لوحات بأسلوب بابلو بيكاسو. بابلو بيكاسو

بابلو بيكاسو ليس مجرد واحد من أكثر فنانين مشهورهالقرن العشرين. في عمله ، كما هو الحال في المرآة ، انعكست جميع اتجاهات الفن الحديث تقريبًا.
ولد بيكاسو في 25 أكتوبر 1881 في جنوب إسبانيا في ملقة. جاء والده ، خوسيه رويز ، من عائلة قديمة ولكنها فقيرة ، وكان مدرسًا للفنون وفي نفس الوقت كان يؤدي لوحات ديكور داخلية. بيكاسو هو لقب الأم التي جاءت من إيطاليا ، ربما كانت لها جذور غجرية أو يهودية.
كان أول شخص علم بابلو الرسم هو والده. من الأعمال الأولى لبيكاسو ، تم الحفاظ على صور والده ، والتي يبدو فيها مثل دون كيشوت. منذ الطفولة ، مثل كل الإسبان ، ذهب بيكاسو لمشاهدة tauromachia (مصارعة الثيران). ظهرت صورة مشرقة ومعبرة عن مصارعة الثيران في المستقبل أكثر من مرة في أعماله ، وكذلك في أعمال الإسبان الآخرين المشهورين عالميًا - غويا ، همنغواي.
اكتشف عبقري بيكاسو نفسه في وقت مبكر: في سن العاشرة رسم لوحاته الأولى ، وفي سن 15 اجتاز ببراعة امتحان القبول في مدرسة برشلونة للفنون الجميلة (بعد أن رسم نموذجًا عاريًا في يوم واحد ؛ كانت هذه مهمة بالنسبة لـ الذي تم تخصيص شهر). قام بيكاسو بثلاث رحلات إلى باريس واستقر هناك عام 1904.
أثرت أنماط الرسامين الانطباعيين الفرنسيين ، وخاصة ديغا وتولوز لوتريك ، على تشكيل أسلوب بيكاسو الإبداعي خلال هذه الفترة. تعكس الغرفة الزرقاء لبيكاسو تأثير هؤلاء الفنانين وتظهر تطور أعمال بيكاسو فيها "فترة الزرقاء"، والذي سمي بهذا الاسم لأن درجات مختلفة من السماوي والأزرق هيمنت على عمله لعدة سنوات. رسم بيكاسو خلال هذه الفترة المكفوفين والمتسولين ومدمني الكحول والبغايا. أجسادهم الممدودة في اللوحات تذكرنا بعمل الفنان الإسباني إل غريكو.
وتتميز صور هذه الفترة بصور الفقر والكآبة والحزن. اعتقد بيكاسو - "الحزين هو صادق". دائرة الصور نفسها ، بدءًا من عام 1905 ، تكتسب لونًا مختلفًا عنه. كما لو أن شعاع أمل يخترق أرواح أبطاله إلى جانب ظهور ألوان أفتح وأكثر شفافية في النطاق الملون للوحاته: تنضم درجات اللون الوردي والوردي الرماد والذهبي والوردي إلى ظلال اللون الأزرق الفاتحة.
بعد أعمال "الفترة الزرقاء" اللوحات "الفترة الوردية"تمثل عالم فناني السيرك والترامب ("عائلة بهلوانية مع قرد" ، "فتاة على كرة" ، "عائلة الكوميديين"). في الأعمال "الوردية" ، لا يصور بيكاسو غالبًا شخصًا أو شخصين فحسب ، بل يصور عائلات بأكملها ، أشخاصًا مرتبطين ليس فقط بالدم ، ولكن أيضًا بالروابط الروحية.
التكعيبية. في عام 1907 ، أنشأ بيكاسو لوحة كبيرة بعنوان "فتيات أفينيون" ، تظهر شخصياتها ، فتيات بيت دعارة في حي أفينيون ببرشلونة ، كمخلوقات بلا جنس ، نوع من الأصنام المخيفة. يجمع العمل بين أساليب أسلوبية مختلفة: الأشكال الوردية للشخصيات هندسية ، ووجوه بعضها مرسومة بطريقة متقطعة ، تقليدًا لتقنيات النحاتين الأفارقة. أحدثت "فتيات أفينيون" ضجة كبيرة ، ووضعت الصورة الأساس للعديد من التجارب. تبين أن طعم التشوه الحاد والمدمّر هو شعار القرن الجديد.
في السنوات 1907-1914 ، عمل بيكاسو في تعاون وثيق مع Braque لدرجة أنه ليس من الممكن دائمًا إثبات مساهمته في مراحل مختلفة من الثورة التكعيبية. بعد فترة من السيزانية ، انتبه إلى تحويل الأشكال إلى كتل هندسية ، وتقسيمها إلى مستويات ووجوه تستمر في الفضاء. يختفي المنظور ، غالبًا ما يتم تحويل لوحات بيكاسو إلى ألغاز. يظهر "التشفير التكعيبي": أرقام هواتف مشفرة ، منازل ، قصاصات من أسماء العشاق ، أسماء الشوارع ، كوسة. استخدم الفنان تقنيات التكعيب حتى عام 1923 ("النساء يركضن على طول الشاطئ"). يرصد "بورتريه أمبرواز فولارد" (مالك المعرض ، جامع) في أشكال التكعيبية التحليلية. تم الحصول على الصورة من قبل آي إيه موروزوف في عام 1913 من فولارد نفسه.
زواج بيكاسو من راقصة باليه أولغا خوخلوفا، نجاح الفنان في المجتمع - كل هذا يفسر هذه العودة إلى التصوير ، بينما يواصل بيكاسو رسم الحياة التكعيبية الساكنة.
جنبا إلى جنب مع دورة العملاقات والسباحين ، العديد من صور زوجته و ابن بولهي بعض الأعمال الأكثر جاذبية التي كتبها الفنان.
اتصالات مع السريالية. في عام 1925 بدأت واحدة من أصعب فترات عمل بيكاسو وتفاوتها. نجد أنفسنا في جو من التشنجات والهستيريا ، في عالم غير واقعي من الهلوسة ، والتي يمكن تفسيرها جزئيًا بتأثير الشعراء السرياليين. لعدة سنوات ، خلقت خيال بيكاسو وحوشًا ، وبعض المخلوقات ممزقة ، وتضخمت إلى حد العبث وعدم الشكل ، أو تجسد صورًا جنسية عدوانية.
تشهد نقوش بيكاسو لتحولات أوفيد وأريستوفانيس على ثبات إلهامه الكلاسيكي. نشأ موضوع الثيران في أعمال بيكاسو خلال رحلتين إلى إسبانيا: تظهر صورة مينوتور في سلسلة جميلة من النقوش المنفذة في عام 1935 ("مينوتوروماشيا"). تكمل صورة الثور القاتل الفترة السريالية في أعمال بيكاسو ، لكنها في نفس الوقت تحدد موضوع اللوحة. "غيرنيكا"من أشهر أعماله التي كتبها بعد وقت قصير من تدمير مدينة الباسك الصغيرة بواسطة الطائرات الألمانية. الرعب الذي استولى عليه بيكاسو في وجه تهديد الهمجية المليء بأوروبا ، والخوف من الحرب والفاشية ، لم يعبر الفنان عنه بشكل مباشر ، بل أعطى لوحاته نغمة مقلقة وكآبة. تعتبر لوحة "المسلخ" آخر عمل مأساوي لبيكاسو.
في خريف عام 1944 ، انضم إلى الحزب الشيوعي. الحمامة ، التي أصبحت رمزًا لحركة السلام (تم تصويرها على ملصق مؤتمر السلام العالمي في باريس) ، هي أكثر مظاهر فاعلية لقناعات الفنان السياسية. بالإضافة إلى ذلك ، ساهم هذا العمل في حقيقة أن بيكاسو أصبح شخصية أسطورية مشهورة عالميًا.
يمكن وصف عمل بيكاسو بعد الحرب بأنه سعيد ؛ يقترب من الشباب فرانسواز جيلوت، الذي التقى به في عام 1945 والذي من شأنه أن يمنحه طفلين آخرين ، وبالتالي أعطى موضوعات للوحاته العائلية العديدة ، القوية والساحرة. يغادر باريس متوجهاً إلى جنوب فرنسا ، ويكتشف فرحة الشمس والشاطئ والبحر. الأعمال التي تم إنشاؤها في 1945-1953 هي أعمال متوسطية في الروح ، وتتميز بأجوائها المثالية وعودة المزاج القديم. كانت فرانسواز جيلو زوجة بيكاسو لمدة عشر سنوات ثم كتبت كتاب الحياة مع بيكاسو. في عام 1955 ، انفصل فرانسواز جيلوت وبيكاسو. كانت هذه بداية أزمة أخلاقية حادة للفنان يتردد صداها في أعماله.
في عام 1956 التقى جاكلين روك، التي أصبحت زوجته في عام 1958 وألهمته لخلق سلسلة من اللوحات الجميلة للغاية. أعمال الفنان خلال الخمسة عشر عامًا الماضية متنوعة للغاية ومتفاوتة الجودة.
توفي بيكاسو في فيلته في نوتردام دي في 8 أبريل 1973.

لوحات بابلو بيكاسو عن الموضوعات الأسطورية:


مينوتور وزوجته ، 1937

مينوتور ، 1934

ثلاث نعم ، 1925

داينج مينوتور ، 1936

درياد ، 1908

مزمار القربة بان ، 1923

لوحات أخرى لبابلو بيكاسو:



الشركة الأولى ، 1895 ،
متحف بيكاسو ، برشلونة

رقصة الحجاب ، 1907 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

البهلوانية والشباب
مهرج،
1905

هارليكوين ، 1901 ،
المدن الكبرى،
نيويورك

مأساة ، 1903 وطنية
معرض واشنطن

الحياة ، 1903


فتاة على الكرة
1905 ، متحف بوشكين ، موسكو

سيدة مع مروحة ، 1905 ،

بييرو ، 1918 ، متحف
الفن المعاصر ، نيويورك

الصداقة ، 1908
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

لا تزال الحياة مع الزهور ، 1908 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

طاولة في مقهى ، 1912 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

كمان ، 1912 ،
متحف بوشكين ، موسكو

الكمان والغيتار ، 1913 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

مينوتور ، 1958


ثلاث نعم ، 1908

العلم والرحمة ، 1897 ،
متحف بيكاسو ، برشلونة


شارب الأفسنتين ، 1901 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

Harlequin ، 1915 ، متحف
الفن الحديث،
نيويورك


رجل عجوز متسول مع ولد
1903 ، متحف بوشكين ، موسكو

سيدة مع مروحة ، 1909 ،
متحف بوشكين ، موسكو

صورة لفرنارد ، ١٩٠٩

لا تزال الحياة ، 1908 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

الآلات ، 1912 ،
هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ

في صيف عام 1912 ، ابتكر بيكاسو سلسلة من الصور للآلات الموسيقية. تجري تغييرات كبيرة في عمله ، والتي ستقود الفنان إلى المرحلة التالية من التكعيبية - التكعيبية الاصطناعية. في المسرحية الموسيقية لبيكاسو ، كان تأثير بول سيزان ملحوظًا. يحلل الفنان الآلات الموسيقية إلى عناصر مكونة منفصلة ، ويظهرها للمشاهد في وقت واحد من وجهات نظر مختلفة. كما تصور المؤلف ، يجب على المشاهد نفسه القيام ببعض الأعمال التحليلية لإعادة إنشاء صورة لآلة موسيقية.
من بين أجمل اللوحات التي لا تزال مبكرة للفنان لوحة صغيرة بيضاوية الشكل "آلات موسيقية". شكلها الزخرفي ، المشهور في الفن الفرنسي في القرنين السابع عشر والثامن عشر ، له انسجام داخلي يجعله أكثر رشاقة. في حياته الساكنة ، يستخدم بيكاسو استعارة موسيقية ، والتي بموجبها كانت الآلات الوترية رمزًا لكمال الفن. تذكرنا الأشكال التكعيبية للحياة الساكنة بالمندولين أو العود أو الجيتار. مما لا شك فيه أن هذه اللعبة المصورة تحاكي الجدل الممل الذي دار بين الأكاديميين الإيطاليين حول أي الفنون هو الأفضل. يبدو أن بيكاسو يوسع معالم هذا النزاع. يبدو أن لوحة بيكاسو تأخذ صفات الموسيقى.
يسعى الفنان أيضًا إلى نقل نسيج الخشب الذي صنعت منه هذه الآلات الموسيقية. من هنا ركض مسارًا مباشرًا إلى فن الكولاج ، الذي استخدمه بيكاسو على نطاق واسع في فترات الإبداع اللاحقة.


الأم والطفل ، 1921

قراءة رسالة ، 1921 ،
متحف بيكاسو ، باريس


باثرز ، 1918
متحف بيكاسو ، باريس

ثلاثة راقصين ، 1919

مهرج جالس
1923

الرأس الكلاسيكي ، 1923
المعرض الوطني ، واشنطن

صورة أولجا خوخلوفا
(الزوجة الأولى لبيكاسو) ، 1923 ،
المعرض الوطني ، واشنطن

صورة أولجا خوخلوفا
(الزوجة الأولى لبيكاسو) ، 1923


بورتريه بول (ابن بيكاسو)
يرتدي زي Harlequin ، 1924

صورة بول
(ابن بيكاسو) ، 1923

فتاة في المقدمة
المرآة ، 1932

صورة ماريا تيريزا
والتر ، 1937

عارية على كرسي بذراعين ، 1932

صورة لفتاة ، 1938

صورة مايا (ابنة
بيكاسو) مع دمية ، 1938 ،
متحف بيكاسو ، باريس

صورة لفرنسواز ، 1946 ،
متحف بيكاسو ، باريس


صورة لكلود وبالوما
(أطفال بيكاسو) ، 1950

صورة كلود
(ابن بيكاسو) ، 1948

البوبو

فلاحون نائمون ، 1919

نساء يركضن على طول الشاطئ ، 1922

غيرنيكا ، 1937 ، برادو ، مدريد

بعد أن عاش في فرنسا طوال حياته تقريبًا ، ظل بابلو بيكاسو دائمًا إسبانيًا. كانت صلة الدم بوطنه - إسبانيا - هي التي أعطته الفرصة ليشعر بحماس شديد ومقنع ، ينقل على القماش بشراسة الرعب الكامل لمأساة 26 أبريل 1937 ، عندما دمر النازيون المدينة في ليلة واحدة غيرنيكا في إقليم الباسك.
في عام 1936 ، منحت الجبهة الشعبية الحكم الذاتي لبلاد الباسك. فرانكو ، الذي وصل إلى السلطة ، ألغاه. المدينة التي احتفظت بآثار فريدة من العصور القديمة والتاريخ ، وهي مدينة يبلغ عدد سكانها ألفي نسمة ، تحولت إلى أطلال في ليلة واحدة ...
كانت مأساة غيرنيكا هي موضوع اللوحة الفخمة للجناح الإسباني في المعرض العالمي في باريس ، والتي كلفت بها الحكومة الجمهورية بيكاسو. تم الانتهاء من اللوحة ، التي يبلغ ارتفاعها 3.5 مترًا وطولها حوالي 8 أمتار ، بواسطة الفنان في وقت قصير للغاية - أقل من شهر. في أوائل شهر يونيو ، اكتسبت لوحة معروضة في باريس شهرة عالمية.
"غيرنيكا" هي نهاية العالم للقرن العشرين ، في الشفق الرهيب الذي تم فيه تسليط الضوء على حصان ممزق ، وراكب مهزوم ، وثور ، وأم لطفل مقتول وامرأة تحمل مصباحًا. هذا ليس فقط بيان مأساة رهيبة ، ولكن أيضا هاجس جديدة من الثانية الحرب العالمية. اللوحة ممدودة ومبنية مثل لوحة ثلاثية. في وسطه مثلث ، قمته مصباح. التكوين دقيق في هندسته المعمارية ، التي تنهار أمام أعيننا ، وتتحول إلى لا شيء ، إلى فوضى. بدلاً من الشمس ، رسم بيكاسو مصباحًا كهربائيًا. واستبدل الصوت الكامل للألوان الأرضية بمجموعة صارمة من الأسود والرمادي والأبيض. تشبه صور غيرنيكا الأشباح الخالدة والهلوسة. إنها حزمة من الألم والمعاناة. بيكاسو ، الذي كان يعرف تمامًا مبادئ النظم المرئية ، استخدم في غيرنيكا كلاً من عناصر المنظور الخطي ، وفرض الطائرات الشفافة المعتمدة في التكعيبية ، وتشريح الأحجام التي أحبها السرياليون.
"غيرنيكا" هي صورة نبوية ، ولكن لا يوجد فيها فقط تحذير من الكوارث الرهيبة ، ولكن أيضًا منارة الإيمان. عند النظر إلى هذه اللوحة ، تتبادر إلى الذهن كلمات بول إلوارد: "اليأس يهب نار الأمل".


صورة أمبرواز فالور ، 1910 ، متحف بوشكين ، موسكو / (أمبرواز فولارد - مالك معرض ، جامع ، خبير في الفن ،
صديق الفنانين. تم عمل الصورة في أشكال التكعيب التحليلي وتم شراؤها من قبل آي إيه موروزوف في عام 1913 من فولارد نفسه.)

1. بدأ بابلو بيكاسو المشاركة في الرسم منذ سن مبكرة. تلقى دروس الرسم الأولى من والده ، خوسيه رويز بلاسكو ، الذي كان مدرسًا للفنون. في سن الثامنة ، رسم أول لوحة زيتية عالية الجودة ، تسمى "بيكادور".

اللوحة الأولى "بيكادور"

2. وفقًا للتقاليد الإسبانية ، تلقى بابلو لقبين من الألقاب الأولى لوالديه: والده - رويز ووالدته - بيكاسو. اسمه الكامل للمعمودية هو بابلو دييغو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبوموسينو ماريا دي لوس ريميديوس سيبريانو دي لا سانتيسيما ترينيداد مارتير باتريسيو رويز وبيكاسو.

3. تم تقديم مصطلح "التكعيبية" ، الذي أسسه بابلو بيكاسو وجورج براك وخوان جريس ، من قبل مؤرخ الفن والناقد الفني لويس فوكسسلس. وأشار في إحدى مقالاته إلى أن أعمال بيكاسو وجورج براك مليئة "بالمكعبات الفاخرة".

4. كانت الزوجة الأولى لبيكاسو هي راقصة الباليه الروسية أولغا خوخلوفا ، التي التقى بها أثناء التحضير لإنتاج الباليه السريالي "موكب" لسيرجي دياجيليف. في زواج مشترك ، أنجبا ابنًا ، باولو.

5. لم يكن بابلو بيكاسو فنانًا فحسب ، بل كان أيضًا نحاتًا وخزفًا ومصممًا مسرحيًا وشاعرًا وكاتبًا مسرحيًا وكاتبًا ومصممًا.

6. تم قبول بيكاسو في مدرسة لا لونغا للفنون الجميلة عندما كان عمره 14 عامًا. كان أصغر من أن يدخل ، ولكن بإصرار من والده ، سُمح له بإجراء امتحانات القبول. بينما اجتاز معظم الطلاب امتحاناتهم في شهر واحد ، اجتاز بابلو امتحانات القبول في أسبوع واحد فقط.

"غيرنيكا"

7. بعد أن رأى ضابط نازي صورة لغرنيكا بابلو بيكاسو ، سأل الفنان عما إذا كان قد التقطها. أجاب بيكاسو: "لا ، لقد فعلت ذلك".

8. كان سبب ابتكار اللوحة الشهيرة "غيرنيكا" هو قصف القوات الجوية لوفتوافا التابعة لألمانيا النازية لمدينة جرنيكا الإسبانية. في 3 ساعات ، تم إسقاط عدة آلاف من القنابل على غيرنيكا ، مما أدى إلى تدمير المدينة رقم 6000. صُدم بيكاسو بما حدث لدرجة أنه عبر عن مشاعره على القماش. تمت كتابة "Guernica" في شهر واحد فقط.

9. تم استخدام اسم بيكاسو في العديد من المنتجات التجارية ، بما في ذلك سيارة (Citroen Xsara Picasso) ، والعطور (Cognac Hennessy Picasso) ، والولاعات (ST Dupont Picasso). يناضل ورثة بيكاسو باستمرار حول قوانين الملكية الفكرية المتعلقة باسمه.

"فتيات أفينيون"

10. من عام 1917 إلى عام 1924 ، صمم بيكاسو ستائر ومجموعات وأزياء للعديد من عروض الباليه. في حين أن عمله لم يلق قبولًا جيدًا في ذلك الوقت ، إلا أنها تعتبر الآن رموزًا للتقدم في فن ذلك الوقت.

11. لأن بيكاسو كان ضعيفًا جدًا عند الولادة ، اعتقدت القابلة أنه ولد ميتًا ووضعته على الطاولة. اقترب منه عمه ، الذي كان يدخن سيجارًا كبيرًا ، ونفث دخان السيجار في وجه الطفل. رد بيكاسو على الفور بتجهم وبكاء.

12. قال بيكاسو ذات مرة: "الفنانون الطيبون ينسخون ، الفنانون العظماء يسرقون". أصبحت هذه العبارة بيانًا مشهورًا للفنان.

13. يتصدر بابلو بيكاسو قائمة الفنانين الذين يبحث اللصوص عن لوحاتهم على أساس اللوحات المسروقة من قبل سجل فقدان الفن في لندن.

14. اعتقد بيكاسو أن الكاتبة الأمريكية جيرترود شتاين كانت صديقته الوحيدة. كان لصداقتها ودعمها تأثير كبير عليه.

"الجزائريات (النسخة O)"

15. سجل عام 2015 في مزاد "كريستي" رقماً قياسياً جديداً للأعمال الفنية المباعة في المزاد العلني - لوحة بابلو بيكاسو "المرأة الجزائرية (النسخة O)".

16. في عام 2009 ، أجرت أشهر صحيفة The Times استطلاعًا للرأي بين 1.4 مليون قارئ ، حيث تم الاعتراف ببيكاسو كأفضل فنان من بين أولئك الذين عاشوا على مدار المائة عام الماضية.

17. كانت زوجة بابلو الثانية جاكلين روك. استمر زواجهما 11 عاما. رأى بابلو بيكاسو جاكلين لأول مرة في عام 1953 عندما كانت تبلغ من العمر 26 عامًا وكان عمره 72 عامًا. كل يوم كان يعطيها وردة واحدة ، حتى بعد ستة أشهر ، وافقت جاكلين على مقابلته. تزوجا بعد 6 سنوات فقط من وفاة أولغا خوخلوفا زوجة بيكاسو الأولى في عام 1955.

18. كان لدى بابلو بيكاسو ثلاثة أطفال غير شرعيين: الابنة مايا من ماري تيريز والتر ؛ ابن كلود وابنته بالوما - فرانسواز جيلوت.

19. كانت الكلمة الأولى لبيكاسو هي "piz، piz" ، وهي اختصار لـ lápis ، والتي تعني "قلم رصاص" بالإسبانية.

20. وفقًا لموسوعة غينيس للأرقام القياسية لعام 1998 ، يعد بيكاسو واحدًا من أكثر الفنانين إنتاجًا في العالم. خلال مسيرته المهنية التي استمرت 78 عامًا ، ابتكر أكثر من 13500 لوحة و 100000 مطبوعة و 34000 رسمًا توضيحيًا للكتب و 300 عملًا من السيراميك والنحت - أكثر من 147800 عمل فني في المجموع.

21. منذ عام 1973 (عام وفاة الفنان) ، تشاجر عشيقة بابلو ، فرانسواز جيلوت ، مع زوجة الفنان الثانية جاكلين روكي ، حول تقسيم ممتلكات بيكاسو. عشيقة وطفليها (كلود وبالوما) ، حتى قبل وفاة بابلو ، حاولت دون جدوى تحدي إرادته على أساس أن بيكاسو كان مريضًا عقليًا. وفي النهاية اتفق الطرفان على إنشاء متحف بيكاسو في باريس الذي افتتح عام 1985.

"لا تزال الحياة مع الفاكهة على المائدة"

22. منذ أن تم دفن الفنان على ملكية خاصة تخص قلعته ، لم تسمح جاكلين روك لطفلي بيكاسو غير الشرعيين ، كلود وبالوما ، بحضور جنازته ، لأنهم حاولوا تقسيم ممتلكات الفنان حتى قبل وفاة بيكاسو.

23. في عام 1927 ، التقى بيكاسو بماري تيريز والتر البالغة من العمر 17 عامًا وبدأت في مواعدتها سراً. انتهى زواج الفنان من زوجته الأولى بالانفصال بدلاً من الطلاق ، حيث كان القانون الفرنسي يتطلب تقسيمًا متساويًا للممتلكات في حالة الطلاق ، ولم تكن بيكاسو تريد أن تحصل خوخلوفا على نصف ثروتها. عاشت ماري تيريز والتر حياتها كلها على أمل عبث أن يتزوجها بيكاسو ذات يوم. بعد أربع سنوات من وفاة بيكاسو ، شنقت نفسها.

24. على الرغم من تعميد بابلو في الكنيسة الكاثوليكية عندما كان طفلاً ، إلا أنه أصبح لاحقًا ملحدًا.

25. اعتبارًا من عام 2012 ، أكبر سجل في العالم للأعمال الفنية المفقودة (Art Loss Register (ALR)) ، تم إدراج 1147 عملاً لبابلو بيكاسو على أنها مسروقة.

بابلو بيكاسو

بابلو رويز وبيكاسو ، الاسم الكامل - بابلو دييغو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبوموسينو ماريا دي لوس ريميديوس سيبريانو دي لا سانتيسيما ترينيداد الشهيد باتريسيو رويز وبيكاسو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبوموسينو ماريا دي لوس ريميديوس سيبريانو دي لا سانتيزيما ترينيداد ماريزيو ؛ 25 أكتوبر 1881 (18811025) ، ملقة ، إسبانيا - 8 أبريل 1973 ، موجينز ، فرنسا) - فنان إسباني وفرنسي ونحات وفنان جرافيك وفنان مسرحي وخزف ومصمم.

مؤسس التكعيبية (مع جورج براك وخوان جريس) ، حيث تم تصوير جسم ثلاثي الأبعاد بطريقة أصلية كسلسلة من الطائرات مجتمعة معًا. عمل بيكاسو كثيرًا كفنان جرافيك ، ونحات ، وخزف ، وما إلى ذلك. لقد جلب إلى الحياة الكثير من المقلدين وكان له تأثير استثنائي على التطور الفنون البصريةفي القرن 20th. وفقًا لمتحف الفن الحديث (نيويورك) ، ابتكر بيكاسو حوالي 20 ألف عمل خلال حياته.

وفقًا لتقديرات الخبراء ، يعد بيكاسو أغلى فنان في العالم: في عام 2008 ، بلغت المبيعات الرسمية لأعماله وحدها 262 مليون دولار. في 4 مايو 2010 ، أصبحت لوحة بيكاسو "عارية ، أوراق خضراء وتمثال نصفي" ، التي بيعت في دار كريستيز مقابل 106482000 دولار ، أغلى قطعة فنية في العالم في ذلك الوقت.

في 11 مايو 2015 ، تم تسجيل رقم قياسي جديد في مزاد كريستي للأعمال الفنية المباعة في مزاد علني - لوحة بابلو بيكاسو "نساء الجزائر (الإصدار O)" سجلت 179.365.000 دولار.

وفقًا لاستطلاع آراء 1.4 مليون قارئ أجرته صحيفة The Times في عام 2009 ، فإن بيكاسو هو أفضل فنان من بين أولئك الذين عاشوا في المائة عام الماضية. كما أن لوحاته تحتل المرتبة الأولى من حيث "الشعبية" بين الخاطفين.

وفقًا للتقاليد الإسبانية ، تلقى بيكاسو لقبين من الألقاب الأولى لوالديه: والده - رويز ووالدته - بيكاسو. الاسم الكامل الذي حصل عليه الفنان المستقبلي عند المعمودية هو بابلو دييغو خوسيه فرانسيسكو دي باولا خوان نيبوموسينو ماريا دي لوس ريميديوس سيبريانو (كريسبينيانو) دي لا سانتيزيما ترينيداد مارتير باتريسيو رويز وبيكاسو. إن لقب والدته بيكاسو ، والذي اشتهر الفنان تحته ، هو من أصل إيطالي: انتقل الجد الأكبر لوالدة بيكاسو توماسو إلى إسبانيا في بداية القرن التاسع عشر من بلدة سوري في مقاطعة جنوة. ولد بيكاسو في المنزل الواقع في ساحة ميرسيد في مالقة ، والذي يضم الآن متحف منزل الفنان والمؤسسة التي تحمل اسمه.

بدأ بيكاسو في الرسم منذ الطفولة ، وتلقى دروسه الأولى في المهارة الفنية من والده مدرس الفنون خوسيه رويز بلاسكو ، وسرعان ما نجح بشكل كبير في ذلك. في سن الثامنة ، رسم أول لوحة زيتية جادة له ، "بيكادور" ، والتي لم يشارك فيها طوال حياته.

في عام 1891 ، حصل دون خوسيه على منصب مدرس رسم في آكورونيا ، وانتقل الشاب بابلو مع أسرته إلى شمال إسبانيا ، حيث درس في مدرسة الفنون المحلية (1894-1895).

بعد ذلك ، انتقلت العائلة إلى برشلونة ، وفي عام 1895 التحق بيكاسو بمدرسة لا لونجا للفنون الجميلة. كان بابلو في الرابعة عشرة من عمره فقط ، لذلك كان أصغر من أن يدخل لا لونغا. ومع ذلك ، وبناءً على إصرار والده ، سُمح له بإجراء امتحانات القبول على أساس تنافسي. اجتاز بيكاسو جميع الاختبارات بألوان متطايرة ، ودخل لا لونغا. في البداية وقع اسم والده رويز بلاسكو ، لكنه اختار بعد ذلك لقب والدته - بيكاسو.

في أوائل أكتوبر 1897 ، غادر بيكاسو إلى مدريد ، حيث التحق بالأكاديمية الملكية للفنون الجميلة في سان فرناندو. استخدم بيكاسو إقامته في مدريد بشكل أساسي لإجراء دراسة تفصيلية لمجموعة متحف برادو ، وليس للدراسة في الأكاديمية بتقاليدها الكلاسيكية ، حيث كان بيكاسو مكتظًا ومملًا.

هذا جزء من مقالة Wikipedia مستخدمة بموجب ترخيص CC-BY-SA. النص الكامل للمقال هنا →


كانت عواطف الحب والعلاقات مع النساء هي المعنى الكامل للحياة بابلو بيكاسو- الرسام الاسباني الشهير. يشير مؤرخو الفن إلى دور النساء السبع الرئيسيات اللائي كان لهن تأثير خاص على حياة وعمل العبقري. ومع ذلك ، لم يستطع أن يمنح أيًا منهم سعادة إنسانية بسيطة. في الوقت نفسه ، لم ينجح بيكاسو فقط في "تشويه" ملامحهم الرائعة في صوره ، ولكن أيضًا جعلهم يصابون بالاكتئاب ، ومستشفى للأمراض العقلية ، والانتحار.


مع ارتفاع 158 سم ، كان بيكاسو يتمتع بأقوى طاقة ذكورية ، وسحر مذهل ، وجاذبيته ، مثل المغناطيس ، تجذب انتباه النساء وتأسر قلوبهن. وكان من المستحيل مقاومة هذه "المغناطيسية ، الملوّنة بالانفجار ، المزاج الإسباني والعبقرية".

الحياة الكاملة لرسام لامع ، 92 عامًا ، مليئة بشظايا قلوب النساء. "بالنسبة لي ، هناك نوعان فقط من النساء - آلهة وخِرَق لمسح الأقدام"هو قال. ومع ذلك ، سرعان ما أصبحت كل الآلهة في حياته ... خرق.

فرناندا اوليفييه


شارك الشباب الجائع في باريس البوهيمية بيكاسو فرناندا أوليفييه - عارضة أزياء ذات ماض مظلم للغاية ، "تتجول" من فنان إلى آخر. لما يقرب من عقد من الزمان ، أصبحت المرأة المحبوبة ومُلهمة الفنان المبتدئ. جنبا إلى جنب معها ، جاءت لوحة بيكاسو لتحل محل فترة "الأزرق" القاتمة - "الوردي" ، بزخارف العري والألوان الدافئة.


وقفت عارية أمام الفنانة ولم تحتج حقًا عندما لم تستطع مغادرة الشقة لمدة شهرين ، لأنها لم تكن تملك حذاءًا ، ولم يكن لدى المتسول بيكاسو مال وقتها لشرائها لها. كانوا بالكاد يكسبون قوت يومهم على مكاسبه الضئيلة. كان الترفيه الوحيد للعشاق الصغار هو الجنس فقط. ومع ذلك ، فإن هذا لا يمكن أن يستمر إلى الأبد وفي النهاية افترقوا وديًا. وجد بابلو نفسه مارسيل هامبرت الشاب ، وتوجه فرناندا إلى فنان بولندي.

مارسيل هامبرت (إيف)



التقى بابلو ومارسيل عام 1911 في مقهى هيرميتاج في باريس. بدأت المصغرة مارسيلا بابلو على الفور في الاتصال بحواء ، مؤكدة أنها كانت أول امرأة له. لم تستطع إيفا ، مثل كل محبي المستقبل العظيم والناجح بابلو بيكاسو ، أن تتخيل أن العاشق السخي بالكاد كان يكسب قوت يومه. على مدى العقد الماضي ، أثبت نفسه بقوة ، وتم بيع لوحاته بنجاح.


كان مارسيل هشًا وهادئًا ولطيفًا ، على عكس فرناندا الطويل والصحي والصاخب تمامًا. في صور الفنان ، تم تصوير حواء في كل مكان كرمز للنعمة والخفة وانعدام الوزن. غالبًا ما صورها بابلو على شكل آلات موسيقية: كمان أو غيتار. في هذه الأعمال ، من المستحيل عدم ملاحظة هشاشة هذه المرأة وجمالها شبه الشفاف.


كانت مرسيليا نجما لامعا ، تومض للحظة في سماء حياة بيكاسو وانطفأت بسرعة. ماتت إيفا بسبب مرض السل ، لكن تأثيرها على أعمال بابلو بيكاسو كان عظيماً بلا شك.

أولغا خوخلوفا - أول زوجة شرعية



كانت أوليا الروسية هي التي ساعدت الفنان على النجاة من وفاة عارضة الأزياء المحبوبة مارسيلا هامبرت. كونه في حالة ركود إبداعي ، أقام بيكاسو صداقة وثيقة مع الكاتب والفنان جان كوكتو ، الذي عرض إنشاء مشهد لفرقة الباليه "موكب" لفرقة دياجيليف. أعاد هذا العمل للسيد إلى الحياة ، التقى راقصة باليه ، ابنة كولونيل روسي ، أولغا خوخلوفا (كان بإمكان بيكاسو نطق "كوكلوفا" فقط). سرعان ما وافقت الفتاة البالغة من العمر 27 عامًا على ترك المسرح من أجل الزواج من بيكاسو ، وفي عام 1918 تزوجا.


ما الذي دفعه للزواج؟ هو نفسه وجد صعوبة في الإجابة على هذا السؤال لاحقًا. وفي تلك اللحظة كان مفتونًا بالراقصة الروسية لدرجة أنه لم يتردد في النزول إلى الممر مع حبيبته وإلى الكنيسة الأرثوذكسية. بعد الزفاف ، اصطحب بابلو أولجا إلى والديها في إسبانيا ، واستقر في شقة باريسية أنيقة. لقد كان مفتونًا جدًا بخوخلوفا لدرجة أنه وعد نفسه بالتخلي عن أسلوب حياته البوهيمي ، لذلك آمن بصدق أن أولغا كانت مجرد هدية من السماء بالنسبة له. لعبت حقيقة أنها كانت عذراء دورًا مهمًا ، ولم يفوت بابلو فرصة التباهي بهذا.


ولكن لم يكن كل شيء كما هو مخطط له ، حاولت راقصة الباليه الروسية تقليص عمل بيكاسو إلى الرفاهية المالية للعائلة ، وإرفاقه في إطار فنان صالون باهظ الثمن ورجل عائلة مثالي. لم تفهم ولم تتعرف على التكعيبية ، وكان عليه أن يبتعد عن هذا الأسلوب لفترة. أهدرت أولغا أموال زوجها ، وكان غاضبًا بشدة.

حتى ولادة الابن في عام 1921 ، باولو ، لا يمكن أن تجمع بين الزوجين. على الرغم من أن عناصر الأبوة لم تدم طويلًا ، إلا أنها طغت بشدة على بيكاسو: لقد رسم زوجته وابنه بلا نهاية. ثم جاء الاغتراب.

مللت هذه الحياة المحدودة العبقرية حتى الموت ، وبدأ بابلو في الانتقام من أولغا بسبب فشل الحياة الأسرية والآمال التي لم تتحقق. انعكس العداء تمامًا في لوحاته: فقد صور زوجته حصريًا على أنها امرأة عجوز شريرة بأسنان حادة طويلة ، ثم ابتكر سلسلة كاملة من صورها التي تصور امرأة وحشية ذات صدر نحيف وأعضاء تناسلية ضخمة.

وبالطبع ، اتخذ بيكاسو عشيقة ، وبعد أن علمت أولغا بهذا ، قررت تقديم طلب الطلاق. لكنها لم تحقق فسخ الزواج ، وظلت زوجة بيكاسو حتى نهاية أيامها. تعاني من الاكتئاب والغيرة والغضب وتوفيت وحيدة من مرض السرطان عام 1955. كانت هذه هي النهاية الحزينة لحبهم الكبير.

ماريا تيريزا فالتر


من أجل ماري تيريز البالغة من العمر 17 عامًا ، ترك بيكاسو ابنه وأولغا خوخلوفا. ترك الحب لفتاة صغيرة بصمة ملحوظة ليس فقط في الإبداع ، ولكن أيضًا في مصير بابلو.
أصبحت بالنسبة له عشيقة ونموذج وموضوع رغبة ولعبة وإلهام.


يصف مؤرخو الفن هذه الفترة بأنها ذروة عمله. وعندما أنجبت ماري تيريزا في عام 1935 مايا ابنة بيكاسو ، سرعان ما فقد الاهتمام بها واتخذ عشيقتها علانية.


درة مار


كانت عشيقة الإسباني الحار التالية هي دورا مار ، وهي فنانة ومصورة تبلغ من العمر 29 عامًا. ذات يوم ، تقابلت ماريا تيريزا ودرة بالصدفة في ورشة بابلو ، ودخلت في معركة على حبيب. ذكر بيكاسو في وقت لاحق هذه الحادثة بأنها ألمع حدث في حياته.


واصل علاقته بكلتا المرأتين ، وكرس سلسلة كاملة من اللوحات لدرة ، وذهب إلى ماريا تيريزا وابنته مايا مرتين في الأسبوع. درة مار ، التي لها نفس المزاج الجامح مثل عشيقها ، دمرت علاقتها مع بابلو بفضائحها وغيرةها. وبدأ على نحو متزايد في زيارة ماريا تيريزا مع ابنتها.


انتهت هذه القصة بشكل مأساوي لكلتا المرأتين. واجهت دورا صعوبة في الانفصال عن بابلو ، وانتهى بها الأمر في مستشفى للأمراض النفسية ، حيث عولجت بالصدمة الكهربائية. يخرج منها ، وكان مولعا بالتصوف وعلم التنجيم. عاشت بائسة ووحيدة للغاية ، وتوفيت عن عمر يناهز 89 عامًا.


ماري تيريزا ، التي تعيش في حالة ترقب واكتئاب دائم ، شنقت نفسها بعد سنوات في مرآبها الخاص.

ماري فرانسواز جيلوت


في عام 1943 ، أثناء احتلال باريس ، التقى بابلو بفتاة غيرت مصيره تمامًا. كان يبلغ من العمر 62 عامًا ، وكانت تبلغ من العمر 22 عامًا. لم تصبح فرانسواز جيلوت زوجة فحسب ، بل أصبحت أيضًا أكثر طلاب بيكاسو موهبة. أخذت الكثير من المعلم ، وطوّرت أسلوبها الخاص وأصبحت فنانة مشهورة.


وفقط مع فرانسواز بيكاسو سيعرف أفراح الحياة الجديدة. هذه المرأة المدهشة تغذيه بالطاقة الإبداعية ، بينما لا تضيع طاقتها. كانت هي التي تمكنت من إظهار ذلك لبابلو حياة عائليةليس عبئا ثقيلا ، وذلك اثنين الشخص المحبيمكن أن يكون سعيدا في الأسرة. أنجبت منه أطفالًا - ابن كلود وابنة بالوما ، التي حصلت على لقب بيكاسو ، الذي أصبح بعد وفاة والدهما مالكين لجزء من ثروته التي تقدر بمليارات الدولارات.


اختلفت فرانسواز جيلوت عن كل نساء بيكاسو بشخصية قوية. لذلك ، بعد أن علمت بخيانة بابلو ، تركته بنفسها ، ولم تسمح لنفسها بالدخول في قائمة النساء المهجورات والمدمرات.


في عام 1964 ، اشتهرت جيلوت ككاتبة بنشر سيرتها الذاتية ، حياتي مع بيكاسو ، والتي حددت علاقتها بالفنانة الشهيرة في 1943-1953. لم تفوت الزوجة العرفية فرصة التحدث عن علاقة زوجها بالنساء الأخريات. بعد إصدار مذكرات فرانسواز بيكاسو ، أنهى علاقته معها وبأطفالهم.

جاكلين روك

.


كانت السنوات العشرين الأخيرة من الحياة بجانب بيكاسو آخر شغف للفنان - الجميلة والشابة جاكلين روك ، التي أصبحت زوجته القانونية الثانية في عام 1961. قبل ذلك ، كانت سكرتيرة ونموذج السيد ، وكانت هي التي تلتئم الجروح العاطفية التي عانت بيكاسو بعد رحيل فرانسواز جيلوت.


بعد أن تغلبت على الفنانة بتفانيها ورعايتها وحبها ، والتي كانت ضرورية جدًا للمسنين دون جوان ، أصبحت جاكلين فرحته الوحيدة. خلال سنوات الحياة التي رسمها بابلو حوالي أربعمائة صورة شخصية لها. ورفعت الزوجة شخصية زوجها إلى مستوى عبادة ، حيث أطلقت عليه لقب "المايسترو العظيم" ، وأحاطت به بعشق مذل. ماذا احتاج ايضا؟


في 92 ، يحتضر في فيلته الفرنسية ، صاحب ثروة تبلغ قيمتها مليار دولار ، نظر الرسام العظيم بابلو بيكاسو إلى عمله من وقت لآخر وفكر: "أفكر في الموت طوال الوقت. إنها مجرد امرأة لن تتركني أبدًا".

وبغض النظر عن عدد النساء اللواتي لديهن عبقري ، فإن المرأة الأولى في حياته كانت والدته - دونا ، التي خلقت عبقريًا منه ، والتي كانت تؤمن بصدق أنه لا توجد امرأة تستحق ابنها.