Mga makata ng dekada sisenta at makata ng mga bard. Sino ang "sixties"

Ang Sixties ay isang subculture ng Soviet intelligentsia, na pangunahing nakakuha ng henerasyong ipinanganak humigit-kumulang sa pagitan ng 1925 at 1945. kontekstong pangkasaysayan na nabuo ang mga pananaw ng "sixties" ay ang mga taon ng Stalinismo, ang Great Patriotic War at ang panahon ng "thaw". unang ginamit ang termino noong 1960 ng kritikong pampanitikan na si Stanislav Rassadin sa artikulong "The Sixties" (magazine "Youth"). Nagsalita siya tungkol sa mga manunulat ng bagong henerasyong pampanitikan at sa kanilang mga mambabasa.

Karamihan sa mga "sixties" ay nagmula sa intelligentsia o ang party milieu na nabuo noong 1920s. Ang kanilang mga magulang, bilang isang patakaran, ay kumbinsido sa mga Bolshevik, madalas na mga kalahok digmaang sibil. Ang paniniwala sa mga ideyal ng komunista ay maliwanag para sa karamihan ng "sixties"; inialay ng kanilang mga magulang ang kanilang buhay sa pakikibaka para sa mga mithiing ito. Gayunpaman, kahit na sa pagkabata, kailangan nilang dumaan sa isang krisis sa pananaw sa mundo, dahil ang kapaligiran na ito ang higit na nagdusa mula sa tinatawag na "mga paglilinis" ng Stalinist. Ilan sa mga "sixties" na magulang ay nakulong o binaril. Kadalasan hindi ito nagdulot ng isang radikal na rebisyon ng mga pananaw - gayunpaman, pinilit nito ang higit na pagmuni-muni at humantong sa nakatagong pagsalungat sa rehimen.

Sino tayo
sixties?
Sa tuktok ng foam shaft
Noong ikadalawampu siglo,
parang mga paratrooper
sa dalawampu't isa.
"Walang kahihiyan" at "binigyan ng matunog na sampal sa mukha" ang henerasyong ito ay buong tapang na nagmartsa pasulong, itinutulak ang nahuhuli, ang mga nagdududa at ang mahiyain. Taimtim, malakas at masayang iparinig ang mga salitang iyon
Pinutol namin
pinagbawalan
bintana
papuntang Europe
at sa America.
Bata at matapang, nakakagulat sa "kagalang-galang" publiko, ang "sixties" ay nakipaglaban para sa kalayaan hindi para sa kanilang sarili (sa kanilang mga puso ay palaging libre), ngunit para sa lahat.
Kami ay "fashionable" para sa isang tao,
nasaktan namin ang isang tao na may kaluwalhatian,
ngunit pinalaya ka namin
mga nagkasala ngayon.
Natatakot sa aming panlasa
mga ugali,
at kung ano ang nakalimutan natin ng sobra
at hindi kami namatay sa kahinhinan
at hindi tayo mamamatay.
Ang mga linyang ito ay sumasalamin sa sigasig ng kabataan, katapatan at kagalakan, ang intonasyon kung saan pinasok ng makata ang panitikan sa "malayong ikaanimnapung taon". At nakalulugod sa pag-iisip na ang mga nakaraang taon ay hindi pinalamig ang kaluluwa at puso ng kahanga-hangang master na ito.
Hayaan silang sumirit: na kami ay pangkaraniwan,
tiwali at mapagkunwari,
ngunit tayo ay maalamat pa rin,
dinuraan,
ngunit walang kamatayan!
E. Evtushenko

Marietta Chudakova: "Mga Frame at Tanda ng Isang Henerasyon"

Gusto ko pa ring bigyan ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ng isang mas mahigpit na balangkas, kahit na parang siyentipiko. Minsan ay hinuhus ko pa ang mga limitasyon ng edad noong dekada sisenta. Sa mga tuntunin ng mga tao, ang pagbuo na ito ay karaniwang umaangkop, ayon sa aking mga kalkulasyon, sa edad ng mga tao mula 1918 (G. Pomerants) hanggang 1935 (S. Rassadin, na nagbigay ng pangalan ng phenomenon sa kanyang 1960 na artikulo) na mga taon ng kapanganakan. Ito ang mga taong noong kalagitnaan ng 50s ay isang taong may katayuan (panitikan o siyentipiko) at isang pampublikong reputasyon (bagaman ang mismong problema ng naturang reputasyon sa kawalan ng pampublikong buhay ay medyo kumplikado), iyon ay, mayroong isang pangalan.

Sa ilang mga kaso, pinalitan ng pangalan ang front-line o karanasan sa kampo - ito ay isang tampok ng panahon. Ang mga wala pang makabuluhang katayuan o pangalan sa sandaling iyon, ngunit nasa simula na at sa mga susunod na taon ay nakatanggap ng pareho, ay na-recruit din sa pormasyong ito. Kasama rin sa pagbuo ang mga taong malayo sa sining, na may pang-ekonomiya, "pilosopiko" (na, pagdating sa panahon ng Sobyet sa pangkalahatan, at kay Stalin, lalo na mahirap magsulat nang walang mga panipi) o makasaysayang edukasyon, partido o mga manggagawa sa Komsomol, kabilang ang mga mamamahayag ng partido (Len Karpinsky, Yegor Yakovlev). Kabilang dito ang mga direktor, tagasulat ng senaryo, at manunulat, kabilang ang mga "dalisay" na liriko gaya nina B. Akhmadullina at N. Matveeva, ang muling pagkabuhay ng mga liriko ay isa sa mga resulta at magkakaroon ng "thaw". Dalawang pinakamahalaga, tila sa amin, ang mga personal na pag-aari ang nagbigay daan para sa taong ito noong dekada sisenta: ang isa ay biyolohikal, ang pangalawa ay ideolohikal.

Ang una ay ang aktibidad ng kalikasan, na ibinibigay ng biology, ang pagnanais na kumilos. Sa isang libro tungkol sa panahon ng pampanitikan noong 30s, isinulat ko noong sinaunang panahon, gamit ang halimbawa ng isang talambuhay na pampanitikan, na ang mga aktibong tao ay may masamang oras sa isang masamang oras - hindi nila ito pinamamahalaan. Ang mga taong may uhaw sa pagkilos ay dinala sa ibabaw ng tinaguriang buhay panlipunan noon, at walang magandang inaasahan doon: imposibleng maging positibong mga pigura sa "masamang" frame na ito. At sila, kabilang ang mga mahuhusay na tao, ay naging mga opisyal ng Sobyet kasama ang lahat ng kasunod na mga kahihinatnan. Ang mga passive ay kahit papaano ay maupo sa masamang oras at hindi madumihan. Sa mga taon ng "thaw", ang sitwasyon ay naging iba, ngunit ang sikolohikal na salungatan mismo ay dapat na isaisip din dito.

Ang pangalawa, ang ideolohikal na kalidad ay ang pagkahumaling sa mahusay na iyon - hindi mababa, ngunit mahusay na tukso sa buong kahulugan ng salita, ang kakanyahan nito ay ipinahayag ni Pasternak: "Ang gusto, hindi tulad ng dude / Sa kanyang maikling pag-iral, / Upang makipagtulungan sa lahat / At kasabay ng panuntunan ng batas." Ang “kasama ang tuntunin ng batas” ay hindi palaging bahagi ng tukso. Ang pagnanais na "magtulungan sa lahat" ay, sa pangkalahatan, natural para sa isang tao. Ngunit ang ilang mga panahon ay pinapaboran ito, ang iba ay hindi nag-iiwan ng ganoong pagkakataon. At ito ay karapat-dapat na ikinalulungkot na, sa panahon ng Sobyet, ang mga trahedya ay nakuha mula dito sa pinakamahusay. Ang 1960s ay eksaktong uri ng trabaho na gusto nila. Ang kanilang mga aksyon, una, ay naglalayong sa interes ng buong lipunan, ng bansa, at pangalawa, dapat itong isagawa sa isang pangkat, sama-sama, "magkasama".

Hindi sila indibidwalista sa likas na katangian. Saan mahahanap ang mga kondisyon para sa naturang trabaho? Lamang sa partido - ang isa na nag-iisa at namumuno. Sa ilalim ng lupa, tulad ng alam mo, walang posibilidad ng pagkilos "sa lahat ng tao sa karaniwan", lamang sa isang napaka-makitid na grupo. Ngunit "kasama ang lahat", sa lalong madaling panahon ay naging malinaw, ay hindi gumana sa partido, na maraming mga ikaanimnapung taon ay sumali (mga hindi sumali sa harap) upang itama ito mula sa loob. Ito ay hindi posible na itama, ngunit ang pagiging kasapi na ito ay naging isang preno sa pagpapalaya ng sariling pag-iisip. Nakita ko ito sa pinakakapansin-pansing mga halimbawa, sa mga landas ng buhay ng mga kahanga-hangang siyentipiko na kilala ko nang husto, at, sayang, imposibleng kumbinsihin ako na ang pangyayaring ito - pagiging kasapi o hindi pagiging kasapi - ay karaniwang walang kaugnayan. Ang paliwanag ng mundo ay hindi sinasadyang umangkop sa posisyon nito - pagkatapos ng lahat, alam ng isang tao sa kanyang sarili na siya ay isang disenteng tao! Mas disente, mas nagsasakripisyo sa sarili, mas walang interes kaysa sa karamihan ng mga taong hindi Party! Sa ikalawang kalahati ng 50s, ang mga balangkas ng isang tiyak na layer ay nagsimulang maging mas malinaw - nagsimula itong mabuo. Binibigyang-diin namin na ang mga ito ay hindi mga susunod na partido, ito ay isang layer na pinagsama hindi lamang ng isang karaniwang istilo, aesthetics, pagsasalita, kundi pati na rin ng mga karaniwang halaga at layunin. Maaari silang maipakita nang malakas, ngunit maaari rin silang ipahiwatig ng kanilang sarili.

Ang hindi pagkakasundo sa karaniwang tinatanggap sa mabilis na nabuong kapaligiran na ito ay parang isang matalim na dissonance - at isa rin itong formative feature. 2. Mga katangian ng talambuhay. "Thaw". Ulat ni Khrushchev. Pananampalataya, pag-asa at pakikibaka. Mga halaga. Mayroon silang isa pang karaniwang tampok na talambuhay - para sa kanilang lahat, tulad ng sinabi nang higit sa isang beses ng iba't ibang tao, ang 20th Congress at ang ulat ni Khrushchev ay ang hangganan ng kanilang talambuhay. Sa mga talambuhay ng marami sa kanila ay may iba pang bagay - ang ulat ay personal na naantig sa kanila, ang mga pangalan at kapalaran ng kanilang mga mahal sa buhay; ito ang mga anak ng mga nabaril o nagsilbi ng oras sa mga kampo at bumalik mula doon sa oras ng ulat, ngunit walang gaanong publisidad, bukod pa rito, sila ay madalas na mga tao mula sa nomenclature ng partido (mga magulang ni B. Okudzhava, V. Aksenov, L. Karpinsky).

At ito mismo - ang pagkamartir o pangmatagalang kaligtasan ng kampo, na kinilala sa ulat bilang hindi patas at, para bang, pagbabayad-sala para sa personal na pakikilahok ng mga taong ito sa pagkawasak ng bansa (sa pagkawasak ng kanyang mga magsasaka, ang kanyang pinag-aralan stratum, atbp.) - ito ang pinakamahalagang ideologeme. Siya ang nagpapanatili sa kanilang mga anak na malapit sa mga halaga ng kanilang mga ama - "mga commissars sa maalikabok na helmet." Sa hinaharap, napapansin namin na sa pagtatapos ng perestroika at lalo na sa panahon ng post-Soviet, nilalaro nito ang mga ito nang may ganoong puwersa, na pinatalsik ang mga ikaanimnapung taon mula sa layer ng mga aktibong aktor sa pamamagitan ng pagbabawas ng kanilang pampublikong awtoridad. Bilang karagdagan sa mga pag-atake sa pamamahayag ng hooligan, sila mismo ay nag-ambag dito sa ilang mga lawak, kontento sa isang magulong, emosyonal, higit sa lahat na pang-unawa sa mga kaganapan ng perestroika, sa halip na walang pag-iisip na kinuha ang slogan ni MS Gorbachev: "Higit pang sosyalismo!".

Hindi sila kailanman tumaas sa antas ng pampublikong pagpapaliwanag ng kanilang masalimuot na landas - at sa pamamagitan nito nadagdagan nila ang kawalan ng tiwala ng mga kabataan sa kanilang sapin, sa maraming paraan ay pinalakas ang hindi makatarungang pagbaba ng halaga nito. Bumalik tayo sa kalagitnaan ng 50s. Ang henerasyong ito ay hindi mabubuhay at gumana nang walang ideya ng isang perpekto. Isinulat ni Yevtushenko sa oras na iyon: "... Ngunit sa aming makatarungang dahilan / hindi kami nawalan ng pananampalataya" ("On the Road", 1955). Pananampalataya ang naging pundasyon nila sandali - pananampalataya sa isang bagay. Maraming tao ang nagkakasundo nang wala ito - gaya ng isinulat ni B. Eikhenbaum sa kanyang talaarawan na maraming tao ang nagkakasundo nang maayos nang walang paggalang sa sarili (kapansin-pansing sinabi) - marami rin ang nagkakasundo nang walang pananampalataya. Para sa mga hindi magagawa nang wala ito, mas mahirap para sa kanila, dahil wala silang maisip na iba pang pananampalataya, maliban sa pananampalataya ng mga ama, sa mga taong iyon. Ang pananampalataya ay likas na sinusundan ng pag-asa. Ang oras ng "pagtunaw", ang panahon ng mga ikaanimnapung taon, ay ang panahon ng pag-asa. Tila inulit ng panitikan ang kagalakan, maasahin sa mabuti, kabataang salpok na minsang dumaan sa maikling alon sa mga tula noong 1920s at unang bahagi ng 1930s:

"Lahat ay mabuti sa mundo,
Ano ang problema - hindi mo agad maintindihan,
At ang ulan ng tag-araw ay lumipas na,
Normal na ulan sa tag-araw.
(G. Shpalikov, unang bahagi ng 60s, kanta para sa pelikula).

Ang Sixties ay pinagsama ng mga karaniwang halaga. Ang mga halagang ito ng umuusbong na saray, una, ay kasabay ng mga ipinahayag ng mga unang komunista. Ito ay ang kanilang mga halaga na ipinagkanulo ni Stalin na dapat na muling iharap sa kanilang orihinal na anyo, na napalaya mula sa maling tunog na ibinigay sa kanila noong panahon ni Stalin, na nagbibigay sa kanila ng una, pansamantalang nawalan ng pagsunog: "Anong hilig ang dapat nating ilagay, pagtaas ating sarili at iba pa, sa mga salitang "komunismo", "kapangyarihang Sobyet", "rebolusyon", "Unang Mayo!".<…>

Mga kasama, kailangang ibalik sa mga salita ang kanilang orihinal na tunog! (E. Yevtushenko, "Ipagdiwang ang Una ng Mayo!", 1955).

Itinuring nila na kanilang tungkulin ang bumangon mula sa lupa, upang bumalik upang gumamit ng mga rebolusyonaryo, komunistang mga halaga, na nadungisan - lalo na, ng "pakikibaka laban sa mga cosmopolitans" - ngunit hindi nasisira: ...

Hayaang kumulog ang "Internasyonal",
nang tuluyang ilibing
ang huling anti-Semite sa lupa."
(E. Yevtushenko, "Babi Yar", 1961).

Ang ideya ng kawalan ng pagkasira ng mga rebolusyonaryong halaga ay dinala ng ilan sa mga ikaanimnapung taon hanggang sa mga dekada at maging sa mga taon ng perestroika. Sa pagtatapos ng Pebrero 1988, ang pinuno ng APN Falin, sa kawalan ng editor ng Moskovskiye Novosti, E. Yakovlev, ay itinapon mula sa layout ng natapos na isyu ang isang artikulo (na isinalin na para sa mga dayuhang bersyon ng pahayagan) tungkol sa Doctor Zhivago (na nagsimula noong Enero ng parehong taon sa pamamagitan ng pag-print sa Novy world"). Lumitaw sa opisina ng editoryal, pinag-aralan ni Yegor Yakovlev ang artikulo, sinusubukang itago ito sa isyu, at tinawag ang editor ng departamento, tinanong siya ng isang tanong, malalim sa kanyang trabaho kasama si E. Yakovlev sa loob ng maraming taon, na tumama: "Ano ito ba, laban sa October Revolution ang author mo?”. Pangalawa, ang mga halagang ito ay kasabay ng mga tesis ng ulat ni Khrushchev at ang mga desisyon ng dalawang kongreso: ang ika-20 - sa pagkilala kay Stalin bilang nagbago ng mga ideya ni Lenin, at ang ika-22 - sa pag-alis ng katawan ni Stalin mula sa mausoleum. Di-nagtagal, bilang karagdagan sa pananampalataya at pag-asa, ang motibo ng pakikibaka, na kinakailangan para sa kamalayan sa sarili ng layer na ito, ay lumitaw. Naging malinaw na magkakaroon ng pakikibaka para sa mga desisyong ito - sa mga taong (lihim pa ring) hindi sumasang-ayon sa kanila:

“At medyo umuusok ang kabaong.
Umagos ang hininga mula sa kabaong
Nang ilabas nila siya sa mga pintuan ng mausoleum.
... At umaapela ako sa ating gobyerno na may kahilingan:
doble, triple ang bantay sa pader na ito,
upang hindi bumangon si Stalin at kasama si Stalin - ang nakaraan.
(E. Yevtushenko, "Mga Tagapagmana ni Stalin", 1962).

Binasa ko lang ulit ang mga linyang ito, na talagang pinagtawanan natin dahil sa kanilang dila noong mga taong iyon, at nakita ko na ngayon ay oras na para muling i-print ito - tungkol sa kahilingan sa gobyerno na “i-double-triple ang bantay sa pader na ito. upang hindi bumangon si Stalin at kasama si Stalin - nakaraan". Ngayon, si G. Petukhov, na pumalit kay Yu.A. Levada sa All-Russian Public Opinion Research Center, ay sinasabi sa amin ng bravura mula sa mga pahina ng pahayagan na ayon sa pinakabagong mga sociological survey mula sa henerasyon mula 18 hanggang 34 taong gulang, 46% isaalang-alang si Stalin bilang isang positibong pigura. Ang pinakamahalagang bagay ay kung paano niya ito ipinakita nang kamangha-mangha, sa anong anyo: "... Sa mga kabataan, ang kalmado, matino na mga pagtatasa kay Stalin ay nanaig, pangunahin bilang isang makasaysayang pigura. Pareho silang hindi malapit sa kanyang pagdemonyo bilang pangunahing kontrabida sa lahat ng panahon at mga tao ... at ang walang pigil na paghingi ng tawad na katangian ng panahon ng Sobyet. Salamat, panatag. Hindi sila kumakanta, na nangangahulugan na ang mga kabataang lalaki ngayon "tungkol kay Stalin, ang matalino, mahal at minamahal," salamat para doon. Tila, hindi na napagtanto ni G. Petukhov na tiyak sa isang matino na ulo na si Stalin ay hindi matatawag na kahit ano maliban sa isang kontrabida, at ang isang tao ay makakakita lamang ng "demonisasyon" dito lamang sa isang lasing. Ngunit bumalik tayo sa panahon ng “thaw”. Ang tinaguriang pambansang paggising sa simula at lalo na sa kalagitnaan ng dekada 60 (ang mga magasing Our Contemporary at partly The Young Guard) ay walang alinlangan na tiyak na konektado dito, sa katotohanan na ang lipunan ay natunaw at nagising ang mga pag-iisip. Ngunit ang mga taong nagtalaga ng partikular na ideolohikal na kalakaran, sa anumang paraan ay hindi pumasok, salungat sa opinyon na ipinahayag ni I. Vinogradov, sa pagbuo ng mga ikaanimnapung taon. Sa kabaligtaran, sa lalong madaling panahon sila ay naging kanilang mga kalaban, at nang maglaon, sa mga taon ng perestroika, at higit pa sa panahon ng post-Soviet, direktang mga kaaway. Ang mga iyon at ang iba ay maaaring magkasabay sa edad at mga talambuhay, ngunit ang kanilang mga landas ay nagkakaiba sa ideolohiya - una na may kaugnayan sa mga nabanggit na halaga (hindi na sila tinanggap ng mga taong ito), pagkatapos - na may kaugnayan kay Stalin. Ang mga nag-aalala tungkol sa pambansang muling pagkabuhay, sa kabaligtaran, ay tinanggap ito at pinamamahalaang ipasa ang baton hanggang ngayon. Iyon ang dahilan kung bakit ang kababalaghan ng "Sixties" ay walang saysay na palawakin sa direksyon na ito. Ang katapatan sa mga malinaw na tinukoy na maibabalik na mga halaga ay ang diwa ng panahon, na nakatatak sa tula. Noong Agosto 1956, inilathala ni Novy Mir ang isang tula ni Olga Berggolts (na naging balo ng pinatay, pagkatapos ay napunta sa bilangguan at nawala ang kanyang bagong panganak na anak mula sa mga pambubugbog) ang tula na "That Year" (na may petsang "1955"), sa isang koleksyon sa ilalim ng pangkalahatang pamagat , na binibigyang-diin ang hangganan ng oras, ang sandali ng huling paglabas ng mga teksto mula sa sulat-kamay na estado hanggang sa nakalimbag - "Mga Tula mula sa mga talaarawan" (1938-1956):

“... Sa taong iyon, kapag mula sa ilalim ng mga dagat, mga kanal
biglang bumalik ang magkakaibigan.
Bakit itago - bumalik sila ng kaunti.
Ang labing pitong taon ay palaging labing pitong taon.
Ngunit ang mga bumalik ay nauna,
para makuha ang dati mong membership card."

Gayunpaman, nasa kalagitnaan na ng 1950s (kahit na bago ang ulat ni Khrushchev!) - at gayundin sa taludtod - lumitaw ang isang tiyak na distansya mula sa mga tinatrato ng walang pag-aalinlangan na paggalang, ngunit - hindi pa rin namamalayan - bilang isang uri ng natapos na nakaraan. Ang kanilang mga halaga ay hindi pa napapalitan ng anuman. Ngunit inilagay na sa ilalim ng hindi nakikitang tandang pananong:

“... Naniniwala kami sa pakikipag-ugnayan sa lahat ng harina,
Dahil imposible kung wala ito.
... Hindi sila gumawa ng mga lighter para sa merkado,
hindi sila nagdala ng mga bag sa mga bubong ... "
(E. Yevtushenko, "Mga Komunista", 1955, inilathala sa simula ng 1956).

Ang mga pagbabago sa hangin ng panahon (Lyudmila Mikhailovna Alekseeva ay wastong sinabi tungkol dito) ay nagsimula bago ang 1956. Masasabing sa mga unang araw pagkatapos ng kamatayan ni Stalin, lalo na - pagkatapos ng ulat noong Abril tungkol sa palsipikasyon ng "kaso ng mga doktor" - sila ay tumindi nang husto pagkatapos ng anunsyo ng pag-aresto kay Beria. Nang nasa Communist auditorium noong Marso 1956 ay tinipon nila (sa ilang bahagi) ang "partido at mga aktibistang Komsomol" ng philological faculty upang makinig sa ulat ni Khrushchev, at ang sekretarya noon ng komite ng partido ng faculty, ang one-legged front-line na sundalo. Volkov, ay inihayag na ang isang mahalagang dokumento ng Komite Sentral ng CPSU ay babasahin na ngayon, na nagdaragdag ng kahulugan - "ang talakayan ay hindi napapailalim sa", pagkatapos ay sa buong malaking, parang amphitheater na auditorium (ngayon ay muli - Teolohiko, ngunit patag - ang ang amphitheater ay boorish na nawasak, nang walang anumang karapatan na gawin iyon) isang kakaibang ingay, isang hindi nasisiyahang estudyante na dumagundong - "oooo!" - na, bago ang pagkamatay ni Stalin, kahit na hindi pa ako nag-aral sa unibersidad, masasabi kong may kumpiyansa - siyempre, hindi. Ang madla ng kabataan ay nasaktan na sa mga salita ng kalihim ng partido at ipinahayag ang pagkakasala na ito - ito ay isang layunin na tanda ng mga pagbabago sa kapaligiran ng lipunan. Kung tungkol sa kung paano napagtanto ang ulat, ang halimbawa ni L.M. Alekseeva kasama ang kanyang tila hangal at hindi partikular na nangangako ng kapwa probinsiya ay totoong totoo - biglang lumabas na hindi ito isang pagbabago para sa kanya. Oo, handa ang mga probinsyano para dito. At muli ay maaari akong magbigay ng isang talambuhay na halimbawa. Para sa akin, isang Muscovite, ito ay tunay na punto ng pagbabago. Palagi kong sinasabi sa aking mga estudyante na pumasok ako sa silid-aralan na ito noong 2nd year ako bilang isang tao, at pagkatapos ng mahigit tatlong oras ay umalis ako kasama ang isa pa. At para sa aking kaklase at asawa sa hinaharap na si Alexander Pavlovich Chudakov, hindi ito isang pagbabago, dahil nagmula siya sa rehiyon ng Kokchetav sa Siberia, sa paaralan ay tinuruan siya ng mga associate professor ng mga unibersidad sa Leningrad na ipinatapon doon (samakatuwid, tatlong mga kaklase na mga medalista, pagdating sa Moscow mula sa isang bayan ng Siberia na may populasyon, pumasok sa unibersidad na may malaking kumpetisyon at iba pang mga unibersidad sa Moscow mula sa unang tawag, nang walang anumang kalapastanganan), ang mga kampo ay hindi masyadong malayo, at ang mga kolektibong magsasaka na namamaga sa gutom ay humingi ng limos mula sa mga taong bayan. digmaan

Ang Dakilang Digmaang Patriotiko ay nagkaroon ng malaking epekto sa pananaw sa mundo noong dekada ikaanimnapung taon. Noong 1941, ang mas matandang bahagi ng henerasyon ay 16 taong gulang - at marami ang nagboluntaryo para sa harapan. Karamihan sa kanila, lalo na, halos ang buong militia ng Moscow, ay namatay sa parehong taon. Ngunit para sa mga nakaligtas, ang digmaan ang naging pangunahing karanasan sa buhay. Ang isang banggaan sa buhay at kamatayan, sa isang masa ng mga tunay na tao at ang tunay na buhay ng bansa, na hindi camouflaged sa pamamagitan ng propaganda, ay nangangailangan ng pagbuo ng sariling opinyon. Bilang karagdagan, ang kapaligiran sa harap na linya, sa isang sitwasyon ng tunay na panganib, ay walang katulad na mas malaya kaysa sa buhay sibilyan. Sa wakas, ang umiiral na karanasan sa harap na linya ay nagpilit ng isang pangkalahatang naiibang saloobin sa mga social convention. Ang mga dating tenth-graders at first-year na mga estudyante ay bumalik mula sa harapan bilang ganap na naiiba, kritikal at may tiwala sa sarili na mga tao.

XX kongreso

Taliwas sa inaasahan ng masa ng mga intelihente na pagkatapos ng liberalisasyon ng digmaan at humanization ng sistema ay darating, ang rehimeng Stalinista ay naging mas mahigpit at mas walang kompromiso. Isang alon ng obscurantism sa diwa ng Middle Ages ang dumaan sa buong bansa: ang paglaban sa "formalism", cybernetics, genetics, killer doctors, cosmopolitanism, atbp. Ang anti-Western propaganda ay tumindi. Pansamantala, karamihan sa mga sundalong nasa unahan ng sixties ay bumalik sa mga bangko ng estudyante, na malakas na naimpluwensyahan ang kanilang mga nakababatang kasama. Ang mga mapagpasyang kaganapan sa buhay ng isang henerasyon ay ang pagkamatay ni Stalin at ang ulat ni N. S. Khrushchev sa ika-20 Kongreso ng CPSU (1956), na naglantad sa mga krimen ni Stalin. Para sa karamihan ng "sixties" ang 20th Congress ay isang catharsis na nagresolba sa isang pangmatagalang krisis sa ideolohikal na nakipagkasundo sa kanila sa buhay ng bansa. Ang liberalisasyon ng pampublikong buhay kasunod ng 20th Congress, na kilala bilang panahon ng "thaw", ay naging konteksto para sa masiglang aktibidad ng "sixties". Aktibong sinuportahan ng Sixties ang "pagbabalik sa mga pamantayan ng Leninist", kaya't ang paghingi ng tawad ni V. Lenin (mga tula nina A. Voznesensky at E. Yevtushenko, gumaganap ni M. Shatrov, prosa ni E. Yakovlev) bilang isang kalaban ni Stalin at ang romanticization ng Digmaang Sibil (B. Okudzhava, Yu. Trifonov , A. Mitta). Ang Sixties ay masugid na mga internasyonalista at tagasuporta ng isang mundong walang hangganan. Ito ay hindi nagkataon na ang mga rebolusyonaryo sa pulitika at sining ay mga kulto figure para sa mga ikaanimnapung taon - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, pati na rin ang mga manunulat na sina E. Hemingway at E. M. Remarque.

tuluyan

Una sa lahat, ang mga ito ay tapat, "trench" na mga gawa tungkol sa digmaan, karamihan ay ng mga batang may-akda - ang tinatawag na "tenyente prosa": "Sa trenches ng Stalingrad" ni Viktor Nekrasov, "Span of the earth" ni Grigory Baklanov , "Ang mga batalyon ay humihingi ng apoy" ni Yuri Bondarev, " Ang mga patay ay hindi nasaktan" Vasily Bykov at iba pa.

Ngunit, malinaw naman, ang pangunahing kaganapan ay ang publikasyon noong 1962 ng kuwento ni Alexander Solzhenitsyn na "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich" - ang unang gawain tungkol sa mga kampo ni Stalin. Ang publikasyong ito ay halos kasing kritikal at cathartic gaya ng mismong 20th Congress. Ang mga tagapag-ayos ng mga pagbabasa "sa Mayak" ay mga dissidents sa hinaharap na sina Vladimir Bukovsky, Yuri Galanskov at Eduard Kuznetsov.

Ngunit ang tradisyon ng oral na tula ay hindi nagtapos doon. Ipinagpatuloy ito ng mga gabi sa Polytechnic Museum. Karamihan sa mga batang makata ay gumanap din doon: Yevgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Bella Akhmadulina, Robert Rozhdestvensky, Bulat Okudzhava.

Kanta ng may akda

Ang pag-film mula sa mga sikat na pagbabasa sa Polytech ay kasama sa isa sa mga pangunahing "sixties" na pelikula - "Ilyich's Outpost" ni Marlen Khutsiev, at ang mga nakalistang makata ay naging hindi kapani-paniwalang tanyag sa loob ng maraming taon. Nang maglaon, ang pag-ibig ng publiko ay ipinasa sa mga makata ng isang bagong genre, na nabuo ng kultura ng "sixties": ang kanta ng may-akda. Ang kanyang ama ay si Bulat Okudzhava, na nagsimulang magtanghal ng mga kanta ng kanyang sariling komposisyon kasama ang gitara noong huling bahagi ng 50s. Ang iba pang mga may-akda sa lalong madaling panahon ay lumitaw - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, na naging mga klasiko ng genre. Lumitaw ang audio-samizdat, na ikinalat ang mga tinig ng mga bards sa buong bansa - ang radyo, telebisyon at pag-record ay isinara sa kanila.

"Mga pisiko" at "mga liriko"

Ang "Sixties" ay binubuo ng dalawang magkakaugnay, ngunit magkaibang mga subculture, na pabirong tinatawag na "physicists" at "lyricists" - mga kinatawan ng siyentipiko, teknikal at humanitarian intelligentsia. Sa partikular, sina A. Einstein at L. Landau ay mga kultong figure na ang mga larawan ay pinalamutian ang mga apartment ng mga taong malayo sa pisika. Naturally, ang mga "physicist" ay nagpakita ng kanilang sarili na mas kaunti sa sining, ngunit ang sistema ng pananaw sa mundo na lumitaw sa kanila ay hindi gaanong mahalaga (o marahil higit pa) sa kultura ng Sobyet noong 60s at 70s. Ang romantikisasyon ng kaalamang pang-agham at pag-unlad ng agham at teknolohikal na likas sa kultura ng "mga pisiko" ay may malaking epekto sa pag-unlad ng agham at sa buong buhay ng Sobyet. Sa sining, ang mga pananaw ng "physicist" ay hindi madalas na ipinakita - ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa ay ang prosa ng mga kapatid na Strugatsky. Ang mga "physicist" (bagaman ang kanilang mga personal na pananaw ay maaaring medyo independyente) ay higit na minamahal ng estado kaysa sa "mga liriko" - dahil kailangan sila ng industriya ng depensa. Ito ay makikita sa kilalang linya ng Slutsky: "Ang isang bagay ng pisika ay pinahahalagahan, ang isang bagay ng lyrics ay nasa panulat." Tila, ito ay bahagyang dahil sa ang katunayan na sa pamamagitan ng 70s ang aesthetics ng "physicists" ay pinaghihinalaang ng mga opisyal ng Sobyet - ang "science fiction" estilo ay naging ang arkitektura at disenyo pamantayan ng huli USSR.

mga hiker

Noong huling bahagi ng 60s, nang mabigti ang pampublikong buhay sa bansa, isang bagong subculture ang lumitaw sa mga "physicist" - mga hiker. Ito ay batay sa romantikong pamumuhay ng taiga (hilaga, alpine) ng mga geologist at iba pang manggagawa sa bukid. Ang pagiging simple, kabastusan at kalayaan ng kanilang buhay ay kabaligtaran ng nakakainip na katarantaduhan ng "tamang" pag-iral ng intelektwal sa lunsod. Ang pagpapahayag ng mga damdaming ito ay ang pelikula ni Kira Muratova "Maikling Pagpupulong" (1967) kasama si Vladimir Vysotsky sa pamagat na papel. Milyun-milyong mga intelektwal ang nagsimulang gumugol ng kanilang mga pista opisyal sa mahabang paglalakad, ang mga windbreaker ay naging pangkaraniwang intelektwal na damit, ang sentral na kasanayan ng subkulturang ito ay kolektibong pag-awit sa pamamagitan ng apoy na may gitara - bilang isang resulta, ang kanta ng may-akda ay naging isang mass genre. Ang personipikasyon at paboritong may-akda ng subculture na ito ay ang bard na si Yuri Vizbor. Gayunpaman, ang kasaganaan nito ay hindi nahulog sa "sixties", ngunit sa susunod na henerasyon.

Sinehan at teatro

Sa sinehan, ang "sixties" ay napatunayang napakaliwanag, sa kabila ng katotohanan na ang anyo ng sining na ito ay mahigpit na kinokontrol ng mga awtoridad. Ang pinakasikat na mga pelikula na nagpahayag ng mood pagkatapos ng 20th Congress ay The Cranes Are Flying ni Mikhail Kalatozov, Zastava Ilyich ni Marlen Khutsiev, I Walk Through Moscow ni Georgy Danelia, Nine Days of One Year ni Mikhail Romm, Welcome, o No Trespassing » Elema Klimov. Kasabay nito, karamihan sa mga aktor ng "golden clip" ng sinehan ng Sobyet - Evgeny Leonov, Innokenty Smoktunovsky, Oleg Tabakov, Evgeny Evstigneev, Yuri Nikulin, Leonid Bronevoy, Evgeny Lebedev, Mikhail Ulyanov, Zinovy Gerdt, Oleg Basilashvili , Alexei Smirnov, Valentin Gaft at marami pang iba , - ay "sixties" kapwa sa edad at sa kanilang paraan ng pag-iisip. Ngunit ang mga cinematographer ng "sixties" ay nagpakita ng kanilang sarili nang higit pa noong 1970s - 1980s - pangunahin sa genre ng komedya, dahil pinapayagan lamang na punahin ang mga negatibong aspeto ng buhay, bilang isang panuntunan, sa pang-araw-araw na antas. Noon ay ang mga tipikal na "sixties" tulad ng Eldar Ryazanov, Georgy Daneliya, Mark Zakharov ay kinunan ang kanilang pinakamahusay na mga pelikula. Ang pinaka-katangian na halimbawa ng "sixties" sa teatro ay ang Sovremennik ni Oleg Efremov at Taganka ni Yury Lyubimov.

Pagpipinta

Sa pagpipinta, tumindi ang pakikibaka laban sa neoacademism. Ang eksibisyon ng mga batang artista sa Manezh (1962) ay sumailalim sa mapangwasak na pagpuna mula kay N. S. Khrushchev at iba pang mga pinuno ng bansa.

Pagwawalang-kilos

Ang pag-alis ng Khrushchev sa una ay hindi nagdulot ng labis na pag-aalala, dahil ang triumvirate na dumating sa kapangyarihan - Podgorny, Kosygin at Brezhnev - ay mukhang kagalang-galang laban sa background ng hindi palaging balanseng Khrushchev. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon ang liberalisasyon ay napalitan ng isang paghihigpit ng rehimen sa loob ng bansa at isang paglala ng Cold War, na naging isang trahedya para sa "sixties". Ang mga sumusunod na pangyayari ay naging simbolikong madilim para sa kanila. Una, ang Sinyavsky-Daniel trial (1966) ay isang palabas na paglilitis ng mga manunulat na nahatulan hindi para sa mga aktibidad na anti-Sobyet, ngunit para sa kanilang mga gawa. Pangalawa, ang Anim na Araw na Digmaan at ang kasunod na pagbangon ng mga Hudyo pambansang kilusan sa USSR, ang pakikibaka para sa paglabas; pangatlo - ang pagpasok ng mga tropang Sobyet sa Czechoslovakia (1968) - ang "mga ikaanimnapung taon" ay lubhang nakikiramay sa Prague Spring, na nakikita sa loob nito ang isang lohikal na pagpapatuloy ng "thaw". At sa wakas, ang pagkatalo ng "New World" (1970), na minarkahan ang pagtatatag ng isang bingi na "stagnation", ang pagtatapos ng posibilidad ng legal na pagpapahayag ng sarili. Maraming "sixties" ang direktang nakibahagi sa kilusang dissident - at ang karamihan sa kanila ay nakiramay sa kanya. Kasabay nito, kahit na ang idolo ng henerasyong si Alexander Solzhenitsyn ay unti-unting dumating sa radikal na mga pananaw na anti-Sobyet, karamihan sa mga "sixties" ay nagpapanatili pa rin ng pananampalataya sa sosyalismo. Tulad ng pagkanta ni Okudzhava sa kantang "Sentimental March":

Mahuhulog pa rin ako sa isang iyon, sa isang at tanging Sibilyan.
At ang mga commissars na may maalikabok na helmet ay tahimik na yuyuko sa ibabaw ko.

Ibinigay na ang mga intelihente ng susunod na henerasyon ay tinatrato ang mga mithiing ito nang walang malasakit. Nagdulot ito ng kapansin-pansing salungatan sa henerasyon - pinalakas ng mga pagkakaibang pilosopikal at aesthetic. Ang "sixties" ay hindi masigasig tungkol sa "avant-gardism" na kinabubuhayan ng mga intelihente noong dekada 70 - jazz, conceptualism, postmodernism. Kaugnay nito, ang mga "avant-gardist" ay hindi gaanong nagmamalasakit sa mga liriko ng Tvardovsky at ang pagkakalantad ng Stalinismo - lahat ng Sobyet ay malinaw na kahangalan para sa kanila. Noong 1970s, maraming pinuno ng "sixties" ang napilitang mangibang-bayan (mga manunulat V. Aksyonov, V. Voinovich, A. Gladilin, A. Kuznetsov, A. Galich, G. Vladimov, A. Sinyavsky, N. Korzhavin; cinematographers E. Sevela, M.Kalik, A.Bogin, mga mang-aawit na pop E.Gorovets, L.Mondrus, A.Vedishcheva at marami pang iba) atbp. Sa mga taon ng pagwawalang-kilos, ang Academician na si Andrei Sakharov ay naging pangunahing idolo, halos isang icon ng "sixties", na tumanggi sa komportableng buhay ng isang siyentipiko na pinapaboran ng mga awtoridad para sa kapakanan ng pakikipaglaban para sa kalayaan ng budhi. Si Sakharov, kasama ang kanyang kumbinasyon ng kadalisayan, kawalang-muwang, talino at moral na lakas, ay talagang naglalaman ng lahat ng mga mithiin ng henerasyon - at bukod pa, siya ay parehong "pisiko" at isang "lyricist."

Relihiyon

Sa pamamagitan ng pagpapalaki, ang "mga ikaanimnapung taon" sa karamihan ay mga ateista o agnostiko - at nanatili sa gayon habang buhay. Gayunpaman, sa pagsisimula ng "stagnation" sa kawalan ng anumang mga prospect sa lipunan, ang ilan sa kanila ay bumaling sa isang paghahanap sa relihiyon - pangunahin sa loob ng balangkas ng Orthodoxy at Judaism. Ang pinaka-kilalang mga pigura ng Orthodox revival sa "Sixties" na kapaligiran ay sina Archpriests Alexander Men at Gleb Yakunin, Metropolitan Anthony ng Surozh, dissident Zoya Krakhmalnikova, at philologist na si Sergei Averintsev. Bilang isang patakaran, ang mga aktibong pigura ng kilusang ito ay nauugnay sa Catacomb Church.

perestroika

Ang "mga ikaanimnapung taon" ay napansin ang perestroika na may malaking sigasig - bilang isang pagpapatuloy ng "pagtunaw", ang pagpapatuloy ng kanilang matagal nang pag-uusap sa Stalinismo. Sila - pagkatapos ng dalawang dekada ng kawalan ng aktibidad - biglang muling natagpuan ang kanilang sarili sa malaking pangangailangan. Isa-isa, ang kanilang mga libro tungkol sa panahon ng Stalin ay nai-publish, na gumagawa ng epekto ng isang sumasabog na bomba: "Mga Bata ng Arbat" ni Anatoly Rybakov, "Mga Itim na Bato" ni Anatoly Zhigulin, "Mga Puting Damit" ni Vladimir Dudintsev, "Bison" ni Daniil Granin, atbp. "(Egor Yakovlev, Yuri Karyakin, Yuri Chernichenko, Yuri Burtin, atbp.) Natagpuan ang kanilang mga sarili sa unahan ng pakikibaka para sa "renewal" at "demokratisasyon" ng sosyalismo (dahil ang diskursong ito ay ganap na tumutugma sa kanilang view) - kung saan tinawag silang "foremen ng perestroika". Totoo, sa lalong madaling panahon naging malinaw na sila ay mas masugid na tagasuporta ng perestroika kaysa sa mga may-akda nito. Ito ay pinagtatalunan kung sina Mikhail Gorbachev at Alexander Yakovlev mismo ay maaaring tawaging "sixties" (pagkatapos ng lahat, mas nabuo ng kultura ng nomenklatura). Sa isang paraan o iba pa, sa kabuuan, ang perestroika ay ang pinakamagandang oras ng henerasyon. Sa parehong sigasig, naramdaman ng karamihan sa mga "sixties" ang pagdating sa kapangyarihan ni Boris Yeltsin at ang mga reporma ni Yegor Gaidar. Noong 1993, maraming miyembro ng henerasyong ito ang pumirma sa Letter of the 42, na tinawag ang legal na nahalal na parlyamento na "mga pasista." Sa pagbagsak ng komunismo, natapos din ang kahilingan ng publiko para sa "sixties". Ang bagong panlipunang realidad ay nagdala ng ganap na magkakaibang mga konsepto at mga katanungan, na ginagawang walang katuturan ang buong diskurso kung saan itinayo ang kultura ng dekada sisenta. At noong dekada 90, karamihan sa mga sikat na "sixties" ay tahimik na namatay na kalahating nakalimutan.

Kasaysayan ng termino

Ang terminong "sixties" ay nag-ugat matapos ang eponymous na artikulo ng kritiko na si Stanislav Rassadin ay nai-publish sa journal Yunost noong 1960. Kalaunan ay pinuna ng may-akda ang pagkalat ng salita:

... ang mismong konsepto ng "sixties" ay madaldal, walang kabuluhan, at sa simula pa lang ay wala itong generational na kahulugan, na isang tinatayang pseudonym ng oras. (Inaamin ko na lubos na mapanuri sa sarili - bilang may-akda ng artikulong "The Sixties", na inilathala ilang araw lamang bago ang simula ng 60s mismo, noong Disyembre 1960.)

Sa ibang mga republika ng Sobyet at mga bansa ng sosyalistang kampo, tinatawag ng "sixties" ang kanilang mga generational subcultures, na bahagyang malapit sa Russian (tingnan, halimbawa, ang artikulo sa Wikipedia ng Ukrainian). Kasabay nito, ang isang bilang ng mga dayuhang kinatawan ng "henerasyon ng 60s", ang panahon ng mga hippies, The Beatles, rock and roll, psychedelics, ang sekswal na rebolusyon, ang "bagong kaliwa", ang "kilusang karapatang sibil" ng ang kaguluhan ng mga mag-aaral noong 1968 ay madalas na tinatawag na "sixties". taon (tingnan ang artikulo sa English Wikipedia). Ito, siyempre, ay isang ganap na naiibang makasaysayang kababalaghan: halimbawa, ang mga ikaanimnapung taon ng Sobyet ay nadama na higit na nauugnay sa mga beatnik na nauna sa henerasyon ng mga hippie. Gayunpaman, ito ay kagiliw-giliw na sa ganap na magkakaibang mga konteksto, ang mga emosyonal na matunog na phenomena na may isang karaniwang pangalan ay lumitaw. Ang ilang mga kinatawan ng henerasyon sa paglipas ng panahon ay nagsimulang tratuhin ang termino na balintuna. Kaya, isinulat ni Andrey Bitov: "... Ako ay miyembro ng mga ikaanimnapung taon lamang dahil ako ay higit sa animnapu; Ang aking mga unang anak ay isinilang noong dekada ikaanimnapung taon, at ang Leningrad ay nasa ikaanimnapung kahanay." At si Vasily Aksyonov sa kwentong "Three Overcoats and a Nose" ay karaniwang tinatawag ang kanyang sarili na isang "Pentecostal". Sa paglipas ng panahon, ang termino ay nakakuha ng negatibong konotasyon. Halimbawa, si Dmitry Bykov, na nagsasalita tungkol sa isang bagong proyekto sa pahayagan sa mga pahina ng publikasyong New Look, ay nabanggit:

Maaaring asahan na sa halip na ang nakakainip na Obshchaya Gazeta, na nagpahayag ng posisyon ng ganap na nalilito (o kahit na nagsisinungaling) na mga Progresibo ng dekada ikaanimnapung taon, isang pinakintab na publikasyong analitikal ang lilitaw ... ngunit sino ang makakapag-isip na ang publikasyon ay liliko para maging mas boring?

Marietta Chudakova: Ang Makasaysayang Fates ng Sixties

Pagkatapos ng Khrushchev, ang "thaw" at ang proseso ng Sinyavsky-Daniel.

Sa bagong panahon, ang ilan sa mga ikaanimnapung taon ay naging signatories, ang ilan ay hindi: sinubukan nilang panatilihin ang posibilidad ng tunay na aksyon. Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa katotohanan ng talambuhay na sa una ay hindi napakadali na makitungo sa kanila: alinman dahil nanatili silang isang nomenklatura - "sa pamamagitan ng pinagmulan" (pinatay at posthumously rehabilitated na mga magulang - mga lumang miyembro ng partido) o ayon sa kanilang sariling track record - kabilang sa kanila ang mga manggagawa ng komite ng lungsod at mga komite ng distrito, mga koresponden ng kawani ng mga publikasyon ng partido; o, sa pinakamasama, ayon sa kanilang personal na front-line na nakaraan na hindi pa nawawala sa memorya ng publiko (B. Balter). Samakatuwid, ang ilan sa kanila ay inilipat pa rin mula sa isang lugar patungo sa isa pa sa loob ng ilang panahon. (Mamaya, noong 1970s, ang mga tren na ito ay biglang naputol.) L. Karpinsky, gayunpaman, pinaputok noong 1967 - nagsalita siya laban sa censorship. Si Y. Karyakin ay pinatalsik mula sa partido noong 1968 dahil sa pagsasalita sa gabi bilang pag-alaala kay Andrey Platonov sa Central House of Writers at pampublikong binanggit sina Solzhenitsyn at Brodsky - at nanatili sa hanay nito sa pamamagitan lamang ng personal na desisyon ng Pinuno ng Party Control Komite sa Poland. Sa mga taong ito ay sinusubukan pa rin nilang palawigin at paunlarin ang mga ideya ng "thaw". Ngunit mayroon nang isang bagong kamalayan sa sarili, mga bagong takot:

“... Siyempre, wala tayo sa Paris,
Pero sa tundra mas pinahahalagahan tayo.”
……………………………………………….
Ngunit kung magbabago ang klima,
tapos biglang hindi tatanggapin ng mga branch namin
iba pang mga balangkas - libre?
Sabagay, nakasanayan na natin - sa mga freak.
At pinahihirapan tayo nito at pinahihirapan tayo,
at ang malamig na kawit at kawit sa amin"
(E. Evtushenko, "Dwarf birches", 1966)

Malaki ang pinagbago ng hitsura ng samizdat at dissidence. ang mga ikaanimnapung taon - na sa isang purong indibidwal na batayan - ay sumali sa mga lumagda, at pagkatapos - ang mga aktibistang karapatang pantao.

Setenta, o pagkatapos ng Prague

"Tatlong katangian ang hindi ibinibigay sa isang hanay - katalinuhan, espiritu ng partido at pagiging disente" - ito ay isang aphorism ng unang bahagi ng 70s, ito ay pagkatapos ng Prague. Sa oras na ito, wala nang iisang pagbubukod, wala ni isa ang sumali sa mga ranggo na ito - at hindi umayon sa panuntunang ito. Noong 1970s, wala ni isang taong talagang nag-iisip na sumali sa partido sa utos ng budhi, dahil sa pagnanais na "magtulungan sa lahat", na may pag-asang may pagbabago sa lipunan - sumali lamang sila dahil sa karera o katangahan. Ngayon ay hindi mo mahahanap ang mga petsang ito ng pagpasok sa alinman sa mga kasalukuyang liberal sa inihayag na talambuhay. Ngunit ito ay isang ganap na naiibang henerasyon. Ang henerasyon ng mga ikaanimnapung taon sa oras na iyon ay pinatalsik mula sa partido - ang front-line na sundalo na si B. Okudzhava ay pinatalsik mula sa partido noong 1972, L. Karpinsky - noong 1975. Ang "thaw" ay matagal nang natapos, ang linya ay iginuhit sa pamamagitan ng pagsalakay sa Prague, ngunit ang kultural na pagkawalang-galaw ay binuo at patuloy na gumana. At posible - hanggang sa simula ng 80s - na biglang makatagpo ng isang tiyak na kababalaghan ng paglaban sa anumang partikular na isyu, sa likod kung saan ang mga balangkas ng henerasyon ng mga ikaanimnapung taon ay malinaw na tumayo.

Perestroika at pagkatapos ng Agosto

Ang hitsura ni Gorbachev ay nabuhay muli ng pag-asa. Para sa marami, isang pangalawang "paglusaw" ang dumaan. Ito ay kung saan ang isang makasaysayang bitag ay naghihintay - pag-agaw sa isang maling pagkakatulad, ganap na kontento dito ("Hampasin ang bakal habang Gorbachev!"), Hindi nila naramdaman ang hangin ng isang bagong makasaysayang panahon. At kaya - ang lahat ay naaayon: pareho ang slogan na "Higit pang sosyalismo!", at ang kumpidensyal na mensahe ni Gorbachev na binabasa niya si Lenin araw-araw at hinding-hindi tatanggi sa pagpili na ginawa ng kanyang lolo na pabor sa mga kolektibong bukid, at - ang pinakahihintay na gawain. sa pangkat. "Ang mga kapatas ng perestroika" (ang bagong pangalan ng dating ikaanimnapung taon) ay nagsabi tungkol sa kanilang sarili - "Kami ay nasa koponan ni Gorbachev". Tila ang hindi natapos ni Khrushchev ay sa wakas ay matatapos, at ang sosyalismo ay magkakaroon ng mukha ng tao. Mula sa ideolohikal na mga hangganan na minsan nilang itinakda para sa kanilang sarili (walang hihigit pa kaysa kay Lenin at Oktubre; patuloy nilang iniisip na ang mismong ideya ng hustisya ay mahalaga, atbp.), Hindi sila maaaring lumabas pagkatapos ni Gorbachev at tumindig sa pagsalungat kay Yeltsin, na, sa palagay ko, ay lubhang mapanira para sa mga bansa (nakipag-usap ako kay Yuri Nikolayevich Afanasiev, halimbawa, higit sa isang beses). At ang ilan - dahil lumayo siya, ang iba - dahil ayaw niyang lumayo. Bakit ganoong pagkakaiba? Ngunit dahil ito ay batay sa parehong motibo, tila nakatago sa kanila. Ngunit ito ay ibang kuwento. Ang linya sa pagitan ni Lenin at Stalin na hindi nalampasan ni Khrushchev ay hindi nakuha kahit na mamaya. Sa parehong oras, lahat sila ay tila ipinanganak sa ika-85 taon. Tiningnan ko ang mga site ng kasalukuyang mga ikaanimnapung taon, tanging sa site ni Lyudmila Mikhailovna ay malinaw na nakasaad: sumali siya sa partido noong 52. Si Yu.N. Afanasiev, na mayroon akong magandang relasyon at nakita ko siya nang nauna sa lahat ng kanyang kapaligiran sa institusyonal sa liberalismo noong 1984, medyo handa na para sa bagong panahon, ang kanyang talambuhay ay nagsisimula din sa 80s. Nais kong malaman sa harap ng aming Round Table kung saan at kailan siya ang sekretarya ng Komsomol, ngunit wala ito sa anumang site. At ang punto, siyempre, ay hindi na hindi ko nasiyahan ang aking pagkamausisa, ngunit sa pagtatapos ng 80s at simula ng 90s, ang pagsupil sa mga yugto ng aking talambuhay, kabilang ang espirituwal, ay naglaro ng isang napakalungkot. papel, pinapahina ang tiwala sa isang malaki at mahalagang layer sa ating buhay. Ito ay mahalaga, kung lamang dahil ang saray na ito ay nagkaroon at, nais kong paniwalaan, ay nanatiling malapit at naiintindihan na mga ideya tungkol sa karangalan, reputasyon sa publiko, pag-ibig sa bayan bilang pag-ibig sa isang malayang bansa. Oo - ang ideya ng pangangailangan para sa isang pampublikong reputasyon, na dapat kang maging isang tapat na tao, hindi tumatanggap ng suhol, ang iyong reputasyon ay dapat na walang batik - ang mismong bagay na ngayon ay maaari lamang maging sanhi ng pagtawa ng marami. Reputasyon ng publiko - ano?! Nakakatuwa lang, yun lang. Kaya ano, sa katunayan, ang durog sa mga ikaanimnapung taon sa panlipunang kahulugan sa mga susunod na taon? Sa partikular, ang paghuhugas ng mga konsepto sa itaas bilang pangkalahatang makabuluhang halaga mula sa pampublikong buhay. Pagkatapos ay nagsimula silang itulak pasulong, naaalala mo itong lahat, ang konsepto ng pribadong buhay bilang namamayani sa pampublikong salpok. Oo, ang salpok na ito noong panahon ng Sobyet, bukod sa iba pang mga bagay, kung minsan ay pinipilit kami, tulad ng naaalala namin, na iligtas ang isang lumang traktor, na nanganganib sa aming mga buhay - at lalo naming naaalala kung paano ito opisyal na hinikayat: "ang publiko ay mas mataas kaysa sa personal. ” Ngunit sa panahon ng post-Soviet, ang anumang asetisismo ay inilagay sa ilalim ng tanda ng pagtanggi. Ang ganitong kabuuang pagbabago sa mga etikal na halaga, na suportado ng medyo liberal na mga publicist, ay, sigurado ako, isang malaking pagkakamali. Siyempre, kinakailangan na igiit ang halaga ng pribadong buhay at, sa pangkalahatan, "hiwalay na kinuha" ang buhay ng tao, na sa ating bansa ay wala pa ring presyo, upang magtaltalan na hindi kinakailangan na ibigay ito sa estado para sa naturang isang dahilan, hindi magmadali upang iligtas ang traktor sa halaga ng sariling buhay, at iba pa. Ngunit kung walang asetisismo, nang walang pag-iisip tungkol sa lipunan, nang walang ideya ng patriotismo, napakaliit na darating dito. At ang pangalawang bagay na nagpababa sa layer na ito ay ang presyon ng talambuhay. Isang talambuhay sa kabuuan nito, kabilang ang mga naging "mabuti", "tapat na mga komunista" pagkatapos ng ika-20 Kongreso ng mga namatay na magulang, na nagbigay sa kanilang mga anak ng pagkakataong kumilos nang ilang panahon, nang sila ay pinatalsik mula sa isang lugar - nananatili pa rin sa clip , ang nomenklatura ng Komite Sentral - ngayon ay nagsalita laban sa kanila. Dahil ito ay nakita bilang baluktot: "Teka - ikaw mismo ay nasa party na ito, mga nomenklatura posts!" At hindi nila sinabi nang malinaw, hindi ipinaliwanag na walang kahihiyan dito, sa kabaligtaran, mayroong isang taas sa kumplikadong espirituwal na landas na kanilang nilakbay. Hindi nila sinabi, gaya ng sinasabi nila, kung paano talaga nangyari. Ngunit gayon pa man, ang pinakamahusay na mayroon sila ay nananatili. Ngayon, maaari nating ipagpatuloy ang pagbabatayan dito - kahit man lang sa hindi nakumpleto kahit na patungkol sa pagpapaliwanag sa lipunan ng papel ni Stalin. Ang "tuyong nalalabi" ng kanilang mga halaga ay pinakamahusay na pinipiga sa isang tula ni Bulat Okudzhava (na nakatuon kay L. Karpinsky), kung saan ako magtatapos.

Dapat tanggalin ng dekada sisenta ang bigote
at hindi nila kailangan ng mga espesyal na order para dito:
sila mismo ay parang mga kabayong pandigma
at bugbugin ng mga kuko habang nabubuhay pa.
Well, sino pa ba ang makakaasa ng tagumpay sa laban na iyon?
Hindi nakakagulat na ang mga marka ng dugo ay makikita sa kanilang lahat.
Sinipsip nila mismo ang mga problemang ito.
Ang lahat ay nakaharap sa kanila - mula sa pagpapatalsik hanggang sa tore.
Inutusan ng tadhana ang mga ikaanimnapung taon na tuparin ang tungkuling ito,
at ito ang kanilang layunin, espesyal na kahulugan at kahulugan.
Buweno, ang mga klerk, sa pag-ibig sa despot,
let them snap - trabaho nila yan.
Ang mga ikaanimnapung taon ay hindi nag-iisip na ang buhay ay sinunog nang walang kabuluhan:
inilagay nila sa kanilang sariling bayan, sa madaling salita.
Siya, siyempre, ay makakalimutan ang tungkol sa kanila sa pagmamadali,
ngunit siya ay nag-iisa. Wala nang isa pa.

Ito ay tulad, sasabihin ko, isang epigraph sa kanila.

Sa itaas: Yevgeny Yevtushenko, Andrei Voznesensky, Bella Akhmadulina. Sa ibaba: Bulat Okudzhava, Robert Rozhdestvensky. Larawan mula sa site my.mail.ru

Kaunti lang kami. Baka apat kami.
Nagmamadali kami - at ikaw ay isang diyos!
At gayon pa man kami ang karamihan.

A.A. Voznesensky, "B. Akhmadulina"
Sirang sanga at usok ng langit
nagbabala sa amin, mga mapagmataas na ignoramus,
na ang kumpletong optimismo ay kamangmangan,
na walang mataas na pag-asa - mas maaasahan para sa pag-asa.
E.A. Yevtushenko

Ang terminong "sixties" ay kabilang sa isang kritiko sa panitikan Stanislav Rassadin, na nag-publish ng isang artikulo na may parehong pangalan sa journal na "Youth" noong Disyembre 1960. ang mga ikaanimnapung taon sa isang malawak na kahulugan, tinawag nila ang sapin ng mga intelihente ng Sobyet, na nabuo sa panahon ng Khrushchev na "thaw", pagkatapos ng XX Congress ng CPSU, na nagpasiya ng bago, mas liberal kung ihahambing sa panahon ng Stalin, ang patakaran ng Estado ng Sobyet, kabilang ang may kaugnayan sa mga cultural figure. Kasabay nito, dapat tandaan na, sa kabila ng kultural na liberalismo at malawak na pag-iisip, karamihan sa mga ikaanimnapung taon ay nanatiling tapat sa mga ideya ng komunismo: ang mga kalabisan ng dekada 30 ay tila pagbaluktot sa mga mithiin ng komunista, ang pagiging arbitraryo ng mga awtoridad.

Sa pagbuo ng ideolohiya ng dekada ikaanimnapung taon ay may malaking papel mga magasing pampanitikan. Sa partikular, ang magazine na "Kabataan", na naglathala ng mga gawa ng mga baguhan na may-akda, ay natuklasan ang mga bagong pangalan sa panitikan. Ang pinakasikat ay magazine na "New World", na, nang walang pagmamalabis, ay isang publikasyong kulto ng mga intelihente ng Sobyet, lalo na noong mga panahong iyon na pinamumunuan ito ni A.T. Tvardovsky. Ang mga gawa ng mga may-akda ng "prosa ng tenyente" ay nai-publish dito: Viktor Nekrasov, Yuri Bondarev, Grigory Baklanov, Vasil Bykov. Ang isang espesyal na kaganapan ay ang paglalathala ng kwentong "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich". Kasabay nito, may yumayabong Fiction ng agham ng Sobyet nauugnay sa mga pangalan ng mga kapatid na Strugatsky, Ivan Efremov, Evgeny Veltistov at iba pa.

Yevgeny Yevtushenko sa Polytechnic Museum. Frame mula sa pelikulang "Zastava Ilyich" (sa direksyon ni Marlen Khutsiev)

Gayunpaman, kinuha ang isang espesyal na lugar sa kultura ng mga ikaanimnapung taon mga tula . Sa kauna-unahang pagkakataon pagkatapos ng Panahon ng Pilak, dumating ang isang panahon ng hindi pa nagagawang katanyagan ng tula: sa literal na kahulugan, ang tula ay naging isang malaking panlipunang kababalaghan. Ang mga makata ng mga ikaanimnapung taon ay nagtipon ng mga madla ng maraming libu-libo (mga gabi ng tula sa Polytechnic Museum sa Moscow at sa monumento ng Mayakovsky sa kasalukuyang Triumphal Square ay lalo na naalala), ang kanilang mga koleksyon ng liriko ay agad na nabili, at ang mga may-akda mismo sa loob ng maraming taon naging hindi lamang ang mga pinuno ng mga kaluluwa at isipan, ngunit din ng isang uri ng simbolo creative upsurge, malayang pag-iisip, panlipunang pagbabago. Sa unahan ng tula noong dekada 1960 ay

Robert Ivanovich Rozhdestvensky(1932-1994), isa sa pinakamakapangyarihan, masiglang makatang Ruso, may-akda ng higit sa 30 mga koleksyon ng liriko, tagasalin, nagtatanghal ng TV; maraming tula ni R.I. Rozhdestvensky set sa musika ("Sandali", "Awit ng isang malayong Inang-bayan / Sa isang lugar na malayo", "Nocturne", "Tawagan ako, tumawag ...", "Echo ng pag-ibig", "Ang pag-ibig ay dumating", "Aking Inang-bayan / Ako , ikaw, siya, siya - sama-sama ang buong bansa...", "Gravity of the Earth", atbp.);
Evgeny Alexandrovich Evtushenko(1932-2017), makata, publicist, artista, public figure; may-akda ng higit sa 60 liriko na mga koleksyon, mga tula na "Bratskaya HPP", "Babi Yar", "Sa ilalim ng balat ng Statue of Liberty", "Dove in Santiago", "Thirteen", "Full-length", mga nobela "Berry Places " at "Huwag Mamatay Bago ang kamatayan"; ang ilan sa mga tula ng makata ay naging mga kanta ("Gusto ba ng mga Ruso ng digmaan?", "Ngunit umuulan ng niyebe ...", "Iyan ang nangyayari sa akin ...", "Nag-uusap kami sa mga masikip na tram ...", atbp .).
Andrei Andreevich Voznesensky(1933-2010), isang avant-garde na makata na sumulat ng parehong syllabo-tonic verses, tradisyonal para sa Russian poetry, at free verse, at mga taludtod sa diwa ng futuristic na "abstruse" na tula, at mga taludtod sa prosa; may-akda ng higit sa 40 liriko na mga koleksyon at tula na "Masters" (tungkol sa mga tagapagtayo ng St. Basil's Cathedral), "Longjumeau" (tungkol kay Lenin), "Oz" (tungkol sa pag-ibig sa panahon ng robotics), "Avos" (isang tula tungkol sa Russian diplomat at manlalakbay na si Nikolai Rezanov ang batayan ng sikat na rock opera na "Juno at Avos") at iba pa.
Bella Akhatovna Akhmadulina(1937-2010), makata na ang pangalan ay nauugnay sa pinakamataas na tagumpay ng tula noong ika-20 siglo; Tinawag ni Joseph Brodsky si Akhmadulina "ang walang alinlangan na tagapagmana ng linya ng Lermontov-Pasternak sa tula ng Russia", ang may-akda ng higit sa 30 mga koleksyon ng liriko.

Bilang karagdagan sa mga may-akda na ito, ang iba pang mga maliliwanag na makata ay kabilang sa henerasyon ng mga ikaanimnapung taon, halimbawa, Gennady Shpalikov, Boris Chichibabin, Yunna Moritz. Sa panahon ng 60s, tulad ng isang higante ng Russian tula bilang ay nabuo.

Ang isang hiwalay na kababalaghan noong 1960s ay kinakatawan ng mga manunulat ng kanta, o "bards". Kasama sa kategoryang ito ng mga makata ang mga may-akda na nagsagawa ng kanilang sariling mga tula sa kanilang sariling musika - kasama ng mga ito Bulat Okudzhava, Alexander Galich, Vladimir Vysotsky, Yuri Vizbor. Ang kakaibang phenomenon na ito ay tinatawag.

Ang mga monumento sa mga makata at manunulat ng ikalawang kalahati ng ika-20 siglo, at maging ang mga buhay, ay bihirang itayo ngayon. Sa Tver, noong Hulyo 16 ngayong taon. Ang isang makabuluhan at, marahil, hindi pa naganap na kaganapan ay naganap: malapit sa House of Poetry ni Andrey Dementyev, isang monumento sa isang buong kilusang pampanitikan, ang mga makata ng mga ikaanimnapung taon, ay taimtim na binuksan. Ang panlabas na kahanga-hangang aksyon ay naganap na may sapat na pagsasama-sama ng publiko; siya ay pinarangalan ng pagkakaroon ng mga unang tao ng lungsod at rehiyon, pati na rin ang mga kilalang tao sa metropolitan - I. Kobzon, E. Yevtushenko, V. Tereshkova, Yu. Polyakov, L. Rubalskaya at marami pang iba. At, siyempre, si Zurab Tsereteli, ang lumikha ng kakaibang bagay na ito, ay nagningning sa seremonya ng pagbubukas.

Ang mga makata ng mga ikaanimnapung taon ay immortalized sa anyo ng mga libro, sa mga spines kung saan ang mga sumusunod na pangalan ay nakasulat: Bella Akhmadulina, Andrei Voznesensky, Vladimir Vysotsky, Robert Rozhdestvensky, Evgeny Yevtushenko, Bulat Okudzhava at ... Andrei Dementiev. Ang mga libro ay nakapaloob sa isang parisukat na bronze frame, na parang isang istante ng silid-aklatan, na may ilang espasyo na natitira sa dalawang gilid. Para saan? Marahil, upang sa ibang pagkakataon maaari kang magdagdag ng isang tao o, sa kabaligtaran, alisin ang mga ito mula sa isang impromptu na istante. O isang bagay na mas simple: pintura sa isang apelyido at magsulat ng isa pa. Ang pag-iisip ng eskultura ay matipid at matalino...

Bilang isang kritiko sa panitikan at dalubhasa sa panitikang Ruso noong ika-20 siglo, interesado lamang ako sa isang pangyayari: sino ang nagpasiya ng listahan ng mga pangalan na naka-print sa "obra maestra" na ito? Wala akong laban sa tunay na ikaanimnapung taon - Akhmadulina, Voznesensky, Rozhdestvensky, Yevtushenko, Okudzhava. Malakas nilang idineklara ang kanilang sarili pagkatapos ng ika-20 Kongreso ng CPSU, na naglantad sa "kulto ng personalidad", at sa kanilang mga tula ay kinatawan nila ang isang espesyal na pananaw sa mundo, na-update ang mga estetika, nilinang ang liriko na pagkamamamayan, at pinahusay ang epekto ng isang impit na salita. Ang kanilang mga halaga sa maraming paraan ay hindi naiiba noon sa mga sosyalistang mithiin. Halimbawa, malinaw na ipinakita ni E. Yevtushenko sa pamamagitan ng mga stereotype ng sosyalistang realismo, ibig sabihin, ang motibo ng kahandaang magsakripisyo upang maging "materyal" para sa isang mas maliwanag na kinabukasan: "O sila na ating henerasyon! // Isang hakbang lang tayo, hindi threshold. // Introduction lang tayo sa introduction, // sa bagong prologue!" B. Okudzhava romanticized ang kamatayan "sa isang sibilyan" at "commissars sa maalikabok helmet", at Voznesensky tinatawag na: "Alisin Lenin mula sa pera! // siya ay para sa puso at para sa mga banner.

Ngunit paano napunta sina Vladimir Vysotsky at Andrey Dementyev sa pangkat na ito? Ang lihim na ito ay ipinahayag ng materyal ng TIA (Tver News Agency) na pinamagatang "Ang monumento sa mga makata ng mga ikaanimnapung taon ay maaaring makaakit ng mga mahilig sa panitikan at sining sa Tver", na inilathala sa Internet noong Hulyo 19 sa taong ito:

"Ilang taon na ang nakalilipas ay sumulat siya [Dementyev] ng isang tula na nakatuon sa kanyang mga kaibigan sa makata. Nagkaroon ng quatrain na ito:

Ang kanilang mga libro ay malapit -

Bella kasama sina Andrey at Robert,

Zhenya at malungkot na Bulat...

Dumating na ang oras ng kanilang imortalidad.

Binasa ng makata ang isang tula sa kanyang kaibigan, People's Artist ng USSR Zurab Tsereteli, at nag-alok na lumikha ng isang monumento. Ang kilalang iskultor ay tumawag at nagtakda ng kanyang sariling mga kondisyon: una, nagpasya siyang gawin itong regalo, at pangalawa, inaalok niyang idagdag ang mga pangalan nina Vladimir Vysotsky at Dementiev mismo sa tatlong metrong "shelf", dahil pinamunuan niya ang magazine. "Kabataan", kung saan inilathala ang mga makata " .

Alamin natin ito. Una, si Vladimir Vysotsky ay isang napaka-espesyal na pahina sa kasaysayan ng tula ng Russia at awit ng sining. Ang mga problema at istilo ng kanyang mga tula at kanta ay kapansin-pansing naiiba sa tula noong dekada sisenta, at ang kanyang mature na gawain ay karaniwang nahuhulog sa 1970s ... Ang isyung ito ay napakakontrobersyal; Hindi ako pamilyar sa anumang modernong aklat-aralin sa unibersidad tungkol sa panitikang Ruso sa panahong ito, na maiuugnay ang Vysotsky sa mga ikaanimnapung taon, at ang mga pribadong amateurish na opinyon ng ibang uri ay mananatiling ganoon.

Pangalawa, ang makatang kilusan ng dekada sisenta ay naubos lamang ng mga pangalang binanggit sa itaas? Sa anumang paraan, ito ay mas malawak: Y. Moritz, A. Galich, Y. Vizbor, Y. Kim, N. Matveeva, R. Kazakova, at marahil kahit na I. Brodsky.

Pangatlo, at pinaka-mahalaga, sa lahat ng nararapat na paggalang sa kanyang trabaho para sa kapakinabangan ng mga tula ng Russia, si Andrei Dementiev ay walang pangunahing kaugnayan sa kababalaghan ng mga ikaanimnapung taon, maliban marahil sa isang purong kronolohikal. Noong 1955-1963 ilan sa kanyang mga banayad na libro ay nai-publish sa Tver (pagkatapos ay Kalinin), at sa oras na iyon ay hindi siya nangongolekta ng malaking madla sa Moscow Polytechnic Museum, at higit pa sa mga istadyum ng kabisera, at, sayang, hindi siya ang pinuno ng kabataan. mga kaisipan. Si Dementiev ay naging unang representante na editor-in-chief ng Yunost magazine (kung saan si Vysotsky, sa pamamagitan ng paraan, ay hindi nag-publish sa kanyang buhay) noong 1972, at ang editor-in-chief noong 1981. Sa pagliko ng 1950s at 1960s, ang mga dating editor ng Yunost, Valentin Kataev at Boris Polevoy, ay nagbigay ng platform ng magazine sa mga makata ng mga ikaanimnapung taon. Ang mismong mga ikaanimnapung taon bilang isang holistic na kilusang masining noong kalagitnaan ng dekada 1960. tumigil sa pag-iral, at ang mga pinuno nito ay kumuha ng iba't ibang malikhaing landas.

At, gayunpaman, ang nangyari sa Tver noong Hulyo 16, 2016 na may karangyaan na karapat-dapat sa mas mahusay na paggamit at gabi-gabi na mga paputok sa gastos ng badyet ng lungsod, ay tiyak na mawawala sa kasaysayan bilang isang halimbawa ng walang lasa na pagkiling at pagtatapon ng PR dust sa mga mata ng ang pangkalahatang publiko dahil sa hindi makatarungang paglaki ng kawalang-kabuluhan ng isang tao.

Ang terminong "sixties" ay unang ginamit ni Stanislav Rassadin sa isang artikulo na may parehong pamagat, na inilathala noong Disyembre 1960 sa journal Yunost.

Ang Sixties ay bahagi ng intelihente na lumitaw sa panahon ng "pagtunaw" na dumating pagkatapos ng ika-20 Kongreso ng CPSU, kung saan ang "kulto ng personalidad" ni Stalin ay pinabulaanan. Sa oras na ito, ang panloob na pampulitikang kurso ng estado ay higit na liberal at libre kumpara sa mga nakaraang panahon, na hindi maaaring makaapekto sa kultural na globo ng lipunan.

Tula ng dekada sisenta

Ang tula ay may mahalagang papel sa kultura ng lipunan noong panahong iyon. Ang pag-asa para sa pagbabago ay nagdulot ng isang malakas na espirituwal na pagtaas, na nagbigay inspirasyon sa mga ikaanimnapung taon na isulat ang kanilang mga tula.

Ang tula ay hindi lamang naging tanyag, sa unang pagkakataon mula noong Panahon ng Pilak, ito ay muling naging isa sa pinakamahalagang aspeto ng buhay panlipunan ng bansa.

Libu-libo ang dumating upang makinig sa mga pagtatanghal ng mga makata, ang kanilang mga koleksyon ay agad na nabili mula sa mga istante, at ang mga manunulat mismo ay naging isang uri ng pagpapahayag ng malikhaing kalayaan.

Mga kinatawan

Ang pinakasikat na makata noong panahong iyon ay sina Robert Rozhdestvensky, Evgeny Yevtushenko, Andrey Voznesensky, Bella Akhmadulina.

Si Robert Ivanovich Rozhdestvensky (1932-1994) ay sumulat ng tatlumpung koleksyon ng mga tula sa buong buhay niya. Marami sa kanyang mga tula ang itinakda sa musika. Nakatanggap din siya ng pagkilala bilang tagasalin. Sa pagpapahayag ng mga ideyang laban sa ideolohiyang Sobyet, siya ay inusig at pinilit na lumipat sa Kyrgyzstan, kung saan nagsimula siyang kumita ng pera sa pamamagitan ng pagsasalin ng mga tula, na ang mga may-akda ay mula sa timog na mga republika.

Si Yevgeny Alexandrovich Yevtushenko (1932-2017) ay sumulat ng higit sa animnapung koleksyon. Ang pinakadakilang tagumpay ng may-akda na ito ay ang tula na "Bratskaya HPP", sa mga linya kung saan lumitaw ang isang expression na nakatanggap ng katayuan ng isang motto: "Ang isang makata sa Russia ay higit pa sa isang makata." Gumaganap din siya sa mga pelikula at sa entablado. Matapos ang pagbagsak ng USSR, lumipat siya kasama ang kanyang buong pamilya sa Estados Unidos.

Si Andrei Andreevich Voznesensky (1933-2010) ay isang avant-garde na makata na kayang sumulat sa lahat ng istilo, mula sa tradisyonal hanggang sa pinaka-progresibo. Sumulat siya ng higit sa apatnapung koleksyon ng liriko at tula. Sa kanya ang text ng kilalang kanta na "A Million Scarlet Roses".

Bella Akhatovna Akhmadulina (1937-2010) - sumulat ng higit sa tatlumpung koleksyon.

Ang mga manunulat ng kanta, o bilang sila ay tinatawag na "bards", ay naging isang espesyal na kababalaghan sa "thaw", at ang genre ay nagsimulang tawaging "awit ng may-akda". Kabilang dito ang mga makata na gumanap ng kanilang sariling mga gawa sa musika. Ang mga pangunahing personalidad sa kilusang ito ay sina Bulat Okudzhava, Vladimir Vysotsky, Alexander Galich, Yuri Vizbor.

Mga tampok ng pagkamalikhain

Ang mga tula ng dekada ikaanimnapung taon ay namumukod-tangi sa kanilang pagiging spontaneity at pagtugon. Ang ideolohiya ay may kaunting impluwensya sa mga paksa at kanilang pagsisiwalat. Ang mga tao ay agad na umibig sa kanilang mga tula, dahil sila ay tapat: isang bagay na noong panahong iyon ay lubhang kulang.

Pangunahing tema

Labis na nasaktan ang mga tao sa katotohanan na ang perpektong imahe ng estado at mga pinuno nito ay nilabag dahil sa anunsyo ni Nikita Khrushchev ng "krimen ng kulto ng personalidad" sa ika-20 Kongreso ng CPSU at ang publisidad ng mga panunupil ni Stalin. Ngunit kasabay nito, nagalak sila sa rehabilitasyon at pagpapalaya sa maraming biktima ng hindi makatarungang mga sentensiya. Ipinahayag ng mga makata hindi lamang ang pagkabigo at pagkalito na naranasan ng bawat mamamayan ng USSR, kundi pati na rin ang malaking kagalakan ng mga tao, na inamin ang kanilang mga pagkakamali at bumalik sa totoong landas sa komunismo. Tulad ng sinasabi ng mga kontemporaryo ng panahong iyon, nagkaroon ng lasa ng kalayaan at mga paparating na pagbabago sa hangin na magdadala sa bansa sa pagkakapantay-pantay, kalayaan at kapatiran.

Ang nakababatang henerasyon ng intelligentsia ay nahawahan ng ideyang ito. Ang pagnanais para sa kalayaan, kasiyahan, maximalism ng kabataan, mga ideya tungkol sa mga mithiin, pananampalataya sa isang magandang kinabukasan ay natagpuan ang kanilang lugar sa kanilang mga tula, na sumasalamin sa pagnanais ng mga mambabasa.

Sixties bilang isang kultural na kababalaghan

Ang mga tula noong dekada 1960 ay naging isang uri ng sariwang hangin sa bansa. Ang kamalayan sa mga Stalinistang panunupil, moral na damdamin, ang pagnanais para sa kalayaan, ang pagnanais para sa pagbabago - lahat ito ang mga dahilan kung bakit naging outlet ang tula.

Hindi tinalikuran ng Sixties ang mga ideya ng komunismo, pinananatili nila ang isang malalim na pananampalataya sa mga mithiin ng Rebolusyong Oktubre. Samakatuwid, ang mga simbolo ng panahong iyon ay madalas na lumitaw sa kanilang mga tula: ang pulang bandila, mga talumpati, Budyonovka, ang hukbong kabalyero, mga linya ng mga rebolusyonaryong kanta.

Ang mga makata na sumikat sa mga dekada na iyon ay hindi huminto sa pagsusulat at paglalathala ng kanilang mga akda hanggang sa kanilang kamatayan o patuloy pa ring inilalabas.

Plano
Panimula
1 1930s
2 Digmaan
3 XX kongreso
4 Prosa
5 Tula
6 Sining na awit
7 "Physicists" at "lyricists"
8 Hikers
9 Pelikula at teatro
10 Pagpinta
11 Pagwawalang-kilos
12 Relihiyon
13 Perestroika
14 Kasaysayan ng termino
15 Kinatawan
Bibliograpiya

Panimula

Ang Sixties ay isang subculture ng Soviet intelligentsia, na pangunahing nakakuha ng henerasyong ipinanganak humigit-kumulang sa pagitan ng 1925 at 1945. Ang kontekstong pangkasaysayan na humubog sa mga pananaw ng "sixties" ay ang mga taon ng Stalinismo, ang Great Patriotic War at ang panahon ng "thaw".

Karamihan sa mga "sixties" ay nagmula sa intelligentsia o ang party milieu na nabuo noong 1920s. Ang kanilang mga magulang, bilang isang patakaran, ay mga matatag na Bolshevik, madalas na kalahok sa Digmaang Sibil. Ang paniniwala sa mga ideyal ng komunista ay maliwanag para sa karamihan ng "sixties"; inialay ng kanilang mga magulang ang kanilang buhay sa pakikibaka para sa mga mithiing ito.

Gayunpaman, kahit na sa pagkabata kailangan nilang dumaan sa isang krisis sa pananaw sa mundo, dahil ang kapaligirang ito ang higit na nagdusa mula sa tinatawag na Stalinist na "mga paglilinis". Ilan sa mga "sixties" na magulang ay nakulong o binaril. Karaniwang hindi ito nagdulot ng isang radikal na rebisyon ng mga pananaw - gayunpaman, pinilit nito ang higit na pagmuni-muni at humantong sa nakatagong pagsalungat sa rehimen.

3. XX Kongreso

Gayunpaman, sila ay nabigo. Taliwas sa inaasahan ng masa ng mga intelihente na pagkatapos ng liberalisasyon ng digmaan at humanization ng sistema ay darating, ang rehimeng Stalinista ay naging mas mahigpit at mas walang kompromiso. Isang alon ng obscurantism sa diwa ng Middle Ages ang dumaan sa buong bansa: ang paglaban sa "formalism", cybernetics, genetics, killer doctors, cosmopolitanism, atbp. Ang anti-Western propaganda ay tumindi. Pansamantala, karamihan sa mga sundalong nasa unahan ng sixties ay bumalik sa mga bangko ng estudyante, na malakas na naimpluwensyahan ang kanilang mga nakababatang kasama.

Ang mga mapagpasyang kaganapan sa buhay ng isang henerasyon ay ang pagkamatay ni Stalin at ang ulat ni N. S. Khrushchev sa Ikadalawampung Kongreso ng CPSU (1956), na naglantad sa mga krimen ni Stalin. Para sa karamihan ng "sixties" ang 20th Congress ay isang catharsis na nagresolba sa isang pangmatagalang krisis sa ideolohikal na nakipagkasundo sa kanila sa buhay ng bansa. Ang liberalisasyon ng pampublikong buhay kasunod ng 20th Congress, na kilala bilang panahon ng "thaw", ay naging konteksto para sa masiglang aktibidad ng "sixties".

Ang mga ikaanimnapung taon ay aktibong sinuportahan ang "pagbabalik sa mga pamantayan ng Leninist", kaya't ang paghingi ng tawad ni V. Lenin (mga tula nina A. Voznesensky at E. Yevtushenko, mga dula ni M. Shatrov, prosa ni E. Yakovlev) bilang isang kalaban ni Stalin at ang romantikisasyon ng Digmaang Sibil (B. Okudzhava, Yu. Trifonov , A. Mitta).

Ang Sixties ay masugid na mga internasyonalista at tagasuporta ng isang mundong walang hangganan. Ito ay hindi nagkataon na ang mga rebolusyonaryo sa pulitika at sining ay mga kulto figure para sa mga ikaanimnapung taon - V. Mayakovsky, Vs. Meyerhold, B. Brecht, E. Che Guevara, F. Castro, pati na rin ang mga manunulat na sina E. Hemingway at E. M. Remarque.

Ang "sixties" ay ipinahayag ang kanilang mga sarili na pinaka-kapansin-pansin sa panitikan. Ang isang malaking papel dito ay ginampanan ng magasing Novy Mir, na na-edit ni Alexander Tvardovsky mula 1958 hanggang 1970. Ang magasin, na matibay na nagpahayag ng mga liberal na pananaw, ay naging pangunahing tagapagsalita ng "sixties" at hindi kapani-paniwalang tanyag sa kanila. Mahirap pangalanan ang isang nakalimbag na publikasyon na may katulad na impluwensya sa isipan ng anumang henerasyon. Si Tvardovsky, gamit ang kanyang awtoridad, ay patuloy na naglathala ng panitikan at kritisismo, na malaya sa sosyalistang realistang saloobin. Una sa lahat, ang mga ito ay tapat, "trench" na mga gawa tungkol sa digmaan, karamihan ay ng mga batang may-akda - ang tinatawag na "tenyente prosa": "Sa trenches ng Stalingrad" ni Viktor Nekrasov, "Span of the earth" ni Grigory Baklanov , "Battalions ask for fire" ni Yuri Bondarev, " The dead don't hurt" ni Vasil Bykov at iba pa. Ang paglalathala ng mga memoir ni I. Ehrenburg ay may malaking halaga sa edukasyon. Ngunit, malinaw naman, ang pangunahing kaganapan ay ang publikasyon noong 1962 ng kuwento ni Alexander Solzhenitsyn na "Isang Araw sa Buhay ni Ivan Denisovich" - ang unang gawain tungkol sa mga kampo ni Stalin. Ang publikasyong ito ay halos kasing kritikal at cathartic gaya ng mismong 20th Congress.

Ang "Kabataan" ni Kataev ay napakapopular sa mga kabataan.

Sa kabilang banda, nagsimulang gumanap ng mahalagang papel ang modernistang tula sa mga "sixties". Sa unang pagkakataon sa kasaysayan ng Russia, ang mga pagbabasa ng tula ay nagsimulang magtipon ng mga pulutong ng mga kabataan. Gaya ng isinulat ng kilalang aktibista sa karapatang pantao na si Lyudmila Alekseeva:

Ang pagkahilig sa tula ay naging bandila ng panahon. Ang mga tao ay may sakit sa tula noon, ni bago o huli sa tula at sa pangkalahatan sa panitikan ay hindi partikular na interesado. Sa buong Moscow, sa mga institusyon at opisina, ang mga makinilya ay na-load sa limitasyon: lahat na maaaring mag-print muli para sa kanyang sarili at para sa mga kaibigan - mga tula, tula, tula ... Isang kapaligiran ng kabataan ang nilikha, ang password kung saan ay kaalaman sa mga tula ng Pasternak, Mandelstam, Gumilyov. Noong 1958, isang monumento kay Vladimir Mayakovsky ang taimtim na binuksan sa Moscow. Matapos ang opisyal na seremonya ng pagbubukas, kung saan nagtanghal ang mga nakaplanong makata, nagsimulang basahin ang mga tula ng mga nagnanais mula sa publiko, karamihan sa mga kabataan. Ang mga kalahok sa di-malilimutang pulong na iyon ay nagsimulang magtipon sa monumento, nang regular, hanggang sa ipinagbabawal ang pagbabasa. Ang pagbabawal ay may bisa sa loob ng ilang sandali, ngunit pagkatapos ay ipinagpatuloy ang pagbabasa. Mga pagpupulong sa monumento kay Mayakovsky noong 1958-1961. lalong dumami ang mga pampulitikang paniniwala. Ang huli sa mga ito ay naganap noong taglagas ng 1961, nang ang ilan sa mga pinaka-aktibong kalahok sa mga pagpupulong ay inaresto sa mga paratang ng anti-Soviet agitation at propaganda.

Ang mga tagapag-ayos ng mga pagbabasa "sa Mayak" ay mga dissidents sa hinaharap na sina Vladimir Bukovsky, Yuri Galanskov at Eduard Kuznetsov.

Nang maglaon, ang pag-ibig ng publiko ay ipinasa sa mga makata ng isang bagong genre, na nabuo ng kultura ng "sixties": ang kanta ng may-akda. Ang kanyang ama ay si Bulat Okudzhava, na nagsimulang magtanghal ng kanyang mga kanta gamit ang isang gitara noong huling bahagi ng 50s - una sa mga partido o sa boulevard lamang. Ang kanyang mga kanta ay naiiba nang husto mula sa mga broadcast sa radyo - pangunahin sa isang personal, kahit na pribadong mood. Sa pangkalahatan, ang mga kanta ni Okudzhava ay marahil ang pinaka-sapat na pagpapahayag ng saloobin ng "sixties". Ang iba pang mga may-akda sa lalong madaling panahon ay lumitaw - Alexander Galich, Julius Kim, Novella Matveeva, Yuri Vizbor, na naging mga klasiko ng genre. Lumitaw ang audio samizdat, na ikinalat ang mga tinig ng mga bards sa buong bansa - pagkatapos ay isinara sa kanila ang radyo, telebisyon at pag-record.

7. "Mga pisiko" at "mga liriko"

Ang mga "physicist" (bagaman ang kanilang mga personal na pananaw ay maaaring medyo independyente) ay higit na minamahal ng estado kaysa sa "mga liriko" - dahil kailangan sila ng industriya ng depensa. Ito ay makikita sa kilalang linya ng Slutsky: "Ang isang bagay ng pisika ay pinahahalagahan, ang isang bagay ng lyrics ay nasa panulat." Tila, ito ay bahagyang dahil sa ang katunayan na sa pamamagitan ng 70s ang aesthetics ng "physicists" ay pinaghihinalaang ng mga opisyal ng Sobyet - ang "science fiction" estilo ay naging ang arkitektura at disenyo pamantayan ng huli USSR.

8. Mga hiker

Noong huling bahagi ng 60s, nang mabigti ang pampublikong buhay sa bansa, isang bagong subculture ang lumitaw sa mga "physicist" - mga hiker. Ito ay batay sa romantikong pamumuhay ng taiga (hilaga, alpine) ng mga geologist at iba pang manggagawa sa bukid. Ang pagiging simple, kabastusan at kalayaan ng kanilang buhay ay kabaligtaran ng nakakainip na katarantaduhan ng "tamang" pag-iral ng intelektwal sa lunsod. Bilang karagdagan, ang imahe ng Siberia ay nagpukaw ng mga asosasyon sa kultura ng mga bilanggo, kalayaan ng mga magnanakaw, sa pangkalahatan, ang maling bahagi ng opisyal na buhay. Ang pagpapahayag ng mga damdaming ito ay ang pelikula ni Kira Muratova "Maikling Pagpupulong" (1967) kasama si Vladimir Vysotsky sa pamagat na papel. Milyun-milyong mga intelektwal ang nagsimulang gumugol ng kanilang mga pista opisyal sa mahabang paglalakad, ang mga windbreaker ay naging pangkaraniwang intelektwal na damit, ang sentral na kasanayan ng subkulturang ito ay kolektibong pag-awit sa pamamagitan ng apoy na may gitara - bilang isang resulta, ang kanta ng may-akda ay naging isang mass genre. Ang personipikasyon at paboritong may-akda ng subculture na ito ay ang bard na si Yuri Vizbor. Gayunpaman, ang kasaganaan nito ay hindi nahulog sa "sixties", ngunit sa susunod na henerasyon.