úspěch?
Není divu, že jsou na nich všechny vidět krvavé stopy.
Tyto potíže usrkávali z první ruky.
Vše se nad nimi rýsovalo – od vyhnání až po věž.
Osud přikazuje šedesátníkům splnit tuto povinnost,
a to je jejich účel, zvláštní význam a smysl.
No, úředníci, zamilovaní do despoty,
ať se chytnou – to je jejich práce.
Šedesátá léta si nemyslí, že život hořel nadarmo:
dali do své vlasti, zkrátka.
V tom shonu na ně samozřejmě zapomene,
ale je sama. Další už nebude.

To je takový, řekl bych, epigraf k nim.

Nahoře: Jevgenij Jevtušenko, Andrej Voznesensky, Bella Achmadulina. Níže: Bulat Okudžava, Robert Rožděstvensky. Fotografie z webu my.mail.ru

Je nás málo. Můžeme být čtyři.
Spěcháme – a ty jsi božstvo!
A přesto jsme většina.

A.A. Voznesensky, "B. Achmadulina"
Zlomené větve a obloha kouř
varoval nás, arogantní ignoranty,
že úplný optimismus je neznalost,
že bez velkých nadějí - spolehlivější pro naděje.
E.A. Jevtušenko

Termín „šedesátá léta“ patří literárnímu kritikovi Stanislav Rassadin, který v prosinci 1960 publikoval stejnojmenný článek v časopise „Youth“. šedesátá léta v širokém slova smyslu nazývají vrstvu sovětské inteligence, která se zformovala za Chruščovova „tání“, po XX. sjezdu KSSS, který určil novou, ve srovnání se stalinskou dobou liberálnější, politiku sovětského státu, a to i ve vztahu ke kulturním osobnostem. Zároveň je třeba poznamenat, že navzdory kulturnímu liberalismu a velkorysosti zůstala většina šedesátých let věrná myšlenkám komunismu: excesy 30. let jim připadaly jako překroucení komunistických ideálů, svévole úřadů.

Při formování ideologie šedesátých let hrál obrovskou roli literární časopisy. Zejména časopis "Mládež", který publikoval díla začínajících autorů, objevil nová jména v literatuře. Nejoblíbenější byl časopis "Nový svět", která byla bez nadsázky kultovní publikací sovětské inteligence, zvláště v těch dobách, kdy v jejím čele stál A.T. Tvardovský. Vyšla zde díla autorů „prózy nadporučíka“: Viktora Nekrasova, Jurije Bondareva, Grigorije Baklanova, Vasila Bykova. Zvláštní událostí bylo zveřejnění příběhu „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“. Zároveň dochází k rozkvětu Sovětské sci-fi spojené se jmény bratrů Strugackých, Ivana Efremova, Evgeny Veltistova a dalších.

Jevgenij Jevtušenko v Polytechnickém muzeu. Snímek z filmu "Zastava Iljič" (režie Marlen Khutsiev)

V kultuře šedesátých let však zaujalo zvláštní místo poezie . Poprvé po stříbrném věku nastala éra nebývalé popularity poezie: v doslovném smyslu se poezie stala rozsáhlým společenským fenoménem. Básníci šedesátých let shromáždili mnohatisícové publikum (vzpomnělo se zejména na večery poezie v Polytechnickém muzeu v Moskvě a u pomníku Majakovského na nynějším Triumfálním náměstí), jejich lyrické sbírky byly okamžitě vyprodány a samotní autoři po mnoho let se stali nejen vládci duší a myslí, ale také jakýmsi symbolem tvůrčího rozmachu, volnomyšlenkářství, společenských změn. V popředí poezie v 60. letech byli

Robert Ivanovič Rožděstvenskij(1932-1994), jeden z nejmocnějších, energických ruských básníků, autor více než 30 lyrických sbírek, překladatel, televizní moderátor; mnoho básní R.I. Rožděstvenského zhudebněný („Momenty“, „Píseň vzdálené vlasti / Někde daleko“, „Nokturno“, „Zavolej mi, zavolej...“, „Ozvěna lásky“, „Láska přišla“, „Moje vlast / já , ty, on, ona - společně celá země...“, „Gravitace Země“ atd.);
Jevgenij Alexandrovič Evtušenko(1932-2017), básník, publicista, herec, veřejný činitel; autor více než 60 lyrických sbírek, básní "Bratskaya HPP", "Babi Yar", "Pod kůží Sochy svobody", "Holubice v Santiagu", "Třináctka", "Celá délka", romány "Berry Places" “ a „Neumřít před smrtí“; z některých básníkových básní se staly písně („Chtějí Rusové války?“, „Ale sněží...“, „To se mi děje...“, „Bavíme se v přeplněných tramvajích...“ atd. .).
Andrej Andrejevič Vozněsenskij(1933-2010), avantgardní básník, který psal jak verše sylabotonické, tradiční pro ruskou poezii, a verše volné, tak verše v duchu futuristické „abstrusní“ poezie a verše v próze; autor více než 40 lyrických sbírek a básní "Mistři" (o stavitelích Chrámu Vasila Blaženého), "Longjumeau" (o Leninovi), "Oz" (o lásce v době robotiky), "Avos" (báseň o ruském diplomatovi a cestovateli Nikolaji Rezanovovi základ slavné rockové opery „Juno a Avos“) a další.
Bella Akhatovna Achmadulina(1937-2010), básnířka, jejíž jméno je spojeno s nejvyššími úspěchy poezie 20. století; Joseph Brodsky nazval Akhmadulinu „nepochybnou dědičkou linie Lermontov-Pasternaka v ruské poezii“, autorku více než 30 lyrických sbírek.

Kromě těchto autorů patří ke generaci šedesátých i další bystrí básníci, např. Gennadij Špalikov, Boris Čičibabin, Yunna Moritzová. V éře 60. let se zformoval takový velikán ruské poezie jako.

Samostatný fenomén 60. let představují písničkáři, neboli „bardi“. Do této kategorie básníků patřili autoři, kteří přednesli své vlastní básně na vlastní hudbu – mezi nimi Bulat Okudžava, Alexander Galich, Vladimir Vysockij, Jurij Vizbor. Tento jedinečný jev se nazývá.

Pomníky básníkům a spisovatelům druhé poloviny 20. století, a to i žijícím, se dnes staví jen zřídka. V Tveru, 16. července tohoto roku. Došlo k významné a možná bezprecedentní události: u Domu poezie Andreje Dementjeva byl slavnostně otevřen památník celého literárního hnutí, básníků šedesátých let. Navenek působivá akce proběhla za dostatečného shluku veřejnosti; byl poctěn přítomností prvních osobností města a regionu, ale i metropolitních osobností - I. Kobzona, E. Jevtušenka, V. Těreškovové, Ju. Poljakova, L. Rubalské a řady dalších. A na slavnostním zahájení samozřejmě zářil Zurab Tsereteli, tvůrce tohoto unikátního uměleckého objektu.

Básníci šedesátých let jsou zvěčněni v podobě knih, na jejichž hřbetech jsou napsána tato jména: Bella Achmadulina, Andrej Voznesensky, Vladimir Vysockij, Robert Rožděstvenskyj, Jevgenij Jevtušenko, Bulat Okudžava a ... Andrej Dementěv. Knihy jsou uzavřeny ve čtvercovém bronzovém rámu, připomínajícím polici v knihovně, s trochou volného prostoru podél dvou okrajů. Proč? Pravděpodobně proto, abyste později mohli někoho přidat nebo naopak odebrat z improvizované police. Nebo něco ještě jednoduššího: přemalujte jedno příjmení a místo něj napište jiné. Sochařské myšlení je ekonomické a moudré...

Jako literárního kritika a specialistu na ruskou literaturu 20. století mě zajímá pouze jedna okolnost: kdo určil seznam jmen vtisknutých do tohoto „mistrovského díla“? Nemám nic proti skutečným šedesátinám - Achmadulina, Voznesenskij, Rožděstvenskij, Jevtušenko, Okudžava. Hlasitě se hlásili po 20. sjezdu KSSS, který odhalil „kult osobnosti“, a ve svých básních ztělesňovali osobitý světonázor, aktualizovali estetiku, pěstovali lyrické občanství a umocňovali účinek přízvukového slova. Jejich hodnoty se tehdy v mnohém nelišily od socialistických ideálů. Například E. Jevtušenko jasně ukázal prostřednictvím stereotypů socialistického realismu, totiž motiv obětavé připravenosti stát se „materiálem“ pro světlejší budoucnost: „Ó ti, kteří jste naší generací! // Jsme jen krok, ne práh. // Jsme jen úvod do úvodu, // do nového prologu!“ B. Okudžava romantizoval smrt „na tom jednom civilistovi“ a „komisaři v zaprášených helmách“ a Voznesenskij volal: „Odstraňte Lenina z peněz! // je pro srdce a pro transparenty.

Jak se ale do této kohorty dostali Vladimir Vysockij a Andrej Dementjev? Toto tajemství odhalil materiál TIA (Tver News Agency) s názvem „Památník básníků 60. let může přilákat do Tveru milovníky literatury a umění“, zveřejněný na internetu 19. července tohoto roku:

„Před několika lety [Dementyev] napsal báseň věnovanou svým básníkům. Bylo tam toto čtyřverší:

Jejich knihy jsou poblíž -

Bella s Andrey a Robertem,

Zhenya a smutný Bulat...

Udeřila hodina jejich nesmrtelnosti.

Básník přečetl báseň svému příteli, lidovému umělci SSSR Zurabu Tseretelimu, a nabídl se, že vytvoří pomník. Významný sochař zavolal zpět a stanovil si vlastní podmínky: za prvé se rozhodl, že to udělá jako dárek, a za druhé nabídl, že do třímetrové „poličky“ přidá jména Vladimíra Vysockého a samotného Dementieva, protože časopis vedl. „Mládí“, kde vycházeli básníci “ .

Pojďme na to přijít. Za prvé, Vladimir Vysockij je velmi zvláštní stránka v historii ruské poezie a umělecké písně. Problematika a styl jeho básní a písní se nápadně liší od poezie 60. let a jeho vyzrálá tvorba obecně spadá do 70. let... Tato problematika je velmi kontroverzní; Neznám žádnou moderní vysokoškolskou učebnici ruské literatury tohoto období, která by Vysockého připisovala šedesátým letům, a soukromé amatérské názory jiného druhu jimi zůstanou.

Za druhé, je básnický pohyb šedesátých let vyčerpán pouze výše jmenovanými jmény? V žádném případě není mnohem širší: Y. Moritz, A. Galich, Y. Vizbor, Y. Kim, N. Matveeva, R. Kazakova a možná i I. Brodsky.

Za třetí, a to nejdůležitější, při vší úctě k jeho tvorbě ve prospěch ruské poezie nemá Andrej Dementěv k fenoménu šedesátých let žádný zásadní vztah, snad kromě čistě chronologického. V letech 1955-1963 několik jeho jemných knih vyšlo v Tveru (tehdejší Kalinin) a v té době neshromáždil velké publikum v Moskevském polytechnickém muzeu, a tím spíše na stadionech hlavního města, a bohužel nebyl vládcem mládeže. myšlenky. Dementiev se stal v roce 1972 prvním zástupcem šéfredaktora časopisu Junost (ve kterém Vysockij mimochodem za svého života nepublikoval) a v roce 1981 šéfredaktorem. Bývalí redaktoři Yunostu Valentin Kataev a Boris Polevoy dali na přelomu 50. a 60. let časopisecký prostor básníkům 60. let. Stejná šedesátá léta jako holistické umělecké hnutí v polovině 60. let. přestala existovat a její vůdci se vydali různými tvůrčími cestami.

A přesto to, co se stalo v Tveru 16. července 2016 s pompou hodnou lepšího využití a nočním ohňostrojem na úkor městského rozpočtu, se jistě zapíše do historie jako příklad nevkusné zaujatosti a házení PR prachu do očí široké veřejnosti kvůli neoprávněně zarostlé ješitnosti jednoho muže.

Termín „šedesátá léta“ poprvé použil Stanislav Rassadin ve stejnojmenném článku, který vyšel v prosinci 1960 v časopise Yunost.

Šedesátá léta jsou součástí inteligence, která se objevila v období „tání“, které přišlo po 20. sjezdu KSSS, kde byl odhalen Stalinův „kult osobnosti“. Vnitropolitický chod státu byl v této době oproti dřívějším dobám mnohem liberálnější a svobodnější, což nemohlo neovlivňovat kulturní sféru společnosti.

Poezie šedesátých let

Poezie hrála klíčovou roli v kultuře tehdejší společnosti. Naděje na změnu způsobila silný duchovní vzestup, který inspiroval šedesátá léta k psaní jejich básní.

Poezie se stala nejen populární, ale poprvé od stříbrného věku se stala opět jedním z nejdůležitějších aspektů společenského života země.

Vystoupení básníků si přišly poslechnout davy tisíců, jejich sbírky se okamžitě vyprodaly z regálů a samotní spisovatelé se stali jakýmsi výrazem tvůrčí svobody.

zástupci

Nejslavnějšími básníky té doby byli Robert Rozhdestvensky, Evgeny Yevtušenko, Andrey Voznesensky, Bella Akhmadulina.

Robert Ivanovič Rožděstvenskij (1932-1994) během svého života napsal třicet básnických sbírek. Mnoho jeho básní bylo zhudebněno. Uznání se dočkal i jako překladatel. Vyjadřoval myšlenky odporující sovětské ideologii, byl pronásledován a nucen přestěhovat se do Kyrgyzstánu, kde si začal vydělávat překládáním básní, jejichž autoři pocházeli z jižních republik.

Jevgenij Alexandrovič Jevtušenko (1932-2017) napsal více než šedesát sbírek. Největším úspěchem tohoto autora byla báseň „Bratskaja HPP“, v jejíchž řádcích se objevil výraz, který získal status motta: „Básník v Rusku je víc než básník“. Hrál také ve filmech a na jevišti. Po rozpadu SSSR se s celou rodinou přestěhoval do USA.

Andrej Andrejevič Voznesensky (1933-2010) byl avantgardní básník, který uměl psát všemi styly, od tradičních až po ty nejprogresivnější. Napsal přes čtyřicet lyrických sbírek a básní. Text známé písně "A Million Scarlet Roses" k němu patří.

Bella Akhatovna Akhmadulina (1937-2010) - napsala více než třicet sbírek.

Písničkáři, nebo jak se jim říkalo „bardi“, se v „tání“ stali zvláštním fenoménem a žánru se začalo říkat „autorská píseň“. Mezi ně patřili básníci, kteří na hudbu předváděli svá vlastní díla. Klíčovými osobnostmi tohoto hnutí byli Bulat Okudžava, Vladimir Vysockij, Alexandr Galich, Jurij Vizbor.

Vlastnosti kreativity

Básně šedesátých let vynikly svou spontánností a vnímavostí. Ideologie měla minimální vliv na témata a jejich odhalování. Lidé se okamžitě zamilovali do jejich básní, protože byli upřímní: něco, co v té době velmi chybělo.

Hlavní téma

Lidem velmi ublížilo, že kvůli oznámení Nikity Chruščova o „zločinu kultu osobnosti“ na 20. sjezdu KSSS a publicitě Stalinových represí došlo k porušení ideálního obrazu státu a jeho vůdců. Ale zároveň se radovali z rehabilitace a propuštění mnoha obětí nespravedlivých rozsudků. Básníci vyjádřili nejen zklamání a zmatek každého občana SSSR, ale také velkou radost lidí, kteří uznali své chyby a vrátili se na pravou cestu ke komunismu. Jak říkají současníci té doby, ve vzduchu byla cítit svoboda a nadcházející změny, které zemi přivedly k rovnosti, svobodě a bratrství.

Mladší generace inteligence byla touto myšlenkou nakažena. Touha po svobodě, rozkoš, mladistvý maximalismus, představy o ideálech, víra v krásnou budoucnost našly své místo v jejich básních, které rezonovaly s touhou čtenářů.

Šedesátá léta jako kulturní fenomén

Básně 60. let se staly jakýmsi svěžím vzduchem v zemi. Vědomí stalinských represí, mravní cítění, touha po svobodě, touha po změně – to vše jsou důvody, proč se poezie stala odbytištěm.

Šedesátá léta neopouštěla myšlenky komunismu, zachovala si hlubokou víru v ideály Říjnové revoluce. Proto se v jejich básních tak často objevovaly symboly té doby: rudý prapor, projevy, Budyonovka, jezdecká armáda, řádky revolučních písní.

Básníci, kteří se v těchto desetiletích proslavili, nepřestali psát a svá díla vydávali až do své smrti nebo je stále vydávají.

Plán
Úvod
130. léta 20. století
2 Válka
3 XX sjezd
4 Próza
5 Poezie
6 Umělecká píseň
7 "fyziků" a "textařů"
8 turistů
9 Film a divadlo
10 Malování
11 Stagnace
12 Náboženství
13 Perestrojka
14 Historie pojmu
15 zástupců
Bibliografie

Úvod

Šedesátá léta jsou subkulturou sovětské inteligence, která zachytila především generaci narozenou přibližně v letech 1925 až 1945. Historickým kontextem, který formoval názory na „šedesátá léta“, byla léta stalinismu, Velká vlastenecká válka a éra „tání“.

Většina „šedesátníků“ pocházela z inteligence nebo stranického prostředí, které se vytvořilo ve 20. letech. Jejich rodiče byli zpravidla zarytí bolševici, často účastníci občanské války. Víra v komunistické ideály byla pro většinu „šedesátníků“ samozřejmá, jejich rodiče zasvětili svůj život boji za tyto ideály.

Již v dětství však museli projít světonázorovou krizí, neboť právě toto prostředí nejvíce trpělo takzvanými stalinskými „čistkami“. Někteří z rodičů „šedesátníků“ byli uvězněni nebo zastřeleni. Obvykle to nezpůsobilo radikální revizi názorů, ale vynutilo si to více reflexe a vedlo ke skryté opozici vůči režimu.

3. sjezd XX

Byli však zklamáni. Navzdory masovému očekávání inteligence, že po válce přijde liberalizace a humanizace systému, stalinistický režim ještě tvrdší a nekompromisnější. Celou zemí se přehnala vlna tmářství v duchu středověku: boj proti „formalismu“, kybernetice, genetice, zabijákům, kosmopolitismu atd. Protizápadní propaganda zesílila. Mezitím se do studentských lavic vrátila většina frontových vojáků šedesátých let, kteří silně ovlivnili své mladší spolubojovníky.

Rozhodujícími událostmi v životě jedné generace byla smrt Stalina a zpráva N. S. Chruščova na 20. sjezdu KSSS (1956), která odhalila Stalinovy zločiny. Pro většinu „šedesátých let“ byl 20. kongres katarzí, která vyřešila dlouhodobou ideologickou krizi, která je smířila s životem v zemi. Liberalizace veřejného života, která následovala po 20. kongresu, známá jako éra „tání“, se stala kontextem pro energickou aktivitu „šedesátých let“.

Šedesátá léta aktivně podporovala „návrat k leninským normám“, odtud omluva V. Lenina (básně A. Vozněsenského a E. Jevtušenka, hry M. Šatrova, próza E. Jakovleva) jako odpůrce Stalina a romantizace. občanské války (B. Okudžava, Yu. Trifonov, A. Mitta).

Šedesátníci jsou zarytí internacionalisté a zastánci světa bez hranic. Ne náhodou byli revolucionáři v politice a umění kultovními postavami šedesátých let - V. Majakovskij, vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, ale i spisovatelé E. Hemingway a E. M. Remarque.

Nejpatrněji se v literatuře projevila „šedesátka“. Velkou roli v tom sehrál časopis Nový Mír, který v letech 1958 až 1970 redigoval Alexander Tvardovský. Časopis, zarytě vyznávající liberální názory, se stal hlavní hlásnou troubou „šedesátníků“ a byl mezi nimi neuvěřitelně oblíbený. Je těžké jmenovat tištěnou publikaci, která měla srovnatelný vliv na myšlení jakékoli generace. Tvardovský s využitím své autority důsledně publikoval literaturu a kritiku, oproštěnou od socialistických realistických postojů. V prvé řadě to byly poctivé, „zákopové“ práce o válce převážně mladých autorů – tzv. „próza podporučíků“: „V zákopech Stalingradu“ od Viktora Nekrasova, „Rozpětí země“ od Grigorije Baklanova , „Prapory žádají o palbu“ od Jurije Bondareva, „Mrtví nebolí“ od Vasila Bykova a dalších.Vydání memoárů I. Ehrenburga mělo velkou výchovnou hodnotu. Ale samozřejmě hlavní událostí bylo v roce 1962 zveřejnění příběhu Alexandra Solženicyna „Jeden den v životě Ivana Denisoviče“ – první dílo o stalinských táborech. Tato publikace byla téměř stejně kritická a katarzní jako samotný 20. kongres.

Kataevova „Mládež“ byla mezi mladými lidmi velmi oblíbená.

Na druhou stranu mezi „šedesátníky“ začala hrát důležitou roli modernistická poezie. Poprvé v ruské historii se při čtení poezie začaly shromažďovat davy mladých lidí. Jak napsala známá aktivistka za lidská práva Ludmila Alekseeva:

Vášeň pro poezii se stala praporem doby. Tehdy bylo poezii zle, ani dříve, ani později se o poezii a obecně o literaturu nijak zvlášť nezajímala. Po celé Moskvě, v institucích a úřadech, byly psací stroje zatíženy na hranici možností: každý, kdo mohl dotiskovat pro sebe a pro přátele - básně, básně, básně ... Vzniklo prostředí mládeže, jehož heslem byla znalost básní Pasternak, Mandelštam, Gumilyov. V roce 1958 byl v Moskvě slavnostně otevřen pomník Vladimíra Majakovského. Po oficiálním zahájení, na kterém plánovaní básníci vystoupili, začali poezii číst zájemci z řad veřejnosti, převážně mladých lidí. Účastníci tohoto památného setkání se začali pravidelně scházet u pomníku, dokud nebylo zakázáno čtení. Zákaz platil nějakou dobu, ale pak se čtení obnovilo. Setkání u pomníku Majakovského v letech 1958-1961. stále více politický podtext. K poslednímu z nich došlo na podzim roku 1961, kdy bylo několik nejaktivnějších účastníků setkání zatčeno na základě obvinění z protisovětské agitace a propagandy.

Organizátory čtení „u Majaku“ byli budoucí disidenti Vladimir Bukovskij, Jurij Galanskov a Eduard Kuzněcov.

Později přešla láska veřejnosti k básníkům nového žánru, generovaného kulturou „šedesátých let“: autorské písně. Jeho otcem byl Bulat Okudžava, který své písně začal hrát s kytarou na konci 50. let - nejprve na večírcích nebo jen tak v bulváru. Jeho písně se ostře lišily od těch vysílaných v rádiu – především v osobní, až soukromé náladě. Obecně jsou Okudžavovy písně snad nejadekvátnějším vyjádřením postoje „šedesátých let“. Brzy se objevili další autoři - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, kteří se stali klasiky žánru. Objevil se zvukový samizdat, který šířil hlasy bardů po celé zemi – rozhlas, televize i nahrávání jim pak byly uzavřeny.

7. "Fyzikové" a "textaři"

„Fyzici“ (ačkoli jejich osobní názory mohly být zcela nezávislé) byli státem mnohem milovanější než „textaři“ – protože je obranný průmysl potřeboval. To se odráží ve známé větě Slutského: "Něco z fyziky je ve velké úctě, něco z textů je v peru." Zřejmě je to částečně způsobeno tím, že v 70. letech byla estetika „fyziků“ vnímána sovětskou oficialitou – styl „sci-fi“ se stal architektonickou a designovou normou konce SSSR.

8. Turisté

Koncem 60. let, kdy byl veřejný život v zemi přiškrcen, vznikla mezi „fyziky“ nová subkultura – turisté. Vycházel z romantizace tajgy (severního, vysokohorského) života geologů a dalších terénních pracovníků. Jednoduchost, hrubost a svoboda jejich života byly protikladem k nudnému nesmyslu „správné“ existence městského intelektuála. Obraz Sibiře navíc evokoval asociace s kulturou trestanců, svobodou zlodějů, obecně špatnou stránkou úředního života. Vyjádřením těchto nálad byl film Kiry Muratové „Krátká setkání“ (1967) s Vladimirem Vysockim v titulní roli. Miliony intelektuálů začaly trávit prázdniny na dlouhých túrách, větrovky se staly běžným intelektuálním oděvem, ústředním cvičením této subkultury bylo kolektivní zpívání u ohně s kytarou – v důsledku toho se autorská píseň změnila v masový žánr. Personifikací a oblíbeným autorem této subkultury byl bard Yuri Vizbor. Jeho rozkvět však nepřipadl na „šedesátky“, ale na další generaci.