أيقونة سمولينسك لوالدة الإله. رسام الأيقونات جورجي بانايوتوف

تدهش أيقوناته بمرحها غير العادي وألوانها الزاهية وتفاصيلها الحية والمعبرة في مزيج متناغم مع قانون صارم. يتم دمج الانتقائية والعناصر الحديثة في أعمال جورجي بانايوتوف بسهولة وبشكل عضوي مع تقاليد رسم الأيقونات البيزنطية والروسية القديمة، مما يسمح بإلقاء نظرة جديدة على عالم الأيقونة الغامض. هذه هي الأعمال المؤكدة للحياة والمليئة بالضوء "الرب وآدم يعطيان أسماء للحيوانات" ، وصورة ملاك حارس يرتدي أردية أرجوانية ، ينحني بوقار فوق طفل على خلفية ذهبية ، والعديد من الأعمال الفريدة الأخرى.

كان السيد شابًا ومعترفًا به بحرارة من قبل نقاد الفن، وقد حصل بالفعل على العديد من الجوائز بحلول سن العشرين، وتم عرض أعماله في روسيا وأوكرانيا وبلغاريا وألمانيا وفرنسا. جورج هو مؤلف الأيقونسطاس في كنيسة القديسة أولغا في غرودنو. وأيقونة القديس سيرافيم ساروف من عمله كانت ضمن مجموعة البطريرك أليكسي الثاني. وهو الآن يرسم صورًا للحاجز الأيقوني لكنيسة القديس جاورجيوس في مستوطنة فورونيتش في جبال بوشكين ويدرس في أكاديمية الفنون.

جورجي من مواليد بيلاروسيا. في سن الخامسة وجد نفسه في موطن والده - بلغاريا. في فيليكو تارنوفو، عندما كان الصبي يبلغ من العمر 5 سنوات، حدث أول معارفه مع رسم الأيقونات. كان جورجي ووالدته يتجولان في المدينة ودخلا إلى ورشة (ورشة) رسام الأيقونات راشكو بونيف.

جمال المشاغل البلغارية هو أنه يمكنك رؤية كيف يعمل السيد والتواصل معه. اندهش جورج من أن مثل هذا الجمال يمكن أن يخلقه الإنسان. أعطى المعلم الصبي لوحًا صغيرًا مُجهزًا لرسم الصورة. سرعان ما بدأ الفنان الشاب في إنشاء صورته الأولى - المسيح بانتوكراتور.

- أخبرني يا جورجي، ما هي الانطباعات التي تركتها منذ أول اتصال لك برسم الأيقونات؟

لقد دهشت من عملية رسم الأيقونة. عادةً ما تراهم مُجهزين بالفعل في الهيكل، ولكن هنا لأول مرة شاهدت كيف تم إنشاؤهم. كيف يتم تطبيق التذهيب، ورسم الوجوه والملابس، وإعداد اللوحة وصقلها - كل هذا أصبح على الفور مثيرًا للاهتمام للغاية بالنسبة لي.

- ما الذي يجذبك إلى رسم الأيقونات؟

في كل مرة تكتشف شيئًا جديدًا لنفسك. اكشف عن تاريخ القديس الذي تكتبه، وانظر إلى صوره، واختر الصورة التي تفضلها واصنع نسخة منها على سبيل المثال. ولا يزال لدي هذا الشعور بالاكتشاف حتى يومنا هذا.
ينشأ هذا الشعور في كل مرة تسافر فيها أو تنظر إلى الآثار القديمة أو الرموز الحديثة. من المثير للاهتمام التعرف على شيء قديم في الأعمال الجديدة.

- كيف تستعد للعمل - تصلي، تصوم؟

نعم بالتأكيد. لكن الخطوة الأولى هي أن تقرأ كثيرًا عن القديس الذي تكتب عنه. قبل البدء في العمل، عليك أن تقرر التفاصيل الدقيقة لمنتج معين.

- هل حدث يومًا أن يطلب منك رسم أيقونة لقديس ما، لكنه ليس قريبًا منك؟

بل هناك ببساطة قديسين لا تعرف عنهم شيئًا. ولذلك، فمن المثير للاهتمام العمل مع مثل هذه الأوامر أيضا. على سبيل المثال، لم يتم تطوير أيقونية القديس تيموثاوس فورونيج سفياتوجورسك. وكانت هناك أيقونة تصور معجزة ظهور أيقونة والدة الإله للشاب تيموثاوس. لكنها توضيحية إلى حد ما، فهي تُظهر الحبكة نفسها: تم تصوير القديس تيموثاوس من الخلف ويبدو أنه شخصية ثانوية. الإجراء نفسه مهم - ظهور الأيقونة. لكن المهمة كانت مختلفة في عملي: جعل صورة القديس شخصية، ووضع صورته الشخصية. وبعد ذلك بدأت في التنقيب عن المواد التاريخية عنه.

اتضح أن ألكسندر بوشكين استخدم هذا الشاب كنموذج أولي لبعض أبطال أعماله - كما عاش في هذه المنطقة. غالبًا ما توجد صورة راعية ذات شعر أشقر وعيون فاتحة ترتدي قميصًا أبيض مربوطًا بحبل في الفن الروسي - من الرسوم التوضيحية إلى حكايات الأطفال الخيالية إلى صناديق فيدوسكينو.

- ما هو تاريخ الأيقونة التي تصور ألكسندر بوشكين والمتروبوليتان فيلاريت؟

الصورة مثيرة للاهتمام لأنها تم تطويرها بواسطة رسام الأيقونات الأرشمندريت زينو (ثيودور) ، الذي قرر رسم بوشكين بشكل مجازي ليس بملابس القرن التاسع عشر بقدر ما في صورة شاعر قديم - مع قيثارة في يديه وإكليل الغار وفي سترة. في الواقع، تواصل بوشكين ومتروبوليتان فيلاريت - تم الحفاظ على رسائلهما الشعرية. كتب الشاعر شعرا، وأجاب المطران، في إعادة صياغة أبياته، بشكل شعري. كانت مهمتي هي تطوير هذا الرسم الصغير وتكييفه مع تنسيق كبير، وجعله أكثر ضخامة وأثقل.

- إذن، ليس فقط القديسين يمكن تصويرهم على الأيقونات؟

بالتأكيد. إذا أخذنا مشاهد من الحياة، فيمكن أن تصور الأيقونات معذبي القديس أو الخطاة أو أصدقائه. يمكن تصوير أي شيء على الأيقونة، لكن يجب أن يكون له ما يبرره لاهوتيًا.

- كيف يتمكن رسام الأيقونات من إظهار إبداعه في إطار قانون صارم؟

بالنظر إلى الأمثلة القديمة، تفهم أنه بالنسبة لرسام الأيقونات، كان الكنسي مثل لغة أجنبية. عندما تدرس لغة اجنبية، تتعلم الكلمات أولاً، ثم تصنع منها عبارات، وتعبر عن نفسك بعبارات محفوظة، وعندها فقط تبدأ بنفسك في التفكير بهذه اللغة. واتضح أنك تعبر عن أفكارك بشكل عضوي.

هذا هو الحال في رسم الأيقونات. عندما تكتسب فهمًا عميقًا للغة رسم الأيقونات وتبدأ في التحدث بها بطلاقة، تدرك أنه يمكنك تحمل الكثير ضمن الشريعة. إحدى الصور المثيرة للاهتمام للقديس جورج على لوحة جدارية بلغارية من القرن السادس عشر: حارب تنينًا، ثم جلس على العرش - وكان قدمه غير مقيد.

- يُنظر إلى الأيقونة على أنها شيء صارم وزهد. هل هذه التفاصيل الحية لا تتعارض مع الشريعة؟

ومن المثير للاهتمام أنه كان يُنظر دائمًا إلى أيقونات روس بهذه الطريقة - لقد كان شيئًا غير مألوف لدى الناس. مع اعتماد المسيحية، بدأ الناس في التعامل مع الثقافة المعتمدة بالخوف والخوف. بين اليونانيين، نشأت الأيقونات عضويا، وكان الموقف تجاه حياة الكنيسة مختلفا إلى حد ما، وأكثر هدوءا. لقد كان جزءًا نشطًا من حياتهم.

هل كانت هناك أي لحظات مثيرة للاهتمام في مجال التكنولوجيا أذهلتك؟ يقولون أنك اكتشفت طريقة مثيرة للاهتمام لتصوير السحب من خلال لمسة إصبع؟

نعم، لقد نظرت إلى أيقونة قديمة للقديس بانتيليمون البلغاري من القرن السابع عشر. كانت تحتوي على خلفية مائية باللونين الأزرق والأخضر وقد اندهشت من كيفية عمل السحب.

لقد جربت ذلك - قمت بنشر اللون الأخضر والأزرق على السبورة وبدأت في وضع قطعة قماش أو إصبعي. تعطي هذه المطبوعة الخفة - تظهر أرضية بيضاء جيدة التهوية، وستفهم كيف فعل السيد ذلك.

وبطريقة غير معتادة، تم وضع الذهب المُخلَّق فيه روس القديمةوبيزنطة. تم استخدامه لإنشاء المساعدة - اللمسات الذهبية على ملابس القديسين. فأخذوا أوراقًا من ورق الذهب وغسلوها بلعاب الحلزون. لكي يسيل لعاب الحلزون، تم إحضاره إلى شمعة، وبدأ في الفقاعة بمخاطه، وتم جمع هذا المخاط وخلطه بالذهب، وتم الحصول على مادة لزجة.

في الوقت الحاضر، عند رسم الأيقونات، يتصرفون بشكل أكثر إنسانية: يتم استبدال كل هذا بالصمغ العربي والماء.

إحدى هذه التقنيات القديمة التي لا يمكن اختراقها هي كتابة الرسائل بالذهب. الذهب ناعم، ويمكن أن يتدحرج الطلاء في كثير من الأحيان، لذا يمكنك دهنه بالثوم - اقطع شريحة وافرك السطح بها. أو يضاف الصابون إلى الطلاء. يتم نقل هذه التفاصيل الدقيقة من سيد إلى آخر.

- ما الصعوبات التي تواجهك في العمل؟

الأمر مختلف في كل مرة. على سبيل المثال، طيات صعبة للغاية تحتاج إلى ترتيب حسب اللون. يحدث أن الصعوبة الأكبر تكمن في الصورة عندما لم يرسم أحد القديس. على سبيل المثال، أيقونة الشهيد غريغوري سيربارينوف، عميد كنيسة الحزن في شباليرنايا، الذي حكم عليه بالإعدام عام 1937 لرفضه تنحية نفسه من الرتبة. لقد قمت بإنشاء أيقونته بناءً على الصور الأرشيفية لـ NKVD. كانت هناك مهمة منفصلة هنا - ليس إنشاء رسم من صورة، بل أيقونة.

- ما هي الصفات التي يجب أن يتمتع بها رسام الأيقونات؟

من المهم أن تكون قادرًا على الرسم ببساطة. يوجد الآن رأي شائع مفاده أن رسم أيقونة لا يتطلب إتقان الرسم الأكاديمي. في الواقع، هذا ليس صحيحا. كان للسادة البيزنطيين قاعدة صلبة - لقد كانوا خلفاء الثقافة القديمة، وكانت صورة عارية مألوفة لهم. لقد رأوا تماثيل الآلهة، غالبًا ما تستخدم المخططات التركيبية التي طورها الهيلينيون والرومان، ونسخ الطيات والوضعيات من النقوش والمنحوتات... لم يكن لدى الأساتذة الروس القدماء الأوائل مثل هذا الأساس، لقد حاولوا نسخ شيء ما "من فراغ". ". وكانت النتيجة نسباً غير متناسبة. البنية والتكوين القويان مهمان للأيقونة.

- برأيك أين يجب حفظ أفضل نماذج الأيقونات هل في الكنيسة أم في المتحف؟

يجب الحفاظ على الرموز بكل الطرق الممكنة. إذا كان بإمكانهم الاعتناء بالأيقونة في المعبد بنفس الطريقة كما في المتحف، فيجب بالطبع إعادتها. ولكن من وجهة نظر لاهوتية، سواء صلينا قبل "الثالوث" لأندريه روبليف أو أي قائمة أخرى منها - فلا فرق. لا يصلي الإنسان إلى اللوح بل إلى الصورة. ومن وجهة نظر تدريب رسامي الأيقونات الجدد، عندما لم يعد هناك أسياد القرن الخامس عشر، يمكن أن تقول أعمالهم في بعض الأحيان أكثر بكثير من السيد نفسه. الرسام ليس دائما معلما جيدا. يجب الحفاظ على مثل هذه الأعمال بعناية. ل المزيد من الناستمكنوا من رؤيتهم في ضوء جيد كنماذج يحتذى بها. حتى يتطور أيقونتنا الحديثة أيضًا.

أحب المدرسة البيزنطية لرسم الأيقونات في القرن الرابع عشر. مانويل بانسيلين هو المعيار بالنسبة لي في تقنية وتنفيذ اللوحات الجدارية. أنا أحب فيوفان اليوناني وأندريه روبليف.

- من هم الفنانين المفضلة لديك؟

من وجهة نظر رسم الأيقونات، تعتبر أعمال فيكتور فاسنيتسوف وميخائيل فروبيل وميخائيل نيستيروف ذات قيمة. لكنها لا تزال لوحات أكثر من كونها أيقونات. يبدو لي أنه سيكون من الممكن القيام بشيء على طراز فن الآرت نوفو في إطار الأيقونة. لدي مثال - أيقونة الملاك الحارس. هناك يتم الجمع بين هذا الأسلوب ورسم الأيقونات البيزنطية.

- ما هي وظيفة الفن في نظرك؟

يجب أن يكون الفن مبهجًا - اجذب الإنسان إلى الجمال. كان من الواضح دائمًا أنه ليس للجميع. وحقيقة أنهم حاولوا في العهد السوفييتي صنع "الفن للجميع" أظهرت أن هذا المفهوم يصبح في مرحلة ما دمية. علينا أن نبحث عن الجميل .

- ما الذي يجب على رسام الأيقونات فعله حتى تلمس الأيقونة شخصًا ما؟

هذه عملية متبادلة - يعتمد الكثير على الأمتعة التي يحملها الشخص. يحدث أن يحدث الالتحام، وأحيانًا لا يحدث ذلك. الأيقونة هي صورة يجب أن تساعد الإنسان في الصلاة أولاً.

في متحف سانت بطرسبرغ التذكاري الحكومي لـ A.V Suvorov حتى 1 أكتوبر، يمكنك التعرف على معرض أعمال جورجي بانايوتوف.

تم افتتاح معرض "جورجي بانايوتوف - رسام الأيقونات" في متحف سوفوروف في سانت بطرسبرغ. مؤلفها، طالب سانت بطرسبرغ البالغ من العمر عشرين عاما، يخلق أعماله في الأكريليك وتجارب الطراز الحديث.

تعرف جورجي بانايوتوف، وهو طالب في المعهد الأكاديمي الحكومي للرسم والنحت والهندسة المعمارية في سانت بطرسبرغ، على رسم الأيقونات منذ 15 عامًا. ثم كان رسام الأيقونات المستقبلي يبلغ من العمر خمس سنوات فقط. منذ ذلك الحين، كتب حوالي ألف عمل ويعتبر بحق أحد أفضل الأساتذة الشباب في روسيا.

رجل العالم

ولد غوشا في بيلاروسيا، ونشأ في بلغاريا، وانتقل إلى سانت بطرسبرغ منذ عدة سنوات. منذ أن التقيت بمعلمي الأول راشكو بونيف، كنت أكتب كل يوم تقريبًا. وسافر - وزار مع والدته الأديرة والمعابد البلغارية والأضرحة في مقدونيا والدول الأوروبية.

لا يزال جورجي غير قادر على تحديد مكان وطنه.

ربما تكون هذه بلغاريا بعد كل شيء. - يقلب الرجل بعناية كتيبًا باللون العنابي يحتوي على معلومات حول عمله بين يديه. - لقد ولدت هناك كرسام أيقونات، وما زلت منجذباً إلى هذا البلد. بشكل عام، أنا عالمي. لا أستبعد أنه بعد التخرج سأنتقل من روسيا إلى مكان جديد تمامًا. أنا أحب سانت بطرسبرغ، ولكن في موسم البرد يكون الجو مظلمًا جدًا هنا. ومن أجل القيام برسم الأيقونات، فأنت بحاجة إلى الضوء.

ساعد القديس مينا

اليوم، يمكن العثور على أيقونات جورجي بانايوتوف في سبع دول حول العالم. لديه أكثر من عشرة معارض للمؤلفين. تم تحديد مسألة ما إذا كان ينبغي عرض عمل جوشين للجمهور عندما كانت الموهبة الشابة في السابعة من عمرها.

تقول والدة جورجي، إينا أركاديفنا: “في مدينة فيليكو تارنوفو البلغارية، حيث كنا نعيش آنذاك، كان هناك مقهى للأطفال”. “قرر أصحابها عرض أعمال الأطفال المحليين الموهوبين في مؤسستهم. كان غوشا من أوائل الذين عُرض عليهم العرض. لقد فكرت لفترة طويلة ما إذا كان مثل هذا الاقتراح يتعارض مع شريعة الله.

قبل وقت قصير من المعرض، جلست إينا لتقرأ الكتاب المقدس وفتحته على الصفحة التي كتب فيها: إذا كانت كلماتك وأفكارك نقية، افتح النوافذ والأبواب واذهب إلى الناس. منذ ذلك الحين، بدأ موكب أعمال غوشا في جميع أنحاء العالم: لقد تعلموا عن بانايوتوف في فرنسا وألمانيا، وفي روسيا، بدأ الناقد الفني في سانت بطرسبرغ يوري مودروف في الترويج له. لم يجلب هذا شهرة لرسام الأيقونات فحسب، بل أيضًا... مساعدة حقيقية للمعجبين بموهبته.

تقول إينا إن امرأة تعيش في فرانكفورت أم ماين بدأت تعاني من خط مظلم في حياتها - فقد تعرضت لحادث سيارة وفقدت منزلها. - حلمت صديقتها: لكي تتمكن من التغلب على المشاكل، كانت بحاجة إلى العثور على أيقونة للقديس مينا، صنعها صبي ذو شعر طويل.

تخيل مفاجأة سكان فرانكفورت عندما دخلوا معرض غوشا! عند المدخل عُلقت صورة لرسام أيقونات شاب، كان يرتدي شعرًا طويلًا يصل إلى الخصر تقريبًا. ومن بين الأعمال المعروضة أيقونة للقديس ميناس.

ونتيجة لذلك، كل شيء سار على ما يرام بالنسبة لهذه المرأة. "بالطبع، ليس عملي هو الذي صنع المعجزة، بل القديسة مينا التي توجهت إليها السيدة بصلواتها"، يوضح غوشا.

رواد الفضاء والجهات المانحة

على خلفية ذهبية يوجد وجه القديسة أناستازيا صانعة النماذج. على جانبيها شخصيات صغيرة لبطريرك موسكو أليكسي الثاني والبابا يوحنا بولس الثاني. يظهر أدناه... رواد الفضاء في محطة مير المدارية أناتولي سولوفيوف ونيكولاي بودارين. يرتدون بدلات الفضاء البيضاء الثلجية، والخوذات المستديرة والقفازات ذات الأجراس، ويحملون أيقونة في أيديهم.

يقول جورجي: "ثم أصبح الوضع في العالم متوتراً للغاية". - الحرب في كرواتيا، والصراع في البوسنة والهرسك، والحملة الشيشانية الأولى. لذلك، نشأت فكرة إطلاق أيقونتين للقديسة أنستازيا إلى الفضاء، والتي تحظى باحترام متساوٍ من قبل كل من الأرثوذكس والكاثوليك. لقد داروا حول مدار الأرض لمدة عام تقريبًا ليظهروا: أن العالم المسيحي متحد، ولا ينبغي لنا أن ننخرط في حرب أهلية. عُقد مؤخرًا مؤتمر في سانت بطرسبرغ حول نتائج هذا الإجراء، وقد أعجبني كثيرًا لدرجة أنني قررت أن أرسم أيقونة.

غالبًا ما يُسأل غوشا عما إذا كان من الممكن تصوير "الغرباء" على الأيقونات. وهو لا يمل من التكرار: هذا ممكن. الشيء الرئيسي هو أن مظهرهم مشروط بالوضع الذي يريد السيد نقله.

ويوضح أنه في مشاهد سير القديسين، غالبًا ما يتم تصوير الجلادين والزنادقة والكفار. - في المشاهد التي يقوم فيها يسوع المسيح بإحياء لعازر، كقاعدة عامة، هناك "إضافات" - أناس عاديون جاءوا لرؤية المعجزة. علاوة على ذلك، منذ بداية عصرنا، تم الحفاظ على تقليد تصوير المانحين على الأيقونات - الأشخاص الذين يتبرعون لبناء المعبد أو يقدمون له أي مساعدة.

التمرد الأكريليكي والحداثة

في أذهان الشخص غير المتدين، تعد لوحة الأيقونات شكلاً محافظًا من أشكال الإبداع، محاطًا بكتلة من المحرمات والمحظورات. في حين أن معظم رسامي الأيقونات الروس يفضلون العمل باستخدام درجات الحرارة (الدهانات المعدنية المبشورة بالعسل أو صفار البيض أو المستحلبات الاصطناعية)، فإن جورجي يرسم بالأكريليك - وهي دهانات تُستخدم الآن لطلاء القمصان التذكارية وغيرها من العناصر المصنوعة يدويًا. يوجد على مكتبه وعاء بلاستيكي يضعه غوشا تحت الأيقونات كحامل، واثنين من أقلام الرصاص، وعدة أنابيب لامعة من الأكريليك.

قال اللاهوتي البيزنطي يوحنا الدمشقي: "يمكن استخدام أي مادة تخدم مجد الرب"، كما يقول جورج. - لذلك، نرحب فقط بالابتكارات التكنولوجية المعقولة في رسم الأيقونات. الاكريليك مريح ودائم، والآن يستخدمه العديد من الحرفيين اليونانيين والبلغاريين. في روسيا، لم ينتشر هذا الأمر على نطاق واسع بعد، لكنني أعتقد أن هذا هو المستقبل. إن حقيقة أنهم رسموا في عصر أندريه روبليف باستخدام درجة حرارة البيض كانت أيضًا خطوة كبيرة إلى الأمام مقارنة بأيقونات القرن الخامس التي تم إنشاؤها باستخدام دهانات تعتمد على الشمع.

بالمناسبة، الأكريليك ليس هو الانحراف الوحيد عن القواعد التي يمكن العثور عليها من خلال النظر عن كثب إلى أيقونات غوشا. تم تنفيذ بعض أعمال الشاب على طراز فن الآرت نوفو، وهو أمر غير معتاد بالنسبة لرسم الأيقونات.

من الممكن نقل كلمة الإنجيل بالألوان باستخدام وسائل بصرية مختلفة، هذا ما يؤكده جورجي. - السؤال الوحيد هو أن اللغة التصويرية المختارة مناسبة للوقت الذي تعيش فيه. الفن الحديث هو بالضبط الأسلوب الذي توقفت فيه الثورة عن تطوير رسم الأيقونات الروسية. بعد ذلك، لم يتم إنشاء أي شيء جديد، لذلك إذا كنت تريد الانخراط في عمليات البحث الأسلوبية، فأعتقد أنك بحاجة إلى البدء من هذه اللحظة. على الرغم من أنه من الممكن نظريًا رسم الأيقونات حتى بأسلوب التكنو - طالما أنها لا تتعارض مع شرائع الكنيسة وتثير رد فعل صلاة لدى المشاهد.

خطاب مباشر

نينا كوتينيكوفا، مرشحة لتاريخ الفن، أستاذة في معهد الرسم والنحت والعمارة الذي يحمل اسم آي.إي. ريبينا:

نحن نعيش في أوقات فريدة من نوعها. دخلت ثقافة الأرثوذكسية في روسيا عصر جديدتطورها. تتمثل اختلافاتها الأساسية في ديناميكيات وحجم التوزيع، و"تعدد الأصوات" في الأشكال الأسلوبية. لأول مرة في الوجود بأكمله، أتيحت لوحة الأيقونات الروسية الفرصة للتعرف على مجموعة واسعة بشكل غير عادي من المعالم الأثرية من العالم الأرثوذكسي بأكمله تقريبًا. حدد هذا الوضع إلى حد كبير الطبيعة الانتقائية والحرفية لهذا الإبداع. هناك عدد قليل من رسامي الأيقونات المستعدين بشكل احترافي للبحث عن لغة جديدة. جورجي بانايوتوف ينتمي إليهم. إنه يعتقد بحق أن الوقت قد حان لرسامي الأيقونات للتفكير بأنفسهم، وارتكاب الأخطاء، وتحقيق الاكتشافات. من الضروري، بالطبع، أن تأخذ الأفضل من الأساتذة السابقين، لكن لا تنس أن الأيقونة هي كائن حي يتطور ويتطور باستمرار. لا تقتصر ارتباطات بانايوتوف الأسلوبية على وقت واحد؛ فهو يسعى جاهداً لإنشاء شكل اصطناعي يتم فيه تخصيب قوة الفن البيزنطي من خلال فن روس القديمة، ولكن أكثر من ذلك من خلال تعقيد خطوط وألوان فن الآرت نوفو.

جورجي بانايوتوف

العمر : 23 سنة
التعليم: أكاديمية الفنون سميت باسم. ريبينا
الاتجاه: رسم الأيقونات

بدأت دراسة رسم الأيقونات عندما كنت في الخامسة من عمري، عندما عشت أنا وعائلتي في بلغاريا. ذات يوم كنت أسير مع والدتي وتوقفت عند ساموفودسكايا تشارشيا - شارع الحرفيين حيث يوجد العديد من المشاغل والاستوديوهات والمحلات التجارية وورش العمل. يوجد هنا أيضًا استوديو رسام الأيقونات راشكو بونيف. أتذكر أنني انبهرت بجو الورشة وكيف أبدع الفنان هذا الجمال! لقد مرت حوالي ساعة بالفعل، وما زلت لا أريد مغادرة الاستوديو. قال رسام الأيقونات: إذا أردت، تعال غداً. سأعطيك لوحة واحدة ويمكنك محاولة رسم الأيقونة بنفسك. ولقد جئت.

وفي البداية كان يأتي كل يوم، عندما تبدأ المدرسة، في عطلات نهاية الأسبوع. في البداية أردت النسخ من أيقونات ذات أنماط مختلفة. حاولت إعداد قوائم من الرموز البلغارية والمقدونية والروسية القديمة وما يسمى بـ "رسالة فاسنيتسوف".

منذ سن السابعة حضرت دروس الرسم والألوان المائية مع البروفيسور أنجيل بوتيف. لقد علمني أن أرسم من الحياة: أن أرسم الحياة الساكنة والمناظر الطبيعية، وأن أؤلف بشكل صحيح، وأبني الألوان. تخرج من المدرسة الثانوية في بيلاروسيا في مدينة بريست. وعندما كان عمري 17 عامًا، تلقيت طلبي الأول لإنشاء حاجز أيقونسطاس.

عندما نشأ السؤال حول اختيار الجامعة، تلقيت عدة عروض، واخترت أكاديمية الفنون، وبالتالي مواصلة التقليد العائلي للدراسة في سانت بطرسبرغ. والدي مهندسان في الأجهزة والأنظمة الإلكترونية البصرية وتخرجا من ITMO.

أقيم معرضي الأول في بلغاريا عندما كنت في الصف الأول. لقد أقمنا احتفالًا في مقهى صغير، حيث تم عرض أيقوناتي الأولى، ورسومات الحياة الساكنة المصنوعة بالألوان المائية، والرسوم التوضيحية للكتب. ثم كانت هناك معارض في روسيا وبيلاروسيا وألمانيا وفرنسا. الآن يتم عرض أيقوناتي في سبع دول حول العالم و في مجموعة قداسة البطريرك أليكسي الثاني.

لقد بدأت مع درجة الحرارة، وعلى مدى السنوات الـ 12 الماضية كنت أرسم بالأكريليك. أنا ضد تقديس المادة. العلم يتطور، والتكنولوجيا تتطور، ومن الطبيعي أن تظهر مواد جديدة يمكن أن توفر فرصا جديدة. الكنيسة حية! هذا ليس متحفًا يحتوي على معروضات مشردة ومحفوظة. التطور في الأمور التكنولوجية ملحوظ.

كثيرًا ما يتساءل الناس عن سبب تصوير الأشخاص غير المطوبين على الأيقونات مع القديسين. هذا سؤال يمكن الإجابة عليه بأمثلة واضحة جدًا: القديس جاورجيوس يركب حصانًا ويقتل الحية - تجسيدًا للشر. وفي الوقت نفسه، ينقذ الابنة الملكية، التي تم تصويرها أيضًا، مثل عائلتها، على أيقونات "معجزة القديس جاورجيوس" أو أيقونة عليها صورة المخلص (1363) من مجموعة هيرميتاج، والتي تصور العملاء والجهات المانحة.

الآن أكتب بشكل أساسي حسب الطلب، سواء للأفراد أو للكنائس. لقد انتهيت للتو من رسم الأيقونسطاس لكنيسة الثالوث الواهب للحياة المقدسة في يوجنو كوريلسك (جزيرة كوناشير)، بالإضافة إلى أكثر من عشرين أيقونة بالحجم الطبيعي وأيقونة للعطلات لهذا المعبد.

يُطلب من الفنانين ليس فقط معرفة الجانب الحرفي والتقني لإنشاء الأيقونة، ولكن أيضًا أن يكونوا قادرين على تصميم السمات المميزة للقديس الذي يتم تصويره بثقة وتحديدها. عند العمل على وجه القديسين الذين تم تقديسهم حديثًا، غالبًا ما يتعين على المرء الاعتماد على قوالب داجيروتيب والشرائح والصور الفوتوغرافية المخزنة في المتاحف والمحفوظات والكنائس.

عندما التقط غوشا بانايوتوف قلم رصاص للمرة الأولى، ربما حتى والدته لا تتذكره. لكن العد التنازلي للوقت منذ اللحظة التي انحنى فيها الفنان الشاب على لوح مغطى بالجيسو يتم الاحتفاظ به بدقة. بعد كل شيء، كانت هي التي تمكنت، بوقار وعناية، من ملاحظة تلك اللحظة وعدم تفويتها، ليس بدافع الفضول، بل باهتمام حيوي، تلك اللحظة التي اشتعلت فيها شرارة الله في الطفل، واندفع لكتابة صور الصلاة.

جورجي بانايوتوف مواطن من بيلاروسيا. ولد في عام 1989. وفي سن الخامسة انتهى به الأمر في بلغاريا، موطن والده. كل مدينة بلغارية غنية الكنائس الأرثوذكسية، وفيليكو تارنوفو لديها أيضًا ورش عمل لرسم الأيقونات. هنا، خلال إحدى جولاته مع والدته في جميع أنحاء المدينة، التقى الصبي برسام الأيقونات راشكو بونيف. ترك فنه انطباعًا لا يمحى على الشاب غوشا؛ لقد كان مفتونًا بما رآه في ورشة رسم الأيقونات. وهنا، كهدية من السيد، تلقى لوحًا صغيرًا مُعدًا لرسم صورة عليه وكلمات فراق. وسرعان ما بدأ يرسم عليها أول صورته الأيقونية - المسيح بانتوكراتور.

وبعد ذلك بقليل، سيحصل الصبي على مساعدة لا تقدر بثمن في فهم أساسيات مهارات الرسم من أنجيل بوتيف، وهو مدرس في جامعة فيليكو تارنوفو، متخصص في مجال تكنولوجيا مواد الرسم. سوف تمر بضع سنوات أخرى، وسيصبح رسام الأيقونات جورجي دونتشيف معلمه.

منذ اليوم الأول، عندما أصبحت رسم الأيقونات هوايته الرئيسية، كان غوشا بانايوتوف يعمل بجد ومثابرة. من خلال اكتساب المعرفة من المرشدين، وتعليم نفسه باستمرار، منذ الخطوات الأولى في "مجال" رسم الأيقونات، يتلقى التغذية الروحية التي يحتاجها. عميد كنيسة القديس نيكولاس العجائب في بريست، الأب جينادي، والكاهن البلغاري الأب سلافي، عميد الكنيسة التي تحمل نفس الاسم في فيليكو تارنوفو، باركوا الشاب جورج في بداية هذه الرحلة. الدعم الروحي سيرافق رسام الأيقونات في المستقبل: الحاجز الأيقوني الذي أنجزه جاورجيوس لكنيسة الشفاعة الصغيرة كاتدرائيةتمت مباركة مدينة غرودنو من قبل مطران مينسك وسلوتسك، والإكسارك البطريركي لبيلاروسيا فيلاريت، ورئيس أساقفة إسترا أرسيني، عند التبرع الى قداسة البطريرككما أخبره أليكسي 11 من أيقونة "القديس سيرافيم ساروف" بكلمات فراق لطيفة وباركه.

يبلغ جورجي بانايوتوف هذا العام عشرين عامًا. ولكن هذا ليس الوقت المناسب لتقييم الوضع. ربما لا ينبغي حتى أن تفعل هذا. من فنان شاب، كان في بعض الأحيان يسبب الحنان لعمره، ولكنه مجتهد كبير وطالب متمكن للغاية، يتحول إلى شخص بالغ. مع درجة مختلفة من المسؤولية والموقف تجاه القضية المختارة. ليس هناك شك في أنه وجد نفسه. ونتمنى له الصعود على هذا الطريق. لديه الكثير لذلك..

نائب رئيس اللجنة الروسية

المجلس الدولي للمتاحف التابع لليونسكو (ICOM)،

عضو المجتمع الأوروبيالثقافة (SEC)

رئيس سانت بطرسبرغ العامة

مؤسسة تعزيز الثقافة و

فني، ناقد فني، عضو اتحاد الفنانين في الاتحاد الروسي

يو.في. مودروف

من 1994 إلى 2002 يعيش في بلغاريا.

في عام 1995، رسم جورجي أول أيقونة في استوديو راشكو بونيف.

في عام 2000، التقى بجورجي دونتشيف وكتب تحت قيادته.

تعلم جورجي تقنيات الرسم على يد المعلم في جامعة فيليكو تارنوفو، أنجيل بوتيف، منذ عام 1997.

من 2003 إلى 2004 درس في سانت بطرسبرغ (روسيا) في المدرسة الثانوية رقم 190 في الأكاديمية. في و. موخينا.

من 2004 إلى 2007 يعيش ويدرس في بريست، المدرسة رقم 7.

في عام 2007 دخل المعهد الأكاديمي الحكومي في سانت بطرسبرغ للرسم والنحت والعمارة الذي سمي على اسم آي.إي. ريبينا.

>>>>

في عام 2007، دخل جورجي المعهد الأكاديمي الحكومي في سانت بطرسبرغ
الرسم والنحت والعمارة سميت باسمها. أي. ريبينا

زجورج من مواليد يوم 21 سبتمبر 1989 فى بريست.
معمن عام 1994 إلى أغسطس 2002 عاش في بلغاريا، ديبيليتس، منطقة فيليكو تارنوفو.
فيفي عام 1995، بفضل التعارف السعيد مع الفنان فيليكو تارنوفو راشكو بونيف، يرسم جورجي أيقونته الأولى " يسوع المسيح بانتوكراتور". فيقدم استوديو السيد بونيف ألوانًا مائية ومنحوتات ورسومات جميلة مصنوعة بيد السيد، لكن جورج أعجب جدًا بالأيقونات. وقد استحوذ الفنان على فرحة الصبي واهتمامه الحقيقي.
صفي الاجتماع الأول، أعطى راشكو غوشا لوحة معدة ودعاه في اليوم التالي. هكذا بدأ حب غوشا للأيقونة وسر المعرفة الكبير.
فيفي عام 1999، حصل جورجي بانايوتوف على المركز الأول في مسابقة الفنون الجميلة للأطفال "سانت تريفون زاريزان".
فيفي عام 2000، التقى جورجي بجورجي دونتشيف، خريج قسم الأيقونوغرافيا بجامعة فيليكو تارنوفو. ساعد رسام الأيقونات الموهوب كثيرًا على المستوى المهني.

أتعلمت غوشا تقنيات الرسم تحت إشراف مدرس في جامعة تارنوفو - أنجيل بوتيفا.

فيالفترة من 2003 إلى 2004 درس في سانت بطرسبرغ في المدرسة الثانوية بأكاديمية موخينا.

مع 2004 يعيش جورجي بانايوتوف ويدرس في بريست، وهو طالب المدرسة الثانويةرقم 7 ومدرسة الفنون للأطفال صف بافل كولشا.

يوأصبح هذا الطفل المعجزة هو الفائز في المسابقات في فئة "ورشة العمل الإبداعية" في المهرجانات الدولية السابعة والثامنة والتاسعة لإبداع الأطفال "شاريفنا كنيزكا".

زحصل جورج على شهادة للمشاركة في مسابقة المهندسين المعماريين الشباب "البيت الذي أريد أن أعيش فيه" التي أقيمت في سانت بطرسبرغ.

فيفي عام 2002، منحت رابطة البلغار في أوكرانيا جورجي لقب "شخصية العام" "... للأيقونات التي تعبر عن روحانية الإيمان المسيحي العميقة".

رسام الأيقونات الشاب

معفي الآونة الأخيرة، أحضر جورجي بانايوتوف من مينسك شهادة الفائز في مسابقة إبداع الأطفال الجمهوريين "الرسوم التوضيحية". أصبحت "شخصية مكسيم بوجدانوفيتش وعمله من خلال عيون أطفال القرن الحادي والعشرين" موضوع الأعمال الفنية المقدمة في العاصمة. بالنسبة لطالب الصف الحادي عشر في مدرسة بريست الثانوية رقم 7، أصبحت هذه الجائزة الفخرية خطوة أخرى على طريق الإتقان.

عنموهبة الفنان الشاب معروفة في بريست ومينسك وسانت بطرسبرغ وبلغاريا وفي أجزاء أخرى من العالم. السمة الرئيسية لجورج باعتباره سيد الفرشاة هي رسم الأيقونات. تم تقييم أعماله مراراً وتكراراً في أرقى قاعات العرض من قبل متخصصين رفيعي المستوى. تم تكريمه في مسابقتين وطنيتين في بلغاريا. وقد تمت رعايته من قبل فرع سانت بطرسبرغ للمؤسسة الثقافية الروسية، الذي أقيم في مقره في شارع نيفسكي بروسبكت معرض يضم 76 عملاً لجورجي بانايوتوف. يسميه البعض عبقريًا حيًا تقريبًا، والبعض الآخر يعتبره مجرد موهبة يمكن العثور عليها لدى الأطفال الآخرين. ولكن هناك شيء واحد مؤكد تمامًا - لا يوجد عمل واحد للشاب يترك المشاهد غير مبال. الأيقونة هي أصعب أنواع الرسم الديني. للانخراط في هذا الإبداع، تحتاج إلى موقف داخلي خاص وطريقة تفكير. وجورجي شاب حديث ونشط درس تصميم الرقصات. لقد رأى للتو يوجد في الأيقونات شيء مهم جدًا، لا يخضع للمعايير الأرضية، لدرجة أنه لا يفكر حتى في اتجاه آخر في الرسم.

وجاءت الرغبة في تكريس موهبتي لرسم الأيقونات من تلقاء نفسها. ذات مرة، عندما كان طفولته، ذهب مع جدته إلى الكنيسة لحضور قداس الصوم، حيث تمت قراءة قانون القديس أندرو كريت. وقف الصبي واستمع ونظر بانتباه إلى الأيقونات... أصبحت هذه اللحظة من حياته نوعًا من الدافع للمسار الإبداعي الذي يتبعه حتى يومنا هذا. وبطبيعة الحال، يتم صقل مهارة الفنان يوما بعد يوم. كل عام يخترق المزيد والمزيد من التفاصيل الدقيقة للرسم. تلقى الرسام الشاب الكثير من التعليم في طفولته عندما كان يعيش في بلغاريا. كان معلمه الأول، الذي نقل للصبي المعرفة الأساسية برسم الأيقونات، هو راشكو بونيف. وفي ورشته وقف طفل يبلغ من العمر خمس سنوات أمام الأيقونات لعدة ساعات دون أن يرفع عينيه عنها.

لبالطبع، للانخراط بجدية في رسم الأيقونات، فأنت بحاجة إلى نعمة الكاهن. حتى أن جورجي استقبل اثنين منهم - في بريست وفي مدينة تارنوفو البلغارية. اليوم، أعمال كتبها سيد شاب تزيين العديد من المعابد. كما أنه يخلق تركيبات متعددة الأشكال مع خلفية المناظر الطبيعية: "خلق آدم"، "السقوط"، "الطرد من الجنة"، "القيامة"، وكذلك صور المخلص، والدة الإله، والقديسين القديسين، والملائكة.
علاوة على ذلك، كما يقول جاورجيوس، يُصوَّر يسوع، بحسب الشرائع اليونانية، على أنه صارم. في روسيا، يتمتع المسيح على الأيقونات بوجه لطيف وأكثر تسامحًا ورحيمًا من العقاب. ربما هذا هو ما ينبغي أن يكون. غالبًا ما يذهب الناس إلى الكنيسة للحصول على المغفرة وليس للحصول على التعليمات. " تحتوي الأيقونة على صورة ثابتة ومنظر طبيعي وصورة شخصية. إنها الأكثر على قيد الحياة"، يقول الشاب.
- قد لا تكون الأيقونة جميلة جدًا، لكن ميزتها تكمن في اللعب بالألوان، من منظور عكسي. يقول جورجي: "إذا نظرت إلى مبنى من مسافة بعيدة، فإنه يبدو صغيراً ويفقد لونه وتفاصيله الفردية في أعيننا".
- ومن منظور عكسي، فالأمر عكس ذلك تمامًا. كلما ابتعدنا، كلما اتسعت الخطوط، وتتقارب كما لو كانت فينا. وهذا يساعد المشاهد على الشعور بوجوده داخل الأيقونة نفسها. يخرج طرق مختلفةزيادة مجال معلوماتها. ومن المثير للاهتمام أيضًا أنه في أي وقت كان رسامي الأيقونات يرسمون بطريقة معاصرة بالنسبة لهم. من الضروري الكتابة على الأيقونة التي تم تصويرها. السمة الرئيسية للتصوير الفني للملائكة هي أجنحتها.

زجورج، كما يليق برسام الأيقونات، لا يوقع على أعماله، لكنه يشير بعناية إلى من تم رسم هذا الرمز أو ذاك. يناقش بحرية خصوصيات النسب والصفات التصويرية لأعمال ثيوفانيس اليوناني وأندريه روبليف وديونيسيوس. يتحدث بسرور عن رحلاته إلى الأديرة والكنائس البلغارية، وعن أيقونات المتحف الروسي، وعن كنائس سانت بطرسبورغ. لديه إحساس كبير بالتطور التاريخي لرسم الأيقونات والرسم الديني. ويحلم جورجي بأن يصبح ناقدًا فنيًا. إنه يعتقد أن هذه المهنة بالذات ستساعده في إظهار دعوته الحقيقية في الحياة.