Penyair tahun enam puluhan dan penyair penyair. Siapa "tahun enam puluhan"

The Sixties adalah subkultur dari kaum intelektual Soviet, yang terutama menangkap generasi yang lahir kira-kira antara tahun 1925 dan 1945. konteks sejarah yang membentuk pandangan "tahun enam puluhan" adalah tahun-tahun Stalinisme, Perang Patriotik Hebat, dan era "pencairan". istilah ini pertama kali digunakan pada tahun 1960 oleh kritikus sastra Stanislav Rassadin dalam artikel "The Sixties" (majalah "Youth"). Dia berbicara tentang penulis generasi sastra baru dan pembacanya.

Sebagian besar "enam puluhan" berasal dari kaum intelektual atau lingkungan partai yang terbentuk pada 1920-an. Orang tua mereka, sebagai suatu peraturan, diyakinkan oleh kaum Bolshevik, sering kali menjadi peserta perang sipil. Kepercayaan pada cita-cita komunis terbukti dengan sendirinya bagi mayoritas "tahun enam puluhan"; orang tua mereka mendedikasikan hidup mereka untuk memperjuangkan cita-cita ini. Namun, bahkan di masa kanak-kanak, mereka harus melalui krisis pandangan dunia, karena lingkungan inilah yang paling menderita dari apa yang disebut "pembersihan" Stalinis. Beberapa dari "enam puluhan" orang tua dipenjara atau ditembak. Biasanya ini tidak menyebabkan revisi pandangan yang radikal - namun, hal itu memaksa lebih banyak refleksi dan menyebabkan oposisi tersembunyi terhadap rezim

Siapa kita?
enam puluhan?
Di puncak poros busa
Pada abad kedua puluh,
seperti pasukan terjun payung
dari dua puluh satu.
“Tanpa takut-takut” dan “diberi tamparan keras di muka”, generasi ini maju dengan berani, mendorong yang tertinggal, yang ragu-ragu, dan yang pemalu. Dengan khusyuk, lantang dan riang membunyikan kata-kata itu
Kami memotong
dilarang
jendela
ke Eropa
dan ke Amerika.
Muda dan berani, mengejutkan publik "terhormat", "tahun enam puluhan" berjuang untuk kebebasan bukan untuk diri mereka sendiri (dalam hati mereka selalu bebas), tetapi untuk semua orang.
Kami "modis" untuk seseorang,
kami menyinggung seseorang dengan kemuliaan,
tapi kami membuatmu bebas
pelanggar hari ini.
Takut dengan selera kita
kecenderungan,
dan apa yang terlalu kita lupakan
dan kami tidak mati karena kerendahan hati
dan kita tidak akan mati.
Baris-baris ini bergema dengan antusiasme muda, ketulusan dan keriangan, intonasi yang digunakan penyair memasuki sastra di "tahun enam puluhan yang jauh". Dan itu menyenangkan pikiran bahwa tahun-tahun terakhir belum mendinginkan jiwa dan hati guru yang luar biasa ini.
Biarkan mereka mendesis: bahwa kita biasa-biasa saja,
korup dan munafik,
tapi tetap saja kita legendaris,
diludahi,
tapi abadi!
E. Evtushenko

Marietta Chudakova: “Bingkai dan Tanda Sebuah Generasi”

Saya masih ingin memberikan fenomena ini kerangka yang lebih ketat, setidaknya semi-ilmiah. Suatu kali saya bahkan menyimpulkan batas usia enam puluhan. Dalam hal orang, formasi ini pada dasarnya cocok, menurut perhitungan saya, dengan usia orang dari 1918 (G. Pomerants) hingga 1935 (S. Rassadin, yang memberi nama fenomena dalam artikelnya tahun 1960) tahun kelahiran. Ini adalah mereka yang pada pertengahan 50-an sudah menjadi seseorang yang memiliki status (sastra atau ilmiah) dan reputasi publik (walaupun masalah reputasi seperti itu tanpa adanya kehidupan publik cukup rumit), yaitu, ada sebuah nama.

Dalam beberapa kasus, nama tersebut menggantikan pengalaman garis depan atau kamp - ini adalah fitur zaman itu. Mereka yang pada saat itu belum memiliki status atau nama yang signifikan, tetapi sudah berada di awal dan di tahun-tahun mendatang menerima keduanya, juga direkrut ke dalam formasi ini. Formasi ini juga mencakup orang-orang yang jauh dari seni, dengan ekonomi, "filosofis" (yang, ketika datang ke era Soviet pada umumnya, dan era Stalin, sangat sulit untuk ditulis tanpa tanda kutip) atau pendidikan sejarah, pekerja partai atau Komsomol, termasuk jurnalis partai (Len Karpinsky, Yegor Yakovlev). Itu termasuk sutradara, penulis skenario, dan penulis, termasuk penulis lirik "murni" seperti B. Akhmadullina dan N. Matveeva, kebangkitan lirik adalah salah satu hasilnya dan akan "mencair". Dua yang paling penting, menurut kami, properti pribadi membuka jalan bagi orang ini di tahun enam puluhan: satu biologis, yang kedua ideologis.

Yang pertama adalah aktivitas alam, yang diberikan oleh biologi, keinginan untuk bertindak. Dalam sebuah buku tentang era sastra 30-an, saya menulis di zaman kuno, menggunakan contoh salah satu biografi sastra, bahwa orang-orang yang aktif memiliki waktu yang buruk dalam waktu yang buruk - mereka tidak bisa duduk diam. Orang-orang yang haus akan tindakan dibawa ke permukaan apa yang saat itu disebut kehidupan sosial, dan tidak ada hal baik yang diharapkan di sana: tidak mungkin menjadi tokoh positif dalam bingkai "buruk" ini. Dan mereka, termasuk orang-orang berbakat, menjadi pejabat Soviet dengan segala konsekuensinya. Yang pasif entah bagaimana bisa duduk di waktu yang buruk dan tidak menjadi kotor. Selama tahun-tahun "pencairan", situasinya menjadi berbeda, tetapi konflik psikologis itu sendiri juga harus diingat di sini.

Yang kedua, kualitas ideologis adalah daya tarik yang besar - tidak rendah, tetapi godaan besar dalam arti kata yang lengkap, yang intinya diungkapkan oleh Pasternak: "Menginginkan, tidak seperti pria / Dalam keberadaannya yang singkat, / Bekerja sama dengan semua orang / Dan pada saat yang sama dengan aturan hukum."“Bersama dengan supremasi hukum” tidak selalu menjadi bagian dari godaan. Ingin "bekerja sama dengan semua orang", secara umum, wajar bagi seseorang. Tetapi beberapa era mendukung ini, yang lain tidak meninggalkan kesempatan seperti itu. Dan patut disesalkan bahwa, di era Soviet, tragedi paling baik diperoleh dari ini. Tahun 1960-an adalah jenis pekerjaan yang mereka inginkan. Tindakan mereka, pertama, ditujukan untuk kepentingan seluruh masyarakat, negara, dan kedua, harus dilakukan dalam tim, secara kolektif, "bersama".

Mereka pada dasarnya bukan individualis. Di mana seseorang dapat menemukan kondisi untuk pekerjaan seperti itu? Hanya di partai - satu-satunya dan yang berkuasa. Di bawah tanah, seperti yang Anda tahu, tidak ada kemungkinan tindakan "dengan semua orang yang sama", hanya dalam kelompok yang sangat sempit. Tetapi "bersama dengan semua orang", seperti yang segera menjadi jelas, tidak berhasil di partai, yang diikuti oleh banyak tahun enam puluhan (mereka yang tidak bergabung di depan) untuk memperbaikinya dari dalam. Itu tidak mungkin untuk dikoreksi, tetapi kemudian keanggotaan ini menjadi rem pembebasan pikiran sendiri. Saya melihat ini dalam contoh yang paling mencolok, dalam jalur kehidupan para ilmuwan luar biasa yang saya kenal dengan sangat baik, dan, sayangnya, tidak mungkin untuk meyakinkan saya bahwa keadaan ini - keanggotaan atau non-keanggotaan - umumnya tidak relevan. Penjelasan tentang dunia tanpa sadar disesuaikan dengan posisinya - lagi pula, seseorang tahu pada dirinya sendiri bahwa dia adalah orang yang baik! Lebih layak, lebih rela berkorban, lebih tidak tertarik daripada banyak orang non-Partai! Di paruh kedua tahun 50-an, garis-garis lapisan tertentu mulai menjadi lebih jelas - mulai terbentuk. Kami menekankan bahwa ini bukan pesta kemudian, itu adalah lapisan yang disatukan tidak hanya oleh gaya, estetika, ucapan yang sama, tetapi juga oleh nilai dan tujuan bersama. Mereka bisa dipantulkan dengan keras, tetapi mereka juga bisa tersirat sendiri.

Ketidaksepakatan dengan yang diterima secara umum di lingkungan yang terbentuk dengan cepat ini akan terdengar seperti disonansi yang tajam - dan ini juga merupakan fitur formatif. 2. Fitur biografi. "Mencair". laporan Khrushchev. Iman, harapan dan perjuangan. Nilai. Mereka memiliki satu ciri biografis yang lebih umum - untuk semuanya, seperti yang telah dikatakan lebih dari sekali oleh orang yang berbeda, Kongres ke-20 dan laporan Khrushchev adalah batas biografi mereka. Dalam biografi banyak dari mereka ada kesamaan lain - laporan itu menyentuh mereka secara pribadi, nama dan nasib orang yang mereka cintai; ini adalah anak-anak dari mereka yang telah ditembak atau menjalani hukuman di kamp dan kembali dari sana pada saat laporan, tetapi tanpa banyak publisitas, terlebih lagi, mereka sering kali adalah orang-orang dari nomenklatur partai (orang tua dari B. Okudzhava, V. Aksenov, L. Karpinsky).

Dan justru inilah - kemartiran atau kelangsungan hidup kamp jangka panjang, yang diakui dalam laporan itu sebagai tidak adil dan, seolah-olah, menebus partisipasi pribadi orang-orang ini dalam penghancuran negara (dalam penghancuran kaum taninya, kaum terpelajarnya stratum, dll.) - ini adalah ideologeme yang paling penting. Dialah yang menjaga anak-anak mereka dekat dengan nilai-nilai ayah mereka - "komisaris dengan helm berdebu." Ke depan, kami mencatat bahwa pada akhir perestroika dan terutama pada periode pasca-Soviet, ini bermain melawan mereka dengan kekuatan sedemikian rupa, merobohkan enam puluhan dari lapisan aktor aktif dengan mengurangi otoritas publik mereka. Selain serangan jurnalistik hooligan, mereka sendiri berkontribusi sampai batas tertentu, konten dengan persepsi yang kacau, emosional, sebagian besar kekanak-kanakan tentang peristiwa perestroika, agak tanpa berpikir mengambil slogan MS Gorbachev: "Lebih banyak sosialisme!".

Mereka tidak pernah naik ke tingkat penjelasan publik dari jalan kompleks mereka - dan dengan ini mereka meningkatkan ketidakpercayaan kaum muda dalam strata mereka, dalam banyak hal memperkuat depresiasi yang tidak dapat dibenarkan. Mari kita kembali ke pertengahan 50-an. Generasi ini tidak dapat hidup dan berfungsi tanpa gagasan yang ideal. Yevtushenko pada waktu itu menulis: "... Tetapi demi alasan kami yang adil / kami tidak kehilangan kepercayaan" ("Di Jalan", 1955). Iman adalah fondasi mereka untuk sementara waktu - keyakinan pada sesuatu. Banyak orang baik-baik saja tanpanya - seperti yang ditulis B. Eikhenbaum dalam buku hariannya bahwa banyak orang baik-baik saja tanpa harga diri (dengan luar biasa dikatakan) - juga banyak yang baik-baik saja tanpa iman. Bagi mereka yang tidak dapat melakukannya tanpanya, itu lebih sulit bagi mereka, karena mereka tidak dapat membayangkan iman lain, kecuali iman para ayah, pada tahun-tahun itu. Iman secara alami diikuti oleh harapan. Waktu “mencair”, waktu tahun enam puluhan, adalah waktu harapan. Sastra tampaknya mengulangi dorongan gembira, optimis, muda yang pernah menyapu gelombang pendek melalui puisi tahun 1920-an dan awal 1930-an:

“Semuanya baik di dunia,
Ada apa - Anda tidak akan langsung mengerti,
Dan baru saja hujan musim panas telah berlalu,
Hujan musim panas biasa.
(G. Shpalikov, awal 60-an, lagu untuk film tersebut).

Tahun Enampuluhan dipersatukan oleh nilai-nilai bersama. Nilai-nilai strata yang muncul ini, pertama, bertepatan dengan yang diproklamirkan oleh komunis awal. Nilai-nilai mereka yang dikhianati oleh Stalin yang seharusnya disajikan kembali dalam bentuk aslinya, dibebaskan dari suara palsu yang diberikan kepada mereka di masa Stalin, memberi mereka pembakar yang hilang sementara waktu: “Semangat apa yang harus kita tempatkan, tingkatkan diri kita sendiri dan orang lain, ke dalam kata-kata "komunisme", "kekuatan Soviet", "revolusi", "Pertama Mei!".<…>

Kawan-kawan, perlu untuk kembali ke kata-kata suara aslinya! (E. Yevtushenko, "Rayakan Pertama Mei!", 1955).

Mereka menganggap tugas mereka untuk bangkit dari bumi, untuk kembali menggunakan nilai-nilai revolusioner, komunis, yang dicemarkan - khususnya, oleh "perjuangan melawan kosmopolitan" - tetapi tidak dapat binasa: ...

Biarkan "Internasional" bergemuruh,
ketika selamanya terkubur
anti-Semit terakhir di bumi."
(E. Yevtushenko, "Babi Yar", 1961).

Gagasan tentang keabadian nilai-nilai revolusioner dibawa oleh beberapa dari tahun enam puluhan melalui dekade dan bahkan melalui tahun-tahun perestroika. Pada akhir Februari 1988, kepala APN Falin, tanpa kehadiran editor Moskovskiye Novosti, E. Yakovlev, membuang dari tata letak edisi yang sudah jadi sebuah artikel (sudah diterjemahkan untuk versi asing surat kabar) tentang Dokter Zhivago (yang dimulai pada bulan Januari tahun yang sama dengan mencetak di dunia Novy"). Tampil di kantor redaksi, Yegor Yakovlev mempelajari artikel itu, berusaha menyimpannya dalam edisi, dan menelepon editor departemen, mengajukan pertanyaan, jauh di dalam pekerjaannya dengan E. Yakovlev selama bertahun-tahun, yang mengejutkan: “Apa apakah itu, penulis Anda menentang Revolusi Oktober?”. Kedua, nilai-nilai ini bertepatan dengan tesis laporan Khrushchev dan keputusan dua kongres: ke-20 - tentang pengakuan Stalin telah mengubah ide-ide Lenin, dan ke-22 - tentang pemindahan tubuh Stalin dari mausoleum. Segera, selain keyakinan dan harapan, motif perjuangan, yang diperlukan untuk kesadaran diri lapisan ini, muncul. Menjadi jelas bahwa akan ada perjuangan untuk keputusan ini - dengan mereka yang (masih diam-diam) tidak setuju dengan mereka:

“Dan peti mati itu sedikit berasap.
Napas dari peti mati mengalir
Ketika mereka membawanya keluar dari pintu mausoleum.
... Dan saya memohon kepada pemerintah kita dengan permintaan:
gandakan, lipat tigakan penjaga di dinding ini,
sehingga Stalin tidak bangun dan dengan Stalin - masa lalu.
(E. Yevtushenko, "Pewaris Stalin", 1962).

Saya baru saja membaca ulang baris-baris ini, yang sebenarnya kami tertawakan karena lidah mereka yang kelu pada tahun-tahun itu, dan saya melihat bahwa sekarang saatnya untuk mencetak ulang - tentang permintaan kepada pemerintah untuk “menggandakan penjagaan di tembok ini” sehingga Stalin tidak bangun dan dengan Stalin - masa lalu". Sekarang, Tuan Petukhov, yang menggantikan Yu.A. Levada di Pusat Penelitian Opini Publik Seluruh Rusia, bravura memberi tahu kami dari halaman surat kabar bahwa menurut survei sosiologis terbaru dari generasi 18 hingga 34 tahun, 46% menganggap Stalin sebagai sosok yang positif. Yang paling penting adalah bagaimana dia menyajikannya dengan luar biasa, dalam bentuk apa: “... Di antara kaum muda, penilaian Stalin yang tenang dan bijaksana berlaku, terutama sebagai tokoh sejarah. Mereka sama-sama tidak dekat dengan demonisasinya sebagai penjahat utama sepanjang masa dan masyarakat ... dan apologetika tak terkendali yang menjadi ciri zaman Soviet. Terima kasih, meyakinkan. Mereka tidak bernyanyi, yang berarti bahwa para pemuda masa kini “tentang Stalin, yang bijaksana, tersayang dan terkasih,” terima kasih untuk itu. Rupanya, Tuan Petukhov tidak lagi menyadari bahwa justru di atas kepala yang sadar Stalin tidak bisa disebut apa pun selain penjahat, dan orang hanya bisa melihat "demonisasi" dalam hal ini hanya pada orang yang mabuk. Tapi mari kita kembali ke era “pencairan”. Kebangkitan nasional yang disebut awal dan terutama pertengahan 60-an (majalah Our Contemporary dan sebagian The Young Guard) tidak diragukan lagi berhubungan tepat dengannya, dengan fakta bahwa masyarakat mencair dan pikiran terbangun. Tetapi orang-orang yang telah menetapkan kecenderungan ideologis khusus ini, sama sekali tidak masuk, bertentangan dengan pendapat yang diungkapkan oleh I. Vinogradov, ke dalam formasi tahun enam puluhan. Sebaliknya, mereka segera menjadi lawan mereka, dan kemudian, selama tahun-tahun perestroika, dan terlebih lagi di era pasca-Soviet, musuh langsung. Itu dan yang lain dapat bertepatan dalam usia dan biografi, tetapi jalan mereka berbeda secara ideologis - pertama dalam kaitannya dengan nilai-nilai yang disebutkan di atas (orang-orang ini tidak lagi menerimanya), kemudian - dalam kaitannya dengan Stalin. Mereka yang peduli dengan kebangkitan nasional, sebaliknya, menerimanya dan berhasil meneruskan tongkat estafet hingga hari ini. Itulah mengapa fenomena "Enam Puluhan" tidak masuk akal untuk berkembang ke arah ini. Kesetiaan pada nilai-nilai yang dapat dikembalikan dengan jelas ini adalah semangat waktu itu, yang tercetak dalam puisi. Pada bulan Agustus 1956, Novy Mir menerbitkan sebuah puisi oleh Olga Berggolts (yang menjadi janda dari orang yang dieksekusi, kemudian pergi ke penjara dan kehilangan anaknya yang baru lahir karena pemukulan) puisi "Tahun Itu" (dengan tanggal "1955"), dalam sebuah koleksi di bawah judul umum , menekankan batas waktu, saat keluar terakhir dari teks-teks dari keadaan tulisan tangan ke yang dicetak - "Puisi dari buku harian" (1938-1956):

“... Pada tahun itu, ketika dari dasar laut, kanal
tiba-tiba teman-teman mulai kembali.
Mengapa bersembunyi - mereka kembali sedikit.
Tujuh belas tahun selalu tujuh belas tahun.
Tapi mereka yang kembali pergi lebih dulu,
untuk mendapatkan kartu keanggotaan lama Anda."

Namun, sudah pada pertengahan 1950-an (bahkan sebelum laporan Khrushchev!) - dan juga dalam syair - jarak tertentu muncul dari mereka yang diperlakukan dengan hormat yang tidak perlu dipertanyakan lagi, tetapi - masih secara tidak sadar - sebagai semacam masa lalu yang lengkap. Nilai-nilai mereka belum tergantikan oleh apa pun. Tapi sudah diletakkan di bawah tanda tanya yang tidak terlihat:

“... Kami percaya pada komune dengan semua tepung,
Karena tidak mungkin tanpanya.
... Mereka tidak membuat korek api untuk pasar,
mereka tidak membawa tas di atap ... "
(E. Yevtushenko, “Komunis”, 1955, diterbitkan pada awal 1956).

Perubahan di udara era (Lyudmila Mikhailovna Alekseeva dengan tepat mengatakan tentang ini) dimulai sebelum 1956. Dapat dikatakan bahwa pada hari-hari pertama setelah kematian Stalin, terutama - setelah laporan April tentang pemalsuan "kasus dokter" - mereka meningkat tajam setelah pengumuman penangkapan Beria. Ketika di auditorium Komunis pada bulan Maret 1956 mereka mengumpulkan (dalam beberapa bagian) "para aktivis partai dan Komsomol" dari fakultas filologi untuk mendengarkan laporan Khrushchev, dan sekretaris komite partai fakultas saat itu, prajurit garis depan berkaki satu. Volkov, mengumumkan bahwa dokumen penting Komite Sentral CPSU sekarang akan dibaca, menambahkan dengan makna - "diskusi tidak tunduk", kemudian di seluruh auditorium besar seperti amfiteater (sekarang lagi - Teologis, tetapi datar - amfiteater dihancurkan dengan tidak sopan, tanpa hak untuk melakukannya) suara yang berbeda menyapu, seorang siswa yang tidak puas bergemuruh - "oooo!" - yang, sebelum kematian Stalin, meskipun saya belum belajar di universitas, saya dapat dengan yakin mengatakan - tentu saja, tidak mungkin. Penonton pemuda sudah tersinggung oleh kata-kata sekretaris partai dan menyatakan rasa tersinggung ini - ini adalah tanda objektif dari perubahan suasana sosial. Adapun bagaimana laporan itu dirasakan, contoh L.M. Alekseeva dengan rekan provinsinya yang tampaknya bodoh dan tidak terlalu menjanjikan sangat benar - tiba-tiba ternyata ini bukan inovasi baginya. Ya, provinsi sudah siap untuk ini. Dan sekali lagi saya bisa memberikan contoh biografi. Bagi saya, seorang Moskow, itu benar-benar titik balik. Saya selalu memberi tahu siswa saya bahwa saya memasuki kelas ini di tahun kedua saya sebagai satu orang, dan setelah lebih dari tiga jam saya pergi dengan yang lain. Dan untuk teman sekelas dan calon suami saya Alexander Pavlovich Chudakov, ini bukan titik balik, karena dia berasal dari wilayah Kokchetav di Siberia, di sekolah dia diajar oleh profesor asosiasi universitas Leningrad yang diasingkan di sana (oleh karena itu, tiga teman sekelas yang peraih medali, setelah tiba di Moskow dari kota Siberia dengan populasi, memasuki universitas dengan kompetisi yang sangat besar dan universitas Moskow lainnya dari panggilan pertama, tanpa penghujatan), kamp tidak terlalu jauh, dan petani kolektif yang kelaparan meminta sedekah dari orang kota. Perang

Perang Patriotik Hebat memiliki dampak besar pada pandangan dunia tahun enam puluhan. Pada tahun 1941, bagian generasi yang lebih tua berusia 16 tahun - dan banyak yang menjadi sukarelawan di garis depan. Sebagian besar dari mereka, khususnya, hampir seluruh milisi Moskow, meninggal pada tahun yang sama. Namun bagi mereka yang selamat, perang menjadi pengalaman utama dalam hidup. Tabrakan dengan hidup dan mati, dengan massa orang-orang nyata dan kehidupan nyata negara, tidak disamarkan oleh propaganda, membutuhkan pembentukan pendapat sendiri. Selain itu, suasana di garis depan, dalam situasi bahaya yang nyata, jauh lebih bebas daripada di kehidupan sipil. Akhirnya, pengalaman garis depan eksistensial memaksa sikap yang umumnya berbeda terhadap konvensi sosial. Mantan siswa kelas sepuluh dan tahun pertama kembali dari depan sebagai orang yang sama sekali berbeda, kritis, dan percaya diri.

Kongres XX

Bertentangan dengan harapan massa kaum intelektual bahwa setelah liberalisasi perang dan humanisasi sistem akan datang, rezim Stalinis menjadi lebih keras dan lebih tanpa kompromi. Gelombang obskurantisme dalam semangat Abad Pertengahan melanda seluruh negeri: perang melawan "formalisme", sibernetika, genetika, dokter pembunuh, kosmopolitanisme, dll. Propaganda anti-Barat diintensifkan. Sementara itu, sebagian besar dari enam puluhan tentara garis depan kembali ke bangku siswa, sangat mempengaruhi rekan-rekan mereka yang lebih muda. Peristiwa yang menentukan dalam kehidupan satu generasi adalah kematian Stalin dan laporan N. S. Khrushchev di Kongres CPSU ke-20 (1956), yang mengungkap kejahatan Stalin. Untuk sebagian besar "tahun enam puluhan" Kongres ke-20 adalah katarsis yang menyelesaikan krisis ideologis jangka panjang yang mendamaikan mereka dengan kehidupan negara. Liberalisasi kehidupan masyarakat setelah Kongres ke-20, yang dikenal sebagai era “pencairan”, menjadi konteks maraknya aktivitas “tahun enam puluhan”. Tahun 1960-an secara aktif mendukung “kembali ke norma-norma Leninis”, oleh karena itu permintaan maaf V. Lenin (puisi oleh A. Voznesensky dan E. Yevtushenko, drama oleh M. Shatrov, prosa oleh E. Yakovlev) sebagai penentang Stalin dan romantisasi Perang Saudara (B. Okudzhava, Yu. Trifonov , A. Mitta). Enam puluhan adalah internasionalis setia dan pendukung dunia tanpa batas. Bukan kebetulan bahwa kaum revolusioner dalam politik dan seni adalah tokoh kultus untuk tahun enam puluhan - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, serta penulis E. Hemingway dan E. M. Remarque.

Prosa

Pertama-tama, ini adalah karya "parit" yang jujur tentang perang, sebagian besar oleh penulis muda - yang disebut "prosa letnan": "Di parit Stalingrad" oleh Viktor Nekrasov, "Rentang bumi" oleh Grigory Baklanov , "Batalyon meminta api" oleh Yuri Bondarev, " Orang mati tidak terluka" Vasily Bykov dan lainnya.

Tetapi, jelas, acara utamanya adalah publikasi pada tahun 1962 dari kisah Alexander Solzhenitsyn "Satu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich" - karya pertama tentang kamp-kamp Stalin. Publikasi ini hampir sama kritis dan katarsisnya dengan Kongres ke-20 itu sendiri. Penyelenggara pembacaan "di Mayak" adalah pembangkang masa depan Vladimir Bukovsky, Yuri Galanskov dan Eduard Kuznetsov.

Namun tradisi puisi lisan tidak berakhir di situ. Dilanjutkan sore hari di Museum Politeknik. Sebagian besar penyair muda juga tampil di sana: Yevgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Bella Akhmadulina, Robert Rozhdestvensky, Bulat Okudzhava.

lagu penulis

Syuting dari bacaan terkenal di Polytech termasuk dalam salah satu film "enam puluhan" utama - "Ilyich's Outpost" oleh Marlen Khutsiev, dan penyair yang terdaftar menjadi sangat populer selama beberapa tahun. Kemudian, cinta publik diteruskan ke penyair dari genre baru, yang dihasilkan oleh budaya "tahun enam puluhan": lagu penulis. Ayahnya adalah Bulat Okudzhava, yang mulai membawakan lagu-lagu ciptaannya sendiri dengan gitar pada akhir tahun 50-an. Penulis lain segera muncul - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, yang menjadi genre klasik. Audio-samizdat muncul, menyebarkan suara para penyair ke seluruh negeri - radio, televisi, dan rekaman kemudian ditutup untuk mereka.

"Fisikawan" dan "penulis lirik"

The "Sixties" terdiri dari dua subkultur yang saling berhubungan, tetapi berbeda, bercanda disebut "fisikawan" dan "penulis lirik" - perwakilan dari intelektual ilmiah, teknis dan kemanusiaan. Secara khusus, A. Einstein dan L. Landau adalah tokoh kultus yang fotonya menghiasi apartemen orang-orang yang jauh dari fisika. Secara alami, "fisikawan" menunjukkan diri mereka kurang dalam seni, tetapi sistem pandangan dunia yang muncul di antara mereka tidak kurang (atau mungkin lebih) penting dalam budaya Soviet tahun 60-an dan 70-an. Romantisasi pengetahuan ilmiah dan kemajuan ilmiah dan teknologi yang melekat dalam budaya "fisikawan" berdampak besar pada perkembangan sains dan seluruh kehidupan Soviet. Dalam seni, pandangan "fisikawan" tidak sering dimanifestasikan - contoh paling mencolok adalah prosa saudara-saudara Strugatsky. "Fisikawan" (walaupun pandangan pribadi mereka bisa sangat independen) jauh lebih dicintai oleh negara daripada "penulis lirik" - karena industri pertahanan membutuhkan mereka. Ini tercermin dalam kalimat terkenal Slutsky: "Sesuatu fisika dijunjung tinggi, sesuatu dari lirik ada di dalam pena." Rupanya, ini sebagian disebabkan oleh fakta bahwa pada tahun 70-an estetika "fisikawan" dirasakan oleh pejabat Soviet - gaya "fiksi ilmiah" menjadi norma arsitektur dan desain akhir Uni Soviet.

pejalan kaki

Pada akhir 60-an, ketika kehidupan publik di negara itu dicekik, subkultur baru muncul di antara "fisikawan" - pejalan kaki. Itu didasarkan pada romantisasi kehidupan taiga (utara, alpine) para ahli geologi dan pekerja lapangan lainnya. Kesederhanaan, kekasaran dan kebebasan hidup mereka adalah antitesis dari omong kosong yang membosankan tentang keberadaan intelektual perkotaan yang "benar". Ekspresi sentimen ini adalah film "Pertemuan Singkat" oleh Kira Muratova (1967) dengan Vladimir Vysotsky dalam peran utama. Jutaan intelektual mulai menghabiskan liburan mereka dalam perjalanan panjang, jaket menjadi pakaian intelektual umum, praktik utama subkultur ini adalah bernyanyi bersama di dekat api dengan gitar - akibatnya, lagu penulis berubah menjadi genre massal. Personifikasi dan penulis favorit subkultur ini adalah penyair Yuri Vizbor. Namun, masa kejayaannya tidak jatuh pada "tahun enam puluhan", tetapi pada generasi berikutnya.

Bioskop dan teater

Di bioskop, "tahun enam puluhan" terbukti sangat cerah, terlepas dari kenyataan bahwa bentuk seni ini dikontrol ketat oleh pihak berwenang. Film-film paling terkenal yang mengekspresikan suasana hati setelah Kongres ke-20 adalah The Cranes Are Flying oleh Mikhail Kalatozov, Zastava Ilyich oleh Marlen Khutsiev, I Walk Through Moscow oleh Georgy Danelia, Nine Days of One Year oleh Mikhail Romm, Welcome, or No Trespassing » Elema Klimov. Pada saat yang sama, sebagian besar aktor "klip emas" sinema Soviet - Evgeny Leonov, Innokenty Smoktunovsky, Oleg Tabakov, Evgeny Evstigneev, Yuri Nikulin, Leonid Bronevoy, Evgeny Lebedev, Mikhail Ulyanov, Zinovy Gerdt, Oleg Basilashvili , Alexei Smirnov, Valentin Gaft dan banyak lainnya , - berusia "enam puluhan" baik dalam usia maupun dalam cara berpikir mereka. Tetapi para sinematografer "enam puluhan" menunjukkan diri mereka lebih banyak pada 1970-an - 1980-an - terutama dalam genre komedi, karena hanya diizinkan untuk mengkritik aspek negatif kehidupan, sebagai suatu peraturan, di tingkat sehari-hari. Saat itulah "tahun enam puluhan" yang khas seperti Eldar Ryazanov, Georgy Daneliya, Mark Zakharov merekam film terbaik mereka. Contoh paling khas dari "tahun enam puluhan" di teater adalah Sovremennik karya Oleg Efremov dan Taganka karya Yury Lyubimov.

Lukisan

Dalam seni lukis, perjuangan melawan neoakademisme semakin intensif. Pameran seniman muda di Manezh (1962) menjadi sasaran kritik yang menghancurkan dari N. S. Khrushchev dan para pemimpin negara lainnya.

Stagnasi

Penghapusan Khrushchev pada awalnya tidak menimbulkan banyak kekhawatiran, karena tiga serangkai yang berkuasa - Podgorny, Kosygin dan Brezhnev - tampak terhormat dengan latar belakang Khrushchev yang tidak selalu seimbang. Namun, liberalisasi segera digantikan oleh pengetatan rezim di dalam negeri dan kejengkelan Perang Dingin, yang menjadi tragedi bagi "tahun enam puluhan". Peristiwa berikut secara simbolis menjadi suram bagi mereka. Pertama, persidangan Sinyavsky-Daniel (1966) adalah persidangan pertunjukan para penulis yang dihukum bukan karena kegiatan anti-Soviet, tetapi karena karya-karya mereka. Kedua, Perang Enam Hari dan kebangkitan Yahudi selanjutnya gerakan nasional di Uni Soviet, perjuangan untuk keluar; ketiga - masuknya pasukan Soviet ke Cekoslowakia (1968) - "tahun enam puluhan" sangat bersimpati pada Musim Semi Praha, melihat di dalamnya kelanjutan logis dari "pencairan". Dan akhirnya, kekalahan "Dunia Baru" (1970), yang menandai berdirinya "stagnasi" tuli, berakhirnya kemungkinan ekspresi diri secara hukum. Banyak "tahun enam puluhan" mengambil bagian langsung dalam gerakan pembangkang - dan sebagian besar dari mereka bersimpati padanya. Pada saat yang sama, meskipun idola generasi Alexander Solzhenitsyn secara bertahap sampai pada pandangan anti-Soviet yang radikal, sebagian besar "tahun enam puluhan" masih mempertahankan kepercayaan pada sosialisme. Saat Okudzhava bernyanyi dalam lagu "Sentimental March":

Saya masih akan jatuh pada yang itu, pada satu-satunya Civilian itu.
Dan komisaris dengan helm berdebu akan membungkuk diam-diam di atasku.

Mengingat bahwa kaum intelektual generasi berikutnya memperlakukan cita-cita ini dengan sikap acuh tak acuh. Hal ini menyebabkan konflik generasi yang gamblang - diperkuat oleh perbedaan filosofis dan estetika. "Tahun enam puluhan" tidak antusias dengan "avant-gardisme" yang dijalani kaum intelektual tahun 70-an - jazz, konseptualisme, postmodernisme. Pada gilirannya, "avant-gardis" tidak terlalu peduli dengan lirik Tvardovsky dan pemaparan Stalinisme - semuanya Soviet jelas merupakan absurditas bagi mereka. Pada 1970-an, banyak pemimpin "enam puluhan" dipaksa untuk pindah (penulis V. Aksyonov, V. Voinovich, A. Gladilin, A. Kuznetsov, A. Galich, G. Vladimov, A. Sinyavsky, N. Korzhavin; sinematografer E. Sevela, M.Kalik, A.Bogin, penyanyi pop E.Gorovets, L.Mondrus, A.Vedishcheva dan banyak lainnya) dll. Selama tahun-tahun stagnasi, Akademisi Andrei Sakharov menjadi idola utama, hampir menjadi ikon "enam puluhan", yang menolak kehidupan nyaman seorang ilmuwan yang disukai oleh pihak berwenang demi memperjuangkan kebebasan hati nurani. Sakharov, dengan kombinasi kemurnian, kenaifan, kecerdasan, dan kekuatan moralnya, benar-benar mewujudkan semua cita-cita generasi - dan selain itu, ia adalah "fisikawan" dan "penulis lirik".

Agama

Dengan pendidikan, "tahun enam puluhan" sebagian besar adalah ateis atau agnostik - dan tetap demikian seumur hidup. Namun, dengan timbulnya "stagnasi" karena tidak adanya prospek sosial, beberapa dari mereka beralih ke pencarian agama - terutama dalam kerangka Ortodoksi dan Yudaisme. Tokoh-tokoh paling menonjol dari kebangkitan Ortodoks di lingkungan "Enam Puluhan" adalah Imam Agung Alexander Men dan Gleb Yakunin, Metropolitan Anthony dari Surozh, pembangkang Zoya Krakhmalnikova, dan filolog Sergei Averintsev. Sebagai aturan, tokoh aktif dari gerakan ini dikaitkan dengan Gereja Catacomb.

perestroika

"Tahun enam puluhan" memandang perestroika dengan sangat antusias - sebagai kelanjutan dari "pencairan", dimulainya kembali dialog lama mereka dengan Stalinisme. Mereka - setelah dua dekade tidak aktif - tiba-tiba kembali menemukan diri mereka sangat diminati. Satu demi satu, buku-buku mereka tentang era Stalin diterbitkan, menghasilkan efek bom yang meledak: "Anak-anak Arbat" oleh Anatoly Rybakov, "Batu Hitam" oleh Anatoly Zhigulin, "Pakaian Putih" oleh Vladimir Dudintsev, "Bison" oleh Daniil Granin, dll. "(Egor Yakovlev, Yuri Karyakin, Yuri Chernichenko, Yuri Burtin, dll.) menemukan diri mereka di garis depan perjuangan untuk "pembaruan" dan "demokratisasi" sosialisme (karena wacana ini sepenuhnya sesuai dengan mereka pandangan) - untuk itu mereka disebut "mandor perestroika". Benar, segera menjadi jelas bahwa mereka adalah pendukung perestroika yang lebih bersemangat daripada penulisnya. Dapat diperdebatkan apakah Mikhail Gorbachev dan Alexander Yakovlev sendiri dapat disebut "enam puluhan" (bagaimanapun, lebih dibentuk oleh budaya nomenklatura). Dengan satu atau lain cara, secara keseluruhan, perestroika adalah saat terbaik dari generasi tersebut. Dengan antusiasme yang sama, sebagian besar "tahun enam puluhan" merasakan datangnya kekuasaan Boris Yeltsin dan reformasi Yegor Gaidar. Pada tahun 1993, banyak anggota generasi ini menandatangani Surat 42, menyebut parlemen yang dipilih secara sah "fasis." Dengan runtuhnya komunisme, permintaan publik untuk "tahun enam puluhan" juga berakhir. Realitas sosial baru membawa konsep dan pertanyaan yang sama sekali berbeda, membuat seluruh wacana yang menjadi dasar budaya tahun enam puluhan dibangun menjadi tidak relevan. Dan di tahun 90-an, sebagian besar "tahun enam puluhan" yang terkenal diam-diam mati setengah terlupakan.

Sejarah istilah

Istilah "enam puluhan" berakar setelah artikel eponim dari kritikus Stanislav Rassadin diterbitkan dalam jurnal Yunost pada tahun 1960. Penulis kemudian mengkritik penyebaran kata:

... konsep "enam puluhan" itu cerewet, tidak berarti, dan sejak awal itu tidak memiliki makna generasi, menjadi nama samaran perkiraan waktu. (Saya akui cukup kritis terhadap diri sendiri - sebagai penulis artikel "The Sixties", yang diterbitkan hanya beberapa hari sebelum permulaan tahun 60-an itu sendiri, pada bulan Desember 1960.)

Di republik Soviet dan negara-negara kubu sosialis lainnya, "enam puluhan" menyebut subkultur generasi mereka, sebagian dekat dengan Rusia (lihat, misalnya, artikel Wikipedia Ukraina). Pada saat yang sama, sejumlah perwakilan asing dari "generasi 60-an", era hippies, The Beatles, rock and roll, psychedelic, revolusi seksual, "kiri baru", "gerakan hak-hak sipil" dari kerusuhan mahasiswa tahun 1968 sering disebut tahun "enampuluhan" (lihat artikel Wikipedia bahasa Inggris). Ini, tentu saja, adalah fenomena sejarah yang sama sekali berbeda: misalnya, tahun enam puluhan Soviet terasa jauh lebih terkait dengan beatnik yang mendahului generasi hippie. Namun, menarik bahwa dalam konteks yang sama sekali berbeda, fenomena resonansi emosional dengan nama umum muncul. Beberapa perwakilan generasi dari waktu ke waktu mulai memperlakukan istilah itu secara ironis. Jadi, Andrey Bitov menulis: “... Saya adalah anggota tahun enam puluhan hanya karena saya berusia lebih dari enam puluh tahun; anak pertama saya lahir di tahun enam puluhan, dan Leningrad ada di paralel keenam puluh.” Dan Vasily Aksyonov dalam cerita "Tiga Mantel dan Hidung" umumnya menyebut dirinya "Pentakosta". Seiring waktu, istilah tersebut telah memperoleh konotasi negatif. Misalnya, Dmitry Bykov, berbicara tentang proyek surat kabar baru di halaman publikasi Tampilan Baru, mencatat:

Dapat diharapkan bahwa menggantikan Obshchaya Gazeta yang membosankan, yang menyatakan posisi Progresif tahun enam puluhan yang benar-benar membingungkan (atau bahkan berbohong), sebuah publikasi analitis yang dipoles akan muncul ... menjadi lebih membosankan?

Marietta Chudakova: Nasib Sejarah Tahun Enam Puluhan

Setelah Khrushchev, "mencair" dan proses Sinyavsky-Daniel.

Pada periode baru, beberapa dari tahun enam puluhan menjadi penandatangan, beberapa tidak: mereka mencoba untuk mempertahankan kemungkinan tindakan nyata. Perlu mempertimbangkan fakta biografi bahwa pada awalnya tidak mudah untuk berurusan dengan mereka: baik karena mereka tetap menjadi nomenklatura - "berdasarkan asal" (orang tua yang dieksekusi dan direhabilitasi secara anumerta - anggota partai lama) atau menurut rekam jejak mereka sendiri - di antara mereka adalah pekerja komite kota dan komite distrik, staf koresponden publikasi partai; atau, paling buruk, menurut masa lalu garis depan pribadi mereka yang belum hilang dari ingatan publik (B. Balter). Oleh karena itu, beberapa dari mereka masih dipindahkan dari satu tempat ke tempat lain untuk beberapa waktu. (Kemudian, pada 1970-an, kereta-kereta ini terputus dengan tajam.) L. Karpinsky, bagaimanapun, dipecat pada tahun 1967 - dia berbicara menentang sensor. Y. Karyakin dikeluarkan dari partai pada tahun 1968 karena berbicara pada malam hari untuk mengenang Andrey Platonov di Gedung Pusat Penulis dan secara terbuka menyebut Solzhenitsyn dan Brodsky - dan tetap di jajarannya hanya dengan keputusan pribadi Kepala Kontrol Partai Komite di Polandia. Selama tahun-tahun ini mereka masih berusaha untuk memperluas dan mengembangkan ide-ide "pencairan". Tapi sudah ada kesadaran diri baru, ketakutan baru:

“... Tentu saja, kami tidak di Paris,
Tapi di tundra kita lebih dihargai.”
……………………………………………….
Namun jika iklim berubah,
lalu tiba-tiba cabang kami tidak menerima
garis besar lainnya - gratis?
Lagi pula, kita sudah terbiasa - dengan orang aneh.
Dan itu menyiksa kita dan menyiksa kita,
dan kait dingin dan kait kita"
(E. Evtushenko, "Kurcaci birch", 1966)

Penampilan samizdat dan pembangkangan banyak berubah. tahun enam puluhan - sudah secara murni individu - bergabung dengan penandatangan, dan kemudian - para aktivis hak asasi manusia.

Tujuh Puluh, atau setelah Praha

"Tiga kualitas tidak diberikan dalam satu set - kecerdasan, semangat pesta, dan kesopanan" - ini adalah pepatah awal 70-an, ini sudah setelah Praha. Pada saat ini, tidak ada lagi pengecualian, tidak ada satu pun yang bergabung dengan barisan ini - dan tidak sesuai dengan aturan ini. Pada tahun 1970-an, tidak ada satu pun orang yang benar-benar berpikir bergabung dengan partai atas perintah hati nurani, karena keinginan untuk "bekerja sama dengan semua orang", dengan harapan mengubah sesuatu dalam masyarakat - mereka bergabung hanya karena karierisme atau kebodohan. Sekarang Anda tidak akan menemukan tanggal masuk ini di salah satu liberal saat ini dalam biografi yang diumumkan. Tapi itu adalah generasi yang sama sekali berbeda. Generasi enam puluhan pada waktu itu dikeluarkan dari partai - prajurit garis depan B. Okudzhava dikeluarkan dari partai pada tahun 1972, L. Karpinsky - pada tahun 1975. "Pencairan" sudah lama berakhir, garis ditarik oleh invasi Praha, tetapi inersia budaya dibangun dan terus beroperasi. Dan adalah mungkin - hingga awal tahun 80-an - untuk tiba-tiba menghadapi fenomena perlawanan tertentu pada masalah tertentu, di mana garis besar generasi tahun enam puluhan berdiri dengan jelas.

Perestroika dan setelah Agustus

Munculnya Gorbachev menghidupkan kembali harapan. Bagi banyak orang, "pencairan" kedua tercium. Di sinilah jebakan sejarah menunggu - menangkap analogi palsu, benar-benar puas dengannya ("Serang besi saat Gorbachev!"), Mereka tidak merasakan angin periode sejarah baru. Jadi - semuanya sesuai: baik slogan "Lebih banyak sosialisme!", dan pesan rahasia Gorbachev bahwa dia membaca Lenin setiap hari dan tidak akan pernah menolak pilihan yang dibuat oleh kakeknya untuk pertanian kolektif, dan - pekerjaan yang telah lama ditunggu-tunggu dalam tim. "Mandor perestroika" (nama baru dari tahun enam puluhan) berkata tentang diri mereka sendiri - "Kami berada di tim Gorbachev". Tampaknya apa yang belum diselesaikan Khrushchev akhirnya akan selesai, dan sosialisme akan memperoleh wajah manusia. Dari batas-batas ideologis yang pernah mereka tetapkan untuk diri mereka sendiri (tidak lebih dari Lenin dan Oktober; mereka terus berpikir bahwa gagasan tentang keadilan itu penting, dll.), Mereka tidak dapat keluar setelah Gorbachev dan berdiri menentang Yeltsin, yang, menurut saya, sangat merusak negara (saya telah berbicara dengan Yuri Nikolayevich Afanasiev, misalnya, lebih dari sekali). Dan beberapa - karena dia pergi terlalu jauh, yang lain - karena dia tidak ingin pergi terlalu jauh. Mengapa perbedaan seperti itu? Namun karena didasari motif yang sama, rupanya disembunyikan dari mereka. Tapi ini adalah cerita yang berbeda. Garis antara Lenin dan Stalin yang tidak dilintasi Khrushchev bahkan tidak diambil kemudian. Pada saat yang sama, mereka semua tampaknya lahir di tahun ke-85. Saya melihat situs-situs tahun enam puluhan saat ini, hanya di situs Lyudmila Mikhailovna dinyatakan dengan jelas: dia bergabung dengan partai pada tahun 52. Yu.N. Afanasiev, yang memiliki hubungan baik dengan saya dan melihatnya di depan semua lingkungan kelembagaannya dalam liberalisme pada tahun 1984, cukup siap untuk waktu yang baru, biografinya juga dimulai pada tahun 80-an. Saya ingin mencari tahu di depan Meja Bundar kami di mana dan kapan dia menjadi sekretaris Komsomol, tetapi ini tidak ada di situs mana pun. Dan intinya, tentu saja, bukan karena saya tidak memuaskan rasa ingin tahu saya, tetapi bahwa pada akhir tahun 80-an dan awal tahun 90-an, penindasan tahapan biografi saya, termasuk yang spiritual, memainkan peran yang sangat menyedihkan. peran, merusak kepercayaan pada lapisan besar dan penting dalam hidup kita. Hal ini penting, jika hanya karena lapisan ini memiliki dan, saya ingin percaya, tetap dekat dan dapat dimengerti gagasan tentang kehormatan, reputasi publik, cinta untuk negara sebagai cinta untuk negara yang bebas. Ya - gagasan tentang perlunya reputasi publik, bahwa Anda harus menjadi orang yang jujur, tidak menerima suap, reputasi Anda harus bersih - hal yang sekarang banyak hanya dapat menyebabkan tawa. Reputasi publik - apa?! Itu hanya lucu, itu saja. Jadi apa sebenarnya yang menghancurkan tahun enam puluhan dalam arti sosial di tahun-tahun berikutnya? Secara khusus, penghapusan konsep-konsep di atas sebagai nilai-nilai universal yang signifikan dari kehidupan publik. Kemudian mereka mulai mendorong ke depan, Anda semua ingat ini dengan baik, konsep kehidupan pribadi yang berlaku di atas dorongan publik. Ya, dorongan di zaman Soviet ini, antara lain, terkadang memaksa kami, seperti yang juga kami ingat, untuk menyelamatkan sebuah traktor tua, mempertaruhkan nyawa kami - dan kami terutama mengingat bagaimana hal itu secara resmi didorong: “publik lebih tinggi daripada pribadi. ” Tetapi pada periode pasca-Soviet, asketisme apa pun ditempatkan di bawah tanda penyangkalan. Perubahan total dalam nilai-nilai etika, yang didukung oleh humas yang cukup liberal, saya yakin merupakan kesalahan besar. Tentu saja, perlu untuk menekankan nilai kehidupan pribadi dan, secara umum, kehidupan manusia yang "diambil secara terpisah", yang di negara kita masih tidak memiliki harga, untuk menyatakan bahwa tidak perlu memberikannya kepada negara untuk hal seperti itu. alasan, tidak terburu-buru menyelamatkan traktor dengan mengorbankan nyawa sendiri, dan lain-lain. Tetapi tanpa asketisme, tanpa memikirkan masyarakat, tanpa gagasan patriotisme, terlalu sedikit yang akan datang darinya. Dan hal kedua yang membuat lapisan ini terdepresiasi adalah tekanan biografi. Sebuah biografi secara keseluruhan, termasuk mereka yang menjadi "baik", "komunis jujur" setelah Kongres ke-20 orang tua yang meninggal, yang memberi anak-anak mereka kesempatan untuk bertindak selama beberapa waktu, ketika mereka diusir dari suatu tempat - masih ada di klip , nomenklatura Komite Sentral - sekarang berbicara menentang mereka. Karena itu dilihat sebagai kebengkokan: "Tunggu - Anda sendiri berada di pesta ini, posting nomenklatura!" Dan mereka tidak pernah memberi tahu dengan jelas, tidak menjelaskan bahwa tidak ada rasa malu dalam hal ini, sebaliknya, ada ketinggian di jalan spiritual kompleks yang telah mereka lalui. Mereka tidak pernah memberi tahu, seperti yang mereka katakan, bagaimana hal itu benar-benar terjadi. Tapi tetap saja, yang terbaik yang mereka miliki tetap ada. Hari ini, kita dapat terus mendasarkan diri kita pada hal ini - setidaknya pada apa yang belum selesai bahkan dalam hal menjelaskan kepada masyarakat peran Stalin. "Residu kering" dari nilai-nilai mereka paling baik diperas dalam sebuah puisi oleh Bulat Okudzhava (didedikasikan untuk L. Karpinsky), yang akan saya akhiri.

Tahun enam puluhan harus menghilangkan prasangka yang berkumis
dan mereka tidak memerlukan pesanan khusus untuk ini:
mereka sendiri seperti kuda perang
dan pukul dengan kuku saat masih hidup.
Nah, siapa lagi yang bisa mengharapkan kesuksesan dalam pertarungan itu?
Tidak heran tanda berdarah terlihat pada mereka semua.
Mereka menghirup masalah ini secara langsung.
Semuanya membayangi mereka - mulai dari pengusiran hingga menara.
Takdir memerintahkan tahun enam puluhan untuk memenuhi tugas ini,
dan ini adalah tujuan mereka, arti khusus dan arti.
Nah, para pegawai, jatuh cinta dengan lalim,
biarkan mereka jepret - itu tugas mereka.
Tahun enam puluhan tidak berpikir bahwa hidup terbakar dengan sia-sia:
mereka menempatkan di tanah air mereka, singkatnya.
Dia, tentu saja, akan melupakan mereka dalam kesibukan,
tapi dia sendirian. Tidak akan ada yang lain.

Ini adalah, saya akan mengatakan, sebuah prasasti untuk mereka.

Atas: Yevgeny Yevtushenko, Andrei Voznesensky, Bella Akhmadulina. Bawah: Bulat Okudzhava, Robert Rozhdestvensky. Foto dari situs my.mail.ru

Kami sedikit. Mungkin ada kami berempat.
Kami terburu-buru - dan Anda adalah dewa!
Namun kami adalah mayoritas.

A A. Voznesensky, "B. Akhmadulina"
Cabang patah dan asap langit
memperingatkan kita, orang-orang bodoh yang sombong,
bahwa optimisme penuh adalah ketidaktahuan,
bahwa tanpa harapan yang tinggi - lebih dapat diandalkan untuk harapan.
E.A. Yevtushenko

Istilah "enam puluhan" milik seorang kritikus sastra Stanislav Rassadin, yang menerbitkan artikel dengan nama yang sama di jurnal "Youth" pada bulan Desember 1960. tahun enam puluhan dalam arti luas, mereka menyebut lapisan kaum intelektual Soviet, yang dibentuk selama Khrushchev "mencair", setelah Kongres XX CPSU, yang menentukan kebijakan baru yang lebih liberal dibandingkan dengan periode Stalin, Negara Soviet, termasuk dalam kaitannya dengan tokoh budaya. Pada saat yang sama, perlu dicatat bahwa, terlepas dari liberalisme budaya dan wawasan yang luas, sebagian besar dari tahun enam puluhan tetap setia pada gagasan komunisme: ekses tahun 30-an bagi mereka tampak sebagai distorsi cita-cita komunis, kesewenang-wenangan pihak berwenang.

Dalam pembentukan ideologi tahun enam puluhan memainkan peran besar majalah sastra. Secara khusus, majalah "Pemuda", yang menerbitkan karya-karya penulis pemula, menemukan nama-nama baru dalam sastra. Yang paling populer adalah majalah "Dunia Baru", yang, tanpa berlebihan, merupakan publikasi kultus kaum intelektual Soviet, terutama pada masa itu ketika dipimpin oleh A.T. Tvardovsky. Karya-karya penulis "prosa letnan" diterbitkan di sini: Viktor Nekrasov, Yuri Bondarev, Grigory Baklanov, Vasil Bykov. Acara khusus adalah penerbitan cerita "Satu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich". Pada saat yang sama, ada perkembangan Fiksi ilmiah Soviet terkait dengan nama-nama saudara Strugatsky, Ivan Efremov, Evgeny Veltistov, dan lainnya.

Yevgeny Yevtushenko di Museum Politeknik. Bingkai dari film "Zastava Ilyich" (disutradarai oleh Marlen Khutsiev)

Namun, tempat khusus dalam budaya tahun enam puluhan mengambil puisi . Untuk pertama kalinya setelah Zaman Perak, era popularitas puisi yang belum pernah terjadi sebelumnya telah datang: dalam arti harfiah, puisi telah menjadi fenomena sosial berskala besar. Penyair tahun enam puluhan mengumpulkan ribuan penonton (malam puisi di Museum Politeknik di Moskow dan di monumen Mayakovsky di Lapangan Kemenangan saat ini sangat diingat), koleksi lirik mereka langsung terjual habis, dan para penulisnya sendiri selama bertahun-tahun menjadi tidak hanya penguasa jiwa dan pikiran, tetapi juga semacam simbol kebangkitan kreatif, pemikiran bebas, perubahan sosial. Di garis depan puisi di tahun 1960-an adalah

Robert Ivanovich Rozhdestvensky(1932-1994), salah satu penyair Rusia paling kuat dan energik, penulis lebih dari 30 koleksi lirik, penerjemah, pembawa acara TV; banyak puisi karya R.I. Rozhdestvensky mengatur musik ("Momen", "Lagu Tanah Air yang jauh / Di suatu tempat yang jauh", "Nocturne", "Panggil aku, panggil ...", "Gema cinta", "Cinta telah datang", "Tanah Airku / Saya , Anda, dia, dia - bersama-sama seluruh negeri...", "Gravitasi Bumi", dll.);
Evgeny Alexandrovich Evtushenko(1932-2017), penyair, humas, aktor, tokoh masyarakat; penulis lebih dari 60 koleksi liris, puisi "Bratskaya HPP", "Babi Yar", "Di bawah kulit Patung Liberty", "Merpati di Santiago", "Tiga Belas", "Panjang Penuh", novel "Berry Places " dan "Jangan Mati Sebelum Mati"; beberapa puisi penyair menjadi lagu ("Apakah Rusia menginginkan perang?", "Tapi turun salju ...", "Itulah yang terjadi padaku ...", "Kami mengobrol di trem yang penuh sesak ...", dll .).
Andrei Andreevich Voznesensky(1933-2010), seorang penyair avant-garde yang menulis baik syair silabo-tonik, puisi tradisional untuk Rusia, dan syair bebas, dan syair-syair dalam semangat puisi "muskil" futuristik, dan syair dalam prosa; penulis lebih dari 40 koleksi liris dan puisi "Masters" (tentang pembangun Katedral St. Basil), "Longjumeau" (tentang Lenin), "Oz" (tentang cinta di era robotika), "Avos" (sebuah puisi tentang diplomat dan pelancong Rusia Nikolai Rezanov dasar dari opera rock terkenal "Juno and Avos") dan lainnya.
Bella Akhatovna Akhmadulina(1937-2010), penyair yang namanya dikaitkan dengan pencapaian tertinggi puisi di abad ke-20; Joseph Brodsky menyebut Akhmadulina "pewaris yang tidak diragukan lagi dari garis Lermontov-Pasternak dalam puisi Rusia", penulis lebih dari 30 koleksi lirik.

Selain penulis-penulis ini, penyair cerdas lainnya termasuk generasi enam puluhan, misalnya, Gennady Shpalikov, Boris Chichibabin, Yunna Moritz. Di era 60-an, raksasa puisi Rusia seperti itu terbentuk.

Fenomena terpisah di tahun 1960-an diwakili oleh penulis lagu, atau "penyair". Kategori penyair ini termasuk penulis yang membawakan puisi mereka sendiri ke musik mereka sendiri - di antaranya Bulat Okudzhava, Alexander Galich, Vladimir Vysotsky, Yuri Vizbor. Fenomena unik ini disebut.

Monumen penyair dan penulis paruh kedua abad ke-20, dan bahkan yang masih hidup, jarang didirikan hari ini. Di Tver, pada 16 Juli tahun ini. Sebuah peristiwa penting dan, mungkin, belum pernah terjadi sebelumnya terjadi: di dekat Rumah Puisi Andrey Dementyev, sebuah monumen untuk seluruh gerakan sastra, para penyair tahun enam puluhan, dibuka dengan sungguh-sungguh. Tindakan luar biasa yang mengesankan terjadi dengan pertemuan publik yang cukup; dia merasa terhormat dengan kehadiran orang pertama di kota dan wilayah tersebut, serta selebritas metropolitan - I. Kobzon, E. Yevtushenko, V. Tereshkova, Yu. Polyakov, L. Rubalskaya dan sejumlah lainnya. Dan, tentu saja, Zurab Tsereteli, pencipta benda seni unik ini, bersinar pada upacara pembukaan.

Para penyair tahun enam puluhan diabadikan dalam bentuk buku, di punggungnya tertulis nama-nama berikut: Bella Akhmadulina, Andrei Voznesensky, Vladimir Vysotsky, Robert Rozhdestvensky, Evgeny Yevtushenko, Bulat Okudzhava dan ... Andrei Dementiev. Buku-buku itu diapit dalam bingkai perunggu persegi, mengingatkan pada rak perpustakaan, dengan beberapa ruang tersisa di kedua tepinya. Untuk apa? Mungkin, agar nanti Anda dapat menambahkan seseorang atau, sebaliknya, menghapusnya dari rak dadakan. Atau sesuatu yang lebih sederhana: cat di atas satu nama belakang dan tulis yang lain sebagai gantinya. Pemikiran patung adalah ekonomis dan bijaksana...

Sebagai kritikus sastra dan spesialis sastra Rusia abad ke-20, saya hanya tertarik pada satu keadaan: siapa yang menentukan daftar nama yang tercetak pada "karya" ini? Saya tidak menentang tahun enam puluhan yang sebenarnya - Akhmadulina, Voznesensky, Rozhdestvensky, Yevtushenko, Okudzhava. Mereka dengan lantang mendeklarasikan diri mereka setelah Kongres CPSU ke-20, yang mengungkap "kultus kepribadian", dan dalam puisi mereka, mereka mewujudkan pandangan dunia yang khusus, estetika yang diperbarui, mengembangkan kewarganegaraan liris, dan meningkatkan efek kata aksen. Nilai-nilai mereka dalam banyak hal tidak berbeda dari cita-cita sosialis. Misalnya, E. Yevtushenko dengan jelas menunjukkan melalui stereotip realisme sosialis, yaitu, motif kesiapan berkorban untuk menjadi "materi" untuk masa depan yang lebih cerah: "Hai mereka yang adalah generasi kita! // Kami hanya selangkah, bukan ambang. // Kami hanyalah pengantar untuk pengantar, // untuk prolog baru!” B. Okudzhava meromantisasi kematian "pada satu warga sipil itu" dan "komisar dengan helm berdebu", dan Voznesensky menyerukan: "Singkirkan Lenin dari uangnya! // dia untuk jantung dan untuk spanduk.

Tapi bagaimana Vladimir Vysotsky dan Andrey Dementyev masuk ke dalam kelompok ini? Rahasia ini diungkap oleh materi TIA (Kantor Berita Tver) yang berjudul “Monumen untuk penyair tahun enam puluhan dapat menarik pecinta sastra dan seni ke Tver”, yang diterbitkan di Internet pada 19 Juli tahun ini:

“Beberapa tahun yang lalu dia [Dementyev] menulis sebuah puisi yang didedikasikan untuk teman-teman penyairnya. Ada syair ini:

Buku-buku mereka ada di dekatnya -

Bella bersama Andrey dan Robert,

Zhenya dan Bulat sedih...

Jam keabadian mereka telah tiba.

Penyair membacakan puisi kepada temannya, Artis Rakyat Uni Soviet Zurab Tsereteli, dan menawarkan untuk membuat sebuah monumen. Pematung terkemuka menelepon kembali dan menetapkan kondisinya sendiri: pertama, ia memutuskan untuk menjadikannya hadiah, dan kedua, ia menawarkan untuk menambahkan nama Vladimir Vysotsky dan Dementiev sendiri ke "rak buku" tiga meter, karena ia memimpin majalah "Pemuda", tempat penyair diterbitkan " .

Mari kita cari tahu. Pertama, Vladimir Vysotsky adalah halaman yang sangat istimewa dalam sejarah puisi dan lagu seni Rusia. Problematika dan gaya puisi dan lagunya sangat berbeda dari puisi tahun enam puluhan, dan karyanya yang matang umumnya jatuh pada tahun 1970-an ... Masalah ini sangat kontroversial; Saya tidak akrab dengan buku teks universitas modern tentang sastra Rusia pada periode ini, yang akan menghubungkan Vysotsky dengan tahun enam puluhan, dan pendapat amatir pribadi dari jenis yang berbeda akan tetap demikian.

Kedua, apakah gerakan puitis tahun enam puluhan hanya habis oleh nama-nama yang disebutkan di atas? Tidak berarti, itu jauh lebih luas: Y. Moritz, A. Galich, Y. Vizbor, Y. Kim, N. Matveeva, R. Kazakova, dan bahkan mungkin I. Brodsky.

Ketiga, dan yang paling penting, dengan segala hormat pada karyanya untuk kepentingan puisi Rusia, Andrei Dementiev tidak memiliki hubungan mendasar dengan fenomena tahun enam puluhan, kecuali mungkin yang murni kronologis. Pada tahun 1955-1963 beberapa bukunya yang halus diterbitkan di Tver (saat itu Kalinin), dan pada saat itu dia tidak mengumpulkan banyak penonton di Museum Politeknik Moskow, dan terlebih lagi di stadion-stadion ibu kota, dan, sayangnya, dia bukan penguasa kaum muda. pikiran. Dementiev menjadi wakil pemimpin redaksi pertama majalah Yunost (di mana Vysotsky, omong-omong, tidak menerbitkan selama masa hidupnya) pada tahun 1972, dan pemimpin redaksi pada tahun 1981. Pada pergantian tahun 1950-an dan 1960-an, mantan editor Yunost, Valentin Kataev dan Boris Polevoy, memberikan platform majalah kepada para penyair tahun enam puluhan. Tahun enam puluhan yang sama sebagai gerakan artistik holistik pada pertengahan 1960-an. tidak ada lagi, dan para pemimpinnya mengambil jalur kreatif yang berbeda.

Dan, bagaimanapun, apa yang terjadi di Tver pada 16 Juli 2016 dengan kemegahan yang layak digunakan lebih baik dan kembang api malam dengan mengorbankan anggaran kota, pasti akan tercatat dalam sejarah sebagai contoh bias hambar dan melemparkan debu PR ke mata masyarakat umum karena tidak dapat dibenarkan ditumbuhi kesombongan satu orang.

Istilah "enam puluhan" pertama kali digunakan oleh Stanislav Rassadin dalam sebuah artikel dengan judul yang sama, yang diterbitkan pada bulan Desember 1960 di jurnal Yunost.

Tahun Enam puluhan adalah bagian dari kaum intelektual yang muncul selama periode "pencairan" yang terjadi setelah Kongres CPSU ke-20, di mana "kultus kepribadian" Stalin dibantah. Pada saat ini, jalannya politik internal negara jauh lebih liberal dan bebas dibandingkan dengan masa-masa sebelumnya, yang tidak bisa tidak mempengaruhi lingkungan budaya masyarakat.

Puisi tahun enam puluhan

Puisi memainkan peran kunci dalam budaya masyarakat saat itu. Harapan untuk perubahan menyebabkan kebangkitan spiritual yang kuat, yang mengilhami tahun enam puluhan untuk menulis puisi mereka.

Puisi menjadi tidak hanya populer, untuk pertama kalinya sejak Zaman Perak, kembali menjadi salah satu aspek terpenting dari kehidupan sosial negara.

Ribuan orang datang untuk mendengarkan penampilan para penyair, koleksi mereka langsung ludes dari rak, dan para penulis sendiri menjadi semacam ekspresi kebebasan berkreasi.

Perwakilan

Penyair paling terkenal saat itu adalah Robert Rozhdestvensky, Evgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Bella Akhmadulina.

Robert Ivanovich Rozhdestvensky (1932-1994) menulis tiga puluh kumpulan puisi sepanjang hidupnya. Banyak puisinya telah diatur ke musik. Ia juga mendapat pengakuan sebagai penerjemah. Mengekspresikan ide-ide yang bertentangan dengan ideologi Soviet, ia dianiaya dan dipaksa pindah ke Kirgistan, di mana ia mulai mendapatkan uang dengan menerjemahkan puisi, yang penulisnya berasal dari republik selatan.

Yevgeny Alexandrovich Yevtushenko (1932-2017) menulis lebih dari enam puluh koleksi. Keberhasilan terbesar penulis ini adalah puisi "Bratskaya HPP", di mana sebuah ekspresi muncul yang menerima status moto: "Seorang penyair di Rusia lebih dari seorang penyair." Dia juga berakting di film dan di atas panggung. Setelah runtuhnya Uni Soviet, ia pindah bersama seluruh keluarganya ke Amerika Serikat.

Andrei Andreevich Voznesensky (1933-2010) adalah seorang penyair avant-garde yang bisa menulis dalam semua gaya, dari tradisional hingga yang paling progresif. Dia menulis lebih dari empat puluh koleksi lirik dan puisi. Teks dari lagu terkenal "A Million Scarlet Roses" adalah miliknya.

Bella Akhatovna Akhmadulina (1937-2010) - menulis lebih dari tiga puluh koleksi.

Penulis lagu, atau sebagaimana mereka disebut "penyair", menjadi fenomena khusus dalam "pencairan", dan genre mulai disebut "lagu penulis". Ini termasuk para penyair yang menampilkan karya mereka sendiri untuk musik. Tokoh-tokoh kunci dalam gerakan ini adalah Bulat Okudzhava, Vladimir Vysotsky, Alexander Galich, Yuri Vizbor.

Fitur kreativitas

Puisi-puisi tahun enam puluhan menonjol karena spontanitas dan daya tanggap mereka. Ideologi memiliki pengaruh minimal pada topik dan pengungkapannya. Orang-orang langsung jatuh cinta dengan puisi mereka, karena mereka jujur: sesuatu yang pada waktu itu sangat kurang.

Tema utama

Orang-orang sangat terluka oleh kenyataan bahwa citra ideal negara dan para pemimpinnya dilanggar karena pengumuman oleh Nikita Khrushchev tentang "kejahatan kultus kepribadian" di Kongres ke-20 CPSU dan publisitas represi Stalin. Tetapi pada saat yang sama, mereka bersukacita atas rehabilitasi dan pembebasan banyak korban hukuman yang tidak adil. Para penyair tidak hanya mengungkapkan kekecewaan dan kebingungan yang dialami oleh setiap warga Uni Soviet, tetapi juga kegembiraan besar rakyat, yang mengakui kesalahan mereka dan kembali ke jalan komunisme yang sebenarnya. Seperti yang dikatakan orang-orang sezaman pada periode itu, ada rasa kebebasan dan perubahan yang akan datang di udara yang akan membawa negara itu ke kesetaraan, kebebasan, dan persaudaraan.

Generasi muda kaum intelektual terinfeksi dengan ide ini. Keinginan untuk kebebasan, kesenangan, maksimalisme muda, gagasan tentang cita-cita, keyakinan akan masa depan yang indah menemukan tempat mereka dalam puisi mereka, yang selaras dengan keinginan pembaca.

Enam puluhan sebagai fenomena budaya

Puisi-puisi tahun 1960-an menjadi semacam angin segar di tanah air. Kesadaran akan represi Stalinis, perasaan moral, keinginan untuk kebebasan, keinginan untuk berubah - semua ini adalah alasan mengapa puisi telah menjadi outlet.

Tahun Enam puluhan tidak meninggalkan ide-ide komunisme, mereka mempertahankan keyakinan yang mendalam pada cita-cita Revolusi Oktober. Karena itu, simbol-simbol pada masa itu begitu sering muncul dalam puisi-puisi mereka: spanduk merah, pidato, Budyonovka, pasukan kavaleri, barisan lagu-lagu revolusioner.

Para penyair yang menjadi terkenal pada dekade-dekade itu tidak berhenti menulis dan menerbitkan karya-karya mereka sampai kematian mereka atau masih merilisnya.

Rencana
pengantar
1 1930-an
2 Perang
Kongres 3 XX
4 Prosa
5 Puisi
6 Lagu seni
7 "Fisikawan" dan "penulis lirik"
8 pejalan kaki
9 Film dan teater
10 Lukisan
11 Stagnasi
12 Agama
13 Perestroika
14 Sejarah istilah
15 Perwakilan
Bibliografi

pengantar

The Sixties adalah subkultur dari kaum intelektual Soviet, yang terutama menangkap generasi yang lahir kira-kira antara tahun 1925 dan 1945. Konteks sejarah yang membentuk pandangan "tahun enam puluhan" adalah tahun-tahun Stalinisme, Perang Patriotik Hebat, dan era "pencairan".

Sebagian besar "enam puluhan" berasal dari kaum intelektual atau lingkungan partai yang terbentuk pada 1920-an. Orang tua mereka, sebagai suatu peraturan, adalah kaum Bolshevik yang setia, sering kali menjadi peserta dalam Perang Saudara. Kepercayaan pada cita-cita komunis terbukti dengan sendirinya bagi mayoritas "tahun enam puluhan"; orang tua mereka mendedikasikan hidup mereka untuk memperjuangkan cita-cita ini.

Namun, bahkan di masa kanak-kanak mereka harus melalui krisis pandangan dunia, karena lingkungan inilah yang paling menderita dari apa yang disebut "pembersihan" Stalinis. Beberapa dari "enam puluhan" orang tua dipenjara atau ditembak. Biasanya hal ini tidak menyebabkan revisi pandangan yang radikal - namun, hal itu memaksa lebih banyak refleksi dan menyebabkan oposisi tersembunyi terhadap rezim.

3. Kongres XX

Namun, mereka kecewa. Bertentangan dengan harapan massa kaum intelektual bahwa setelah liberalisasi perang dan humanisasi sistem akan datang, rezim Stalinis menjadi lebih keras dan lebih tanpa kompromi. Gelombang obskurantisme dalam semangat Abad Pertengahan melanda seluruh negeri: perang melawan "formalisme", sibernetika, genetika, dokter pembunuh, kosmopolitanisme, dll. Propaganda anti-Barat diintensifkan. Sementara itu, sebagian besar dari enam puluhan tentara garis depan kembali ke bangku siswa, sangat mempengaruhi rekan-rekan mereka yang lebih muda.

Peristiwa yang menentukan dalam kehidupan satu generasi adalah kematian Stalin dan laporan N. S. Khrushchev di Kongres Kedua Puluh CPSU (1956), yang mengungkap kejahatan Stalin. Untuk sebagian besar "tahun enam puluhan" Kongres ke-20 adalah katarsis yang menyelesaikan krisis ideologis jangka panjang yang mendamaikan mereka dengan kehidupan negara. Liberalisasi kehidupan masyarakat setelah Kongres ke-20, yang dikenal sebagai era “pencairan”, menjadi konteks maraknya aktivitas “tahun enam puluhan”.

Tahun enam puluhan secara aktif mendukung "kembali ke norma-norma Leninis", oleh karena itu permintaan maaf V. Lenin (puisi oleh A. Voznesensky dan E. Yevtushenko, drama oleh M. Shatrov, prosa oleh E. Yakovlev) sebagai penentang Stalin dan romantisisasi Perang Saudara (B. Okudzhava, Yu. Trifonov , A. Mitta).

Enam puluhan adalah internasionalis setia dan pendukung dunia tanpa batas. Bukan kebetulan bahwa kaum revolusioner dalam politik dan seni adalah tokoh kultus untuk tahun enam puluhan - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, serta penulis E. Hemingway dan E. M. Remarque.

"Enam puluhan" mengekspresikan diri mereka paling nyata dalam sastra. Peran besar dalam hal ini dimainkan oleh majalah Novy Mir, yang diedit oleh Alexander Tvardovsky dari tahun 1958 hingga 1970. Majalah itu, dengan kukuh menganut pandangan liberal, menjadi corong utama "tahun enam puluhan" dan sangat populer di antara mereka. Sulit untuk menyebutkan publikasi cetak yang memiliki pengaruh yang sebanding di benak generasi mana pun. Tvardovsky, menggunakan otoritasnya, secara konsisten menerbitkan literatur dan kritik, bebas dari sikap realis sosialis. Pertama-tama, ini adalah karya "parit" yang jujur tentang perang, sebagian besar oleh penulis muda - yang disebut "prosa letnan": "Di parit Stalingrad" oleh Viktor Nekrasov, "Rentang bumi" oleh Grigory Baklanov , "Batalyon meminta api" oleh Yuri Bondarev, " Orang mati tidak terluka" oleh Vasil Bykov dan lainnya. Penerbitan memoar I. Ehrenburg memiliki nilai pendidikan yang luar biasa. Tetapi, jelas, acara utamanya adalah publikasi pada tahun 1962 dari kisah Alexander Solzhenitsyn "Satu Hari dalam Kehidupan Ivan Denisovich" - karya pertama tentang kamp-kamp Stalin. Publikasi ini hampir sama kritis dan katarsisnya dengan Kongres ke-20 itu sendiri.

"Pemuda" Kataev sangat populer di kalangan anak muda.

Di sisi lain, puisi modernis mulai memainkan peran penting di antara "tahun enam puluhan". Untuk pertama kalinya dalam sejarah Rusia, pembacaan puisi mulai mengumpulkan banyak anak muda. Seperti yang ditulis oleh aktivis hak asasi manusia terkenal Lyudmila Alekseeva:

Gairah untuk puisi telah menjadi panji zaman. Orang-orang sakit dengan puisi saat itu, baik sebelum maupun sesudahnya dalam puisi dan secara umum dalam sastra tidak terlalu tertarik. Di seluruh Moskow, di institusi dan kantor, mesin tik dimuat hingga batas: setiap orang yang dapat mencetak ulang untuk dirinya sendiri dan untuk teman - puisi, puisi, puisi ... Lingkungan pemuda diciptakan, kata sandinya adalah pengetahuan tentang puisi Pasternak, Mandelstam, Gumilyov. Pada tahun 1958, sebuah monumen untuk Vladimir Mayakovsky dibuka dengan sungguh-sungguh di Moskow. Setelah upacara pembukaan resmi, di mana para penyair yang direncanakan tampil, puisi mulai dibacakan oleh mereka yang berharap dari masyarakat, kebanyakan anak muda. Para peserta pertemuan yang tak terlupakan itu mulai berkumpul di tugu, secara teratur, hingga dilarang membaca. Larangan itu berlaku untuk sementara waktu, tetapi kemudian pembacaan dilanjutkan. Pertemuan di monumen Mayakovsky selama 1958-1961. semakin bernuansa politik. Yang terakhir terjadi pada musim gugur 1961, ketika beberapa peserta yang paling aktif dalam pertemuan-pertemuan itu ditangkap atas tuduhan agitasi dan propaganda anti-Soviet.

Penyelenggara pembacaan "di Mayak" adalah pembangkang masa depan Vladimir Bukovsky, Yuri Galanskov dan Eduard Kuznetsov.

Kemudian, cinta publik diteruskan ke penyair dari genre baru, yang dihasilkan oleh budaya "tahun enam puluhan": lagu penulis. Ayahnya adalah Bulat Okudzhava, yang mulai membawakan lagu-lagunya dengan gitar di akhir tahun 50-an - pertama di pesta-pesta atau hanya di jalan raya. Lagu-lagunya sangat berbeda dari yang disiarkan di radio - terutama dalam suasana pribadi, bahkan pribadi. Secara umum, lagu-lagu Okudzhava mungkin merupakan ekspresi paling memadai dari sikap "tahun enam puluhan". Penulis lain segera muncul - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, yang menjadi genre klasik. Samizdat audio muncul, menyebarkan suara para penyair ke seluruh negeri - radio, televisi, dan rekaman kemudian ditutup untuk mereka.

7. "Fisikawan" dan "penulis lirik"

"Fisikawan" (walaupun pandangan pribadi mereka bisa sangat independen) jauh lebih dicintai oleh negara daripada "penulis lirik" - karena industri pertahanan membutuhkan mereka. Ini tercermin dalam kalimat terkenal Slutsky: "Sesuatu fisika dijunjung tinggi, sesuatu dari lirik ada di dalam pena." Rupanya, ini sebagian disebabkan oleh fakta bahwa pada tahun 70-an estetika "fisikawan" dirasakan oleh pejabat Soviet - gaya "fiksi ilmiah" menjadi norma arsitektur dan desain akhir Uni Soviet.

8. Pendaki

Pada akhir 60-an, ketika kehidupan publik di negara itu dicekik, subkultur baru muncul di antara "fisikawan" - pejalan kaki. Itu didasarkan pada romantisasi kehidupan taiga (utara, alpine) para ahli geologi dan pekerja lapangan lainnya. Kesederhanaan, kekasaran dan kebebasan hidup mereka adalah antitesis dari omong kosong yang membosankan tentang keberadaan intelektual perkotaan yang "benar". Selain itu, citra Siberia membangkitkan asosiasi dengan budaya narapidana, kebebasan pencuri, secara umum, sisi yang salah dari kehidupan resmi. Ekspresi sentimen ini adalah film "Pertemuan Singkat" oleh Kira Muratova (1967) dengan Vladimir Vysotsky dalam peran utama. Jutaan intelektual mulai menghabiskan liburan mereka dalam perjalanan panjang, jaket menjadi pakaian intelektual umum, praktik utama subkultur ini adalah bernyanyi bersama di dekat api dengan gitar - akibatnya, lagu penulis berubah menjadi genre massal. Personifikasi dan penulis favorit subkultur ini adalah penyair Yuri Vizbor. Namun, masa kejayaannya tidak jatuh pada "tahun enam puluhan", tetapi pada generasi berikutnya.